Comment dessiner un lutin

 

Dans ce billet, nous allons nous atteler à un exercice plus difficile qu'il n'y paraît, l'étude d'une créature de fables, le lutin. À priori, rien de plus simple me direz-vous ; c'est un petit personnage, espiègle, portant un chapeau pointu, parfois membre de l'équipe du Père Noël quand il n'est pas à vadrouiller avec les écureuils en forêt ! Et bien en réalité c'est là la difficulté majeure avec ce type de sujet, en connaître les codes mais également savoir se les approprier et en jouer !

 

 

 

 

LE LUTIN, RAPIDE PRÉSENTATION EN VUE DU DESSIN

 

Alors ne vous inquiétez pas, je ne vais pas me lancer dans des études en huit chapitres sur les origines du lutin et son évolution au cours de l'histoire...

Disons que traditionnellement, le lutin est une créature humanoïde de petite taille. Et encore, sachez que le « lutin » n'a pas toujours eu cette injonction à être petit... Il est d'usage qu'il soit de caractère joyeux et farceur, voire taquin ou parfois même franchement agaçant.

On regroupe sous le terme de lutin divers personnages de divers horizons, les korrigans de Bretagne, les kobolds allemands, les leprechauns irlandais, les farfadets, pour ne citer que les plus connus.

 

Suivant les aléas de langages et de mythologies, les lutins ont également été confondus (voir assimilés) avec les nains et les elfes.

Suivant son origine, le lutin peut être affilié au foyer (par là j'entends « à la maison »), à l'eau, à la nuit, à la forêt... Tout ça pour en conclure que le lutin n'est finalement pas un être si lisse et uniforme qu'il n'y paraît.

 

N'oublions pas en plus que vous avez tout à fait le droit de vous amuser avec ce personnage issu des légendes. Vous voulez des lutins avec de gros nez et de très longues barbes ? Parfait. Vous les voyez plutôt sombres et faméliques. C'est vous qui voyez ! Ou de préférence bien en chair et gourmands ? Ok, c'est noté ! Vous avez carte blanche, mais pour vous guider, pour vous donner une base, je vais vous proposer quelques « modèles ».

 

 

 

 

DESSINER DIFFÉRENTS VISAGES DE LUTIN

 

Alors un lutin c'est surtout une petite (plus ou moins petite d’ailleurs, c'est selon votre envie personnelle). Donc déjà vous devrez choisir sa taille et sa silhouette. Vous pouvez préférer un lutin vif et fluet (comme à droite) ou un lutin plus charpenté (à gauche), d’avantage adepte de la cuisine...

 

Notez que les proportions de mes lutins ne respectent pas tout à fait celles d'un corps humain classique. Les jambes auront tendance à être plus courte,s la tête un peu plus grande, cela pour rendre le personnage plus « petit »  et le différencier d'un personnage humain lambda.

 

 

 

Ensuite il vous faudra faire des choix pour son visage.

 

Ici un exercice très intéressant, je pars d'une base commune et je développe différemment certains éléments du visage, les yeux, le nez, les oreilles....

 

 

 

En [A] un lutin assez doux. Les oreilles sont un peu pointues et développées. (Alors autant vous le dire de suite, j'aime les lutins à oreilles pointues, c'est un choix personnel que vous êtes tout à fait en droit de ne pas partager). Le nez est plutôt petit et quelques taches de rousseur donne de l'espièglerie au visage.

 

En [B] nous sommes plus sur un lutin façon « kobold ». J'ai un peu forcé le trait et on est presque sur un gobelin. Les oreilles sont très longues et fines, et le nez un peu crochu. Il faudra faire attention avec le corps et les habits pour ne pas en faire un gobelin justement.

 

En [C] les oreilles sont intermédiaires entre le [A] et le [B], le nez est un peu en trompette et le menton est marqué. Avec ses cheveux, on pourrait tout à fait imaginer avoir à faire à un leprechaun.

 

En [D] un lutin avec barbe, plus âgé. Les oreilles sont classiques et le nez plus rond. Il ne lui manque qu'une pipe et un peu d'ombre sous un arbre...

 

Et voilà rapidement, à partir d'une base identique, 4 lutins assez différents, juste de part leur visage.

 

 

Mais en plus, il y a un accessoire incontournable du lutin qui vous permettra de développer d'avantage la personnalité de votre dessin, le bonnet !

 

 

 

 

Nous prenons en base le visage d'une dame lutin (oui, elle a des oreilles pointues, on ne se refait pas qu'est-ce que vous voulez!)

En [1] et [2] elle possède des bonnets assez classiques, pointus et assez long. Voyez comme un motif sur le bonnet [2] donne tout de suite un effet différent.

En [3] le personnage porte un bonnet plus souple, comme un gros bonnet en laine. On est un peu plus sur un style «  Schtroumpfs » !

 

Pour les habits vous êtes ici encore assez libres. Préférez néanmoins des étoffes naturelles et des habites amples.

 

 

 

 

LE LUTIN DE NOËL

 

Comme dit un peu plus haut, certains lutins se mettent au service du Père Noël. Ces lutins là ont tendance à respecter un code vestimentaire plus précis. Vous souhaiteriez réaliser un dessin de Père Noël ? On a tout ce qu'il vous faut sur le blog, n'hésitez pas à passer voir cet article!

 

Ici je vous propose 2 variations de tenues pour lutin de Noël.

 

 

Traditionnellement vous pouvez opter pour 2 couleurs dominantes : du vert, (ni trop clair ni trop sombre), ou du rouge (voir les deux). Vert ou rouge, ce sera une bonne base. Sachez que le lutin de Noël porte le bonnet plutôt pointu. Après pour sa tunique et ses pantalons, ce sera une question de goût.

 

Au niveau des accessoires, vous pourrez opter pour un pompon (comme à droite) ; une écharpe (des fois que votre lutin soit frileux), des gants, ou pas ! Généralement le lutin porte des chausses confortables en cuir. Pour un lutin de Noël, une grande ceinture en cuir est un classique intemporel !

 

 

Ici encore la base est commune pour les deux personnages. Les principaux changements sont sur les vêtements et les oreilles.

 

 

 

 

 

DESSIN DE LUTIN ÉTAPE PAR ÉTAPE

 

Nous allons dessiner une dame lutin en pleine cueuillette de champignons. Étant donné que le lutin est un petit humanoide, il est préférable que vous soyez déjà un peu à l'aise avec le dessin de personnage.

 

N'hésitez pas à profiter des cours gratuits « Les bonnes proportions des personnages » et «Règles infaillibles pour réussir les visages »

 

 

Nous allons opter pour un personnage en vue de profil, des fois que vous ne soyez pas très à l'aise avec la construction du visage.

 

 

 

 

Étape 1 :

Je place la « masse » de la tête en faisant déjà rssortir un petit nez, avec le cou. Attention à bien placer la nuque dans la contuinité de l'arrière de la tête.

 

Étape 2 :

Je dessine le bras devant nous, plié, le panier à champignons reposera dans le creux du bras.

 

Étape 3 :

De la nuque je tire le dos, droit, et devant je forme le thorax. Remarquez que le buste est assez petit proportionnelement à la tête. Je ne marque pas la poitrine pour gardez un air « juvénile / innocent » au personnage. Je définis un peu plsu le nez, petit et courbe, place les yeux, les lévères et les oreilles que je fais volontairement assez grandes.

 

Étape 4 :

Je forme les jambes, comme le buste, elles sont plutôt « courtes ».

 

 

Étape 5 :

Je place un bonnet pointu sur la tête du personnage. Veillez à ce que votre coiffe soit assez large par rapport à la circonférence du crâne et suffisamment enfoncé sur la tête pour ne pas tomber. Si vous dessinez votre bonnet juste pausé sur les cheveux il ne devrait pas tenir et cela ne rendra pas bien. Ici je place le bonnet juste au dessus des oreilles. Le rond du crane se trouve bien englobé dedans. J'esquisse les cheveux, les panier et la jupe.

 

Étape 6 :

Je dessine avec plus d’application par dessus mon traits de construction et je rajoute quelques éléments de décor. J'ajoute un nœud au panier, un peu de matière (je suggère la maille) à un petit gilet, à l'osier, et dessine un jupon sous la robe.

 

 

 

 

 

 

APPLIQUER LA COULEUR AU DESSIN

 

Pour la couleur, je choisis des nuances assez douces.

Ici le dessin avec les aplats.

 

 

 

 

Et là la version avec un peu d'effet de matière, les ombres et la lumière.

 

 

 

Nous avons réalisé une version à la fois classique et moderne du lutin. Classique car nous sommes sur un humanoïde de petite taille, avec un bonnet, et moderne .. moderne parce que nous avons dessiné une dame lutin ! Nous aurions pu opter pour UN lutin, avec une longue barbe, la pipe à la main, et cela aurait été évidemment tout à fait pertinent!

 

L'idéal est de maîtriser un minimum la réalisation d'un personnage humain classique, car à ce moment vous pourrez vous amuser un peu plus avec les variations de physiques et de poses. Comme beaucoup de personnages de l'imaginaire, le lutin se prête bien à la ré-interprétation. En plus c'est un personnage malin et facétieux, profitez-en ! Amusez-vous !

 

 

 

Rédactrice et illustratrice : Elo Illus