Comment dessiner au stylo plume

La plume est un outil qu'on associe davantage à l'écriture qu'au dessin et pourtant, entre les mains d'un dessinateur, elle peut aller bien plus loin que la calligraphie. Dans ce tutoriel, on vous explique comment l'utiliser, l'entretenir et en tirer le meilleur pour vos dessins.

Précautions à prendre avant de commencer

Avant de se lancer, quelques points essentiels à garder en tête pour ne pas abîmer votre plume :

Utilisez toujours l'encre adaptée. L'encre de Chine ou les encres similaires contiennent des composants qui peuvent s'accumuler dans la plume, provoquer des imperfections dans les traits ou endommager directement l'instrument.
Gardez l'encre fraîche. Si vous n'utilisez plus la plume, refermez-la ou retirez l'excès d'encre pour éviter les grumeaux et les résidus.
Contrôlez la pression ou plutôt, évitez-la presque complètement. Le système de la plume est conçu pour laisser circuler l'encre de façon contrôlée. Une pression trop forte ne changera pas grand-chose au trait, mais pourrait abîmer la pointe.

Les parties d'une plume et leur fonctionnement

Une plume se compose de plusieurs éléments. La pointe, appelée plumín, est réalisée en métal et dotée d'une ouverture allongée qui canalise l'encre. Juste en dessous se trouve l'alimentateur, qui fournit la quantité d'encre nécessaire. Vient ensuite la zone de prise en main, puis le corps, la pièce allongée qui stocke l'encre. Enfin, le capuchon permet de garder l'encre fraîche et de maintenir la plume dans des conditions optimales. 

Les différents types de pointes et leurs traits

Pour varier les types de traits, différentes pointes sont disponibles : extra fine (EF), fine (F), moyenne (M), large (B), double large (BB), italique (Italic), stub et italique accentuée. Chaque pointe produit un trait différent, à vous de choisir selon l'effet recherché.

Apprendre à maîtriser le trait au stylo plume

Pour commencer, rien de tel que quelques essais pour se familiariser avec le trait et comprendre comment la plume réagit sur le papier.

Commencez par réaliser une grille et tracez dans chaque section des lignes parallèles de différentes manières : droites horizontales ou verticales, plus rapprochées ou plus espacées, diagonales, croisées, courbes, puis des motifs plus complexes. Un excellent moyen de comprendre le comportement de la plume.

Créer des ombres et des dégradés

Pour donner du volume, il est indispensable de maîtriser les transitions du sombre vers le clair. Plus le dégradé est doux, plus le rendu sera réaliste.

Exercice avec les valeurs de ligne

Prenez un volume simple, un cube par exemple, déterminez une source de lumière et tracez des lignes fines dans les zones qui la reçoivent directement. De l’autre côté, dessinez des lignes de plus en plus épaisses dans les zones opposées, qui paraîtront plus sombres en comparaison. 

Exercice de hachures croisées

Les hachures croisées sont essentiellement des lignes fines qui se superposent en couches, générant des tons de plus en plus sombres. Réalisez une barre divisée en sections, puis tracez des lignes diagonales à distances régulières. Répétez ensuite le processus dans une autre direction, mais en laissant la dernière case vide. Continuez en répétant l’exercice, en omettant une case à chaque fois.

Exercice de hachures

Les hachures sont une autre technique pour créer des ombres. Imaginez un long spaghetti qui s’entasse pour produire des tons de plus en plus sombres. Comme dans l’exercice précédent, réalisez une barre. Cette fois, dessinez une longue ligne sinueuse qui couvre toutes les cases, puis commencez à remplir progressivement les espaces, en laissant une case de côté à chaque étape. 

Entretien et nettoyage du stylo plume

Un nettoyage mensuel est recommandé pour garantir la qualité du trait. Si vous changez de couleur d'encre, le nettoyage est indispensable pour éviter les mélanges.

Pour nettoyer correctement la plume, démontez ses différentes parties et rincez abondamment à l'eau les éléments qui gèrent le flux d'encre. Répétez l'opération jusqu'à ce que l'eau ressorte transparente, puis laissez sécher à l'air libre.

Un exemple pratique au stylo plume : dessin au style néo traditionnel 

Pour illustrer les possibilités de la plume, nous allons réaliser un dessin stylisé plutôt que réaliste, inspiré du style néo traditionnel du tatouage, un style qui utilise la ligne de façon particulièrement expressive. 

Pour le dessin au trait, variez les types de pointes pour diversifier les valeurs de ligne et apporter plus de richesse au tracé. 

Terminez avec des hachures croisées dans les zones qui demandent du volume, en utilisant la pointe la plus fine pour que le trait ne vienne pas encombrer les lignes principales.

Avec un peu de pratique, la plume devient vraiment agréable à utiliser, surtout parce qu’elle permet de donner beaucoup de caractère à un dessin. Un simple changement de pointe ou de hachures peut déjà modifier complètement le rendu.

Le mieux est maintenant de prendre vos propres dessins comme terrain d’essai et de voir ce que la plume peut leur apporter. Il n’y a pas vraiment de bonne ou de mauvaise façon de faire : faites quelques essais et gardez ce qui vous plaît. C’est souvent comme ça qu’on finit par trouver sa façon de dessiner à la plume.