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par Tristan de Dessindigo

Dessiner un temple japonais

Vous avez déjà regardé une photo d'un temple japonais et pensé "je ne saurai jamais dessiner ça" ? C'est exactement ce qu'on va démystifier aujourd'hui. Le temple japonais, avec ses toitures courbes et ses structures en bois si caractéristiques, est l'un des sujets architecturaux les plus beaux à représenter. Avec les bons repères, vous allez voir que c'est tout à fait accessible. C'est parti !


Temples et sanctuaires : quelle différence ?

Lorsqu'on parle de temples japonais, on peut établir une classification en deux grands groupes. Le shintoïsme, religion officielle du pays du Soleil-Levant pendant de nombreuses années, réunit un panthéon de dieux et d'esprits appelés "kami", ainsi que des rites qui perdurent encore aujourd'hui. Les édifices qui lui sont consacrés sont techniquement des sanctuaires.

De l'autre côté, les temples abritent la tradition bouddhiste, arrivée de Chine et établie dans tout l'archipel. Ils se distinguent notamment par les célèbres pagodes, des édifices qui s'élèvent verticalement sur plusieurs étages. Ces deux types de lieux, et les religions qu'ils représentent, cohabitent dans les villes et dans la vie du Japon moderne. 


Les détails architecturaux à connaître avant de dessiner

L'architecture monumentale japonaise utilise le bois comme matériau de base, assemblé grâce à une technique millénaire qui se distingue par l'absence totale de clous. Des formes s'emboîtent parfaitement les unes dans les autres, rendant les bâtiments flexibles et capables de résister aux séismes sans s'effondrer.


Les toitures iconiques

Inspirées des pins, les toitures japonaises se reconnaissent à leur pente légèrement courbe prolongée vers l'extérieur. Les tuiles, de forme cylindrique, s'organisent en rangées qui descendent le long du toit pour former une silhouette immédiatement reconnaissable.


Les supports en console

Également connu sous le nom de système Tokuyo, cet enchevêtrement complexe de pièces de bois sous la toiture répartit intelligemment le poids énorme du toit tout en donnant son identité stylistique au bâtiment. C'est aussi l'un des éléments les plus exigeants à représenter pour un dessinateur.


Les avant-toits saillants

Les temples japonais possèdent le "noki", un bord qui se prolonge encore au-delà du toit déjà très étendu. Sa fonction est de protéger les murs en bois des pluies parfois très fortes.


Quelques références artistiques

De nombreux exemples de temples japonais ont été représentés en sumi-e (encre et pinceau) ou en Ukiyo-e, la technique traditionnelle de gravure très répandue au Japon. Ces œuvres montrent comment des structures apparemment complexes peuvent être rendues de manière simple et efficace. 

Temple Kinryuzan à Asakusa (1938), Tsuchiya Koitsu


La matériel avant de dessiner

Pour ce tutoriel, nous nous appuierons sur le temple Shitennō-ji, situé à Osaka. Fondé vers l'an 590 après J.-C., c'est l'un des plus anciens temples du Japon.

Concernant le matériel, préparez votre carnet de dessin, un crayon graphite, une gomme, une règle ou équerre, et une plume ou un stylo pour l'encrage.

Dessiner un temple japonais étape par étape

Commencez par projeter une boîte en perspective à deux points de fuite, puis dessinez une boîte légèrement plus petite à l'intérieur. 

Depuis chaque coin, projetez une ligne légèrement inclinée vers le haut pour obtenir l'effet courbe caractéristique des toitures. Reliez ensuite ces lignes entre elles et aux murs des boîtes de base. 

Tracez la structure principale du temple, en vous plaçant à bonne distance du papier pour observer l'ensemble.  

Pour la pagode en arrière-plan, utilisez des traits encore plus libres et peu définis, cela la placera naturellement au second plan.


Dessin au trait avec une plume ou un stylo

Commencez par la base en pierre : tracez d'abord les lignes horizontales des différents niveaux, puis divisez-les en blocs ou dalles. 

Passez ensuite aux murs du premier niveau, décorés de colonnes courbes qui soutiennent un premier motif de poutres en bois. Placez le portail à l'avant. 

Pour le premier toit, travaillez de bas en haut : les cercles dorés du système de supports en console, puis la poutre courbe qui soutient la toiture, et enfin la courbe qui relie ce niveau au suivant. 

Le second niveau contient beaucoup de détails, subdivisez-le par zones pour distinguer les deux motifs de la base, la balustrade, les colonnes et les poutres, avant de terminer avec le quadrillage supérieur. 

Pour le toit, commencez par la structure du sommet, puis les profils latéraux, et terminez par les tuiles avec un simple motif de lignes parallèles.

La pagode en arrière-plan n'a pas besoin de la même précision, des traits libres et peu définis suffisent, presque comme un croquis. Complétez votre dessin avec quelques arbres ou un jardin.


Ajouter la couleur au dessin 

Commencez par le ciel avec un dégradé descendant de bleu sombre vers un ton presque blanc, en préservant les espaces réservés aux nuages. 

Pour le jardin, utilisez un vert sombre pour créer des silhouettes, en préservant quelques espaces de lumière pour le volume et la texture. La clairière devant le temple sera traitée avec des tons beaucoup plus lumineux.

Dessinez ensuite toutes les poutres en bois avec un rouge aussi proche du modèle que possible, 

Pour terminer, ajoutez de la couleur aux tuiles du toit avec un gris bleuté. Si vous utilisez des crayons de couleur, appliquez doucement une couche de gris, puis une couche de bleu foncé par-dessus. Si le résultat est trop sombre, vous pouvez ajouter une couche de blanc. 

Finaliser son dessin de temple japonais en ajoutant les ombres

Si le résultat vous paraît encore plat, ajoutez une couche d'ombre avec un glacis léger, une couche de crayon gris ou bleu foncé selon la technique utilisée. C'est souvent ce dernier geste qui donne de la profondeur à l'ensemble.

Et voilà, notre temple japonais est terminé ! J'espère que ce tuto vous aura plu et qu'il vous aura donné envie de vous lancer dans le dessin d'architecture.

À bientôt pour un nouveau tutoriel !