Eine Frau von hinten zeichnen

Das Zeichnen einer Frau von hinten ermöglicht es, den menschlichen Körper aus einem anderen Blickwinkel zu betrachten. Die Silhouette verändert sich je nach Körperhaltung, und die Formen lassen sich anders als von vorne erkennen, was etwas mehr Aufmerksamkeit erfordert, um die Volumina richtig zu verstehen.

In diesem Tutorial werden wir Schritt für Schritt sehen, wie man diese Ansicht erstellt, indem wir zunächst die Proportionen und dann die Schatten bearbeiten, um der Zeichnung mehr Tiefe und Natürlichkeit zu verleihen.

Die Darstellung von Frauen: einige Anhaltspunkte

Über die reine Anatomie hinaus bedeutet das Zeichnen einer Frau auch, sich damit auseinanderzusetzen, wie die Weiblichkeit im Laufe der Geschichte und in verschiedenen Kulturen dargestellt wurde. Formen, Körperhaltungen, Proportionen – jede Epoche und jede künstlerische Tradition hat hier ihre eigene Sichtweise eingebracht.

Bevor Sie beginnen, nehmen Sie sich Zeit, um verschiedene Referenzen anzusehen, um Ihre eigene Sensibilität zu schärfen.

Eine Frau von hinten Schritt für Schritt zeichnen

Beginnen Sie damit, einen Kopf im Profil zu zeichnen oder in dem von Ihnen gewünschten Winkel, falls Sie ein Referenzmodell haben. Verwenden Sie diese Messung als Grundeinheit und erstellen Sie eine Richtlinie mit 8 gleichen Abschnitten, anhand derer wir die Proportionen des Körpers konstruieren werden.

Im Abschnitt Nummer zwei platzieren wir den Hals und die Schultern, die bis zur Mitte des Feldes reichen sollen. Achten Sie darauf, dass sie nicht zu breit, aber auch nicht zu schmal sind.

Der Brustkorb setzt sich fast bis zum Ende des dritten Abschnitts fort.

Wenn wir bei Abschnitt Nummer vier ankommen, zeichnen wir die Hüften, wobei wir berücksichtigen, dass sie breiter sein können als der Brustkorb, aber nicht so breit wie die Schultern. 

Nun werden die Gliedmaßen gezeichnet. Die Ellbogen werden auf Höhe der Grenze von Abschnitt 3 platziert, sodass sich die Unterarme bis zur Grenze von Abschnitt vier oder etwas darunter, je nach Winkel, erstrecken können. Die Hände reichen nur bis zur Mitte von Abschnitt fünf. 

Für die Beine werden wir sie in der Mitte des vierten Abschnitts positionieren. Die Knie werden dann in der Mitte des sechsten Abschnitts platziert, während die Knöchel an der Grenze des siebten Abschnitts enden. So bleibt ein halber Abschnitt für die Füße übrig.

Hier habe ich mich jedoch dafür entschieden, die Füße angehoben darzustellen. Sie nehmen daher die gesamte Höhe des Querschnitts ein.

die Skizze zeichnen

Beginnen Sie mit dem Gesicht und den Haaren. Die Ansicht von hinten zeigt nur einen Teil des Gesichts, daher sollten Sie den Haaren mehr Aufmerksamkeit schenken. Ein kurzer Haarschnitt lässt den Nacken frei, aber auch lange Haare, die über die Schulter fallen, sehen sehr gut aus. 

Fahren Sie weiter zu den Armen, die in der Regel schmal sind, und achten Sie darauf, dass die Ellenbeuge auf der gleichen Höhe wie der Vorsprung der Schulterblätter liegt.

Am Ende von Abschnitt 4 zeichnen Sie das Gesäß und verbinden Sie die Hüfte mit dem Brustkorb durch eine deutlich erkennbare Kurve.

Zeichnen Sie schlanke und zarte Hände. Da es sich um eine allgemeine Studie des gesamten Körpers handelt, ist es nicht notwendig, auf viele Details einzugehen, wenn Sie das nicht möchten. 

Die Beine sind, auch wenn sie dünn aussehen, immer noch viel dicker als die Arme, geben Sie ihnen den Platz, den sie brauchen.

Da es sich hier um eine Tänzerin handelt, werde ich nicht auf die Details der Fußanatomie eingehen. Wir zeichnen einfach die Umrisse, um dann ihre Tanzschuhe darstellen zu können. 

Abschließend wollen wir noch die Kleidung erwähnen. Für dieses Beispiel habe ich beschlossen, ein Turnoutfit zu verwenden, damit man die Proportionen, die wir entworfen haben, besser erkennen kann. 

Entfernen Sie anschließend alle Hilfslinien. Bei der traditionellen Methode sollten Sie die endgültige Zeichnung mit Tinte fixieren, bevor Sie die Bleistiftlinien entfernen, oder diese allmählich entfernen, während Sie Schatten hinzufügen.

Fügen Sie die Schatten und die Lichteffekte hinzu

Beginnen wir mit dem Kopf. Bedecken Sie das Gesicht mit Schatten, indem Sie die Konturen von Kinn, Nase und Wange sanft modellieren. Für die Haare zeichnen Sie graue Linien, die der natürlichen Kontur folgen, die wir in der Skizze festgelegt haben. 

Fügen Sie dunklere Töne hinzu, wobei Sie immer einen hellen Bereich frei lassen, um die gewünschte Textur zu erzeugen. 

Gehen wir nun zum Rücken über. Tragen Sie zunächst einen weichen Schatten auf fast die gesamte Fläche auf, mit Ausnahme des Bereichs, der den Schultern am nächsten liegt. Identifizieren Sie dann die dunkelsten Bereiche, d. h. die Falten, die durch die Schulterblätter und die Wirbel entstehen. 

Zum Schluss: Verwischen Sie die Bereiche gut, um weiche und natürliche Übergänge zu erzeugen. Wenn es notwendig ist, einen Bereich erneut abzudunkeln, zögern Sie nicht, dies zu tun. 

Nun geht es zur Schattierung. Der Schatten befindet sich hauptsächlich im Kontaktbereich mit den Armen, in den Falten und im Bereich des Oberschenkels. Tragen Sie eine Basisschicht auf und verdunkeln Sie dann sorgfältig die Falten und die Stofflappen.

Der Schatten der Arme ist auf der rechten Seite stärker ausgeprägt, da das Licht von der gegenüberliegenden Seite kommt. Bei den Händen verdunkeln Sie den Bereich zwischen den Fingern und der Oberseite und lassen Sie den äußeren Rand hell.

Nun sind die Hände an der Reihe, ein schwieriges Thema, das allein schon viele Tutorials erfordern würde. Aber generell gilt: Verdunkeln Sie den Bereich zwischen den Fingern und der Oberseite der Hand und lassen Sie den äußeren Rand hell. 

Kommen wir nun zu den Beinen. Die Richtung des Schattens bleibt gleich. Achten Sie genau auf die Volumen, die Rückseite der Kniekehle und die Wade. Bei diesem speziellen Modell gibt es eine Spannung, da die Muskeln die notwendige Kraft aufwenden, um sich auf die Zehenspitzen zu stellen. 

Für die Pantoffeln: Schattieren Sie entlang der Falten des Materials und gestalten Sie den Bereich für die Sohle deutlich dunkler. 

Seine Zeichnung fertigstellen

Im letzten Schritt platzieren Sie einige Highlights in sehr spezifischen Bereichen: ein paar Strähnen im Haar, auf den Schultern, auf den Konturen der Arme und in bestimmten Bereichen der Beine sowie auf den Falten der Kleidung und der Schuhe. Diese kleinen Akzente verleihen dem Ganzen Tiefe und Lebendigkeit. 

Und da ist es, Ihre Zeichnung ist fertig! Die Ansicht von hinten ermöglicht es, die Silhouette und die Volumen anders zu gestalten und gleichzeitig besonders auf die Proportionen und die Körperhaltung zu achten. Zögern Sie nicht, diese Übung mit anderen Posen oder Vorlagen zu wiederholen: Indem Sie die Winkel und die Körperhaltungen variieren, werden Sie schnell sehen, wie sich der Körper je nach Position verändert. Es ist auch eine gute Möglichkeit, allmählich mehr Sicherheit beim Zeichnen einer Silhouette aus einem weniger vertrauten Winkel zu gewinnen.