Ein Porträt einer Frau in Aquarell malen

Porträtmalerei ist eines der anspruchsvollsten Themen in der Aquarellmalerei. Die geringste Abweichung bei Farbe oder Kontrast kann den Ausdruck eines Gesichts verändern. In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie ein Frauenporträt in Aquarell malen, indem Sie jeden Schritt seiner Entstehung verfolgen.

Vorsichtsmaßnahmen, die Sie treffen sollten, bevor Sie beginnen

Um bei dieser Übung erfolgreich zu sein, sollten einige wesentliche Punkte berücksichtigt werden:

- Machen Sie sich zunächst mit Aquarellfarben an einfacheren Motiven wie Blumen und anschließend Landschaften vertraut, bevor Sie sich mit Porträts befassen.

- Verwenden Sie hochwertiges Papier mit mindestens 300 g/m² und einem hohen Baumwollanteil, damit es den verschiedenen Farbschichten standhält.

- Arbeiten Sie mit einer leichten Neigung, die ideal zum Auftragen gleichmäßiger Lasuren ist.

- Vermeiden Sie es, zu viele Schichten aufzutragen, ohne sie zwischen den einzelnen Arbeitsschritten trocknen zu lassen, da dies die Reinheit der Farbtöne beeinträchtigen kann.

- Beschränken Sie die Verwendung von reinem Schwarz. Mischen Sie stattdessen ein chromatisches Schwarz aus unterschiedlichen Farbtönen. Reines Schwarz kann ein flaches und mattes Ergebnis erzeugen.

Grundlegende Techniken

Für dieses Porträt verwenden wir zwei grundlegende Techniken: Nass-in-Nass und Nass-auf-Trocken.

- Nass-in-Nass ermöglicht es Ihnen, mehrere Farbtöne miteinander zu verbinden, sodass weiche Farbübergänge entstehen – ideal für die Grundtöne der Haut.

- Nass-auf-Trocken erzeugt scharfe Überlagerungen und eignet sich perfekt für klar definierte Kontraste, beispielsweise bei bestimmten Schatten oder präzisen Details.

Hauttöne verstehen

Bevor Sie mit dem endgültigen Porträt beginnen, führen Sie eine Vorübung mit einer Kugel in verschiedenen Hauttönen durch und beobachten Sie dabei die unterschiedlichen Farbabstufungen. 

Bei heller Haut besteht die Basis aus einer Mischung aus Gelb, Ocker und etwas Blau. Anschließend fügen wir rote, orangefarbene und grüne Untertöne sowie Komplementärfarben hinzu, um Nuancen zu erzeugen, die Farben abzudunkeln und Volumen zu schaffen.

Zeichnen Sie eine Skizze eines Frauenporträts

Beginnen Sie mit einem Kreis in der oberen Hälfte des Papiers. Zeichnen Sie in der Mitte eine leicht gebogene horizontale Linie.

Zeichnen Sie eine vertikale Linie senkrecht zur ersten. Achten Sie darauf, dass die beiden Linien einen Winkel von 90 Grad bilden, und lassen Sie die vertikale Linie leicht über den Kreis hinausragen.

Teilen Sie jede Linie unter Berücksichtigung der Dreiviertelansicht in drei Teile.

Kommen wir nun zur Platzierung der Gesichtszüge.

Zeichnen Sie die Augenbrauen auf die horizontale Linie und dann die Augen, die den Betrachter ansehen.

Führen Sie die Linie der Nase bis zur nächsten Hilfslinie.

Platzieren Sie die Lippen auf der Kontur des Kreises, wobei die Mundwinkel auf die Mitte der Augen ausgerichtet sind.

Den Abschluss bilden die Haare: Zeichnen Sie lange, wellige Striche mit leicht unregelmäßigen Enden.

Zeichnen Sie einen langen Hals und platzieren Sie die Brust im Profil, um einen eleganten Look zu erzielen.

Fertigen Sie die Skizze direkt auf dem trockenen Papier an, bevor Sie es anfeuchten. Löschen Sie alle unnötigen Linien und entfernen Sie überschüssiges Graphit. Die Skizze sollte kaum noch wahrnehmbar sein, bevor Sie mit dem Malen beginnen.

Um sicherzustellen, dass Ihr Porträt der abgebildeten Person entspricht, können Sie verschiedene Hilfsmittel verwenden, beispielsweise die Rastermethode oder einen Leuchttisch. Wenn Sie sich beim Zeichnen wohler fühlen, können Sie auch eine freie Skizze nach Augenmaß anfertigen.

Bereiten Sie das Aquarellpapier vor

Ihnen stehen zwei Möglichkeiten zur Verfügung. Die erste besteht darin, das Blatt vollständig in Wasser zu tauchen und flach trocknen zu lassen. Die zweite, gebräuchlichere Methode besteht darin, alle Ränder mit Kreppband zu befestigen, anschließend die gesamte Oberfläche mit einem breiten Pinsel gleichmäßig mit Wasser zu befeuchten und sie dann trocknen zu lassen.

 

Malen Sie Schritt für Schritt ein Porträt einer Frau in Aquarell

Beginnen Sie mit einer Schicht stark verdünnten Blaus und spülen Sie den Pinsel mehrmals aus, um die Pigmentdichte zu verringern.

Tragen Sie die Farbe an den Rändern auf und lösen Sie sie vorsichtig mit einem feuchten Pinsel auf. Entfernen Sie überschüssige Farbe, um einen weichen Farbverlauf zu erzeugen. Sobald die Schicht leicht getrocknet ist, fügen Sie mit einem Pinsel und leicht verdünntem Pigment dunklere Schatten hinzu.

Die Idee besteht darin, Tiefe zu schaffen. Warten Sie daher, bis die Schicht etwas getrocknet ist, und fügen Sie anschließend einige dunklere Schatten hinzu. Lassen Sie dafür mehr Pigment auf dem Pinsel und verdünnen Sie es nicht zu stark mit Wasser. Wiederholen Sie die Technik mit dem Hilfspinsel.

Erste Schichten warmer Aquarellfarben

Nehmen Sie nun das hellste Gelb oder Ocker, das Sie haben, und tragen Sie es gleichmäßig auf die Haut auf, um eine sehr leichte Grundierung zu schaffen. Seien Sie jedoch vorsichtig: Es ist wichtig, dass die hellsten Bereiche weiß bleiben. Vermeiden Sie es daher, diese mit Farbe zu bedecken.

Um eine chromatische Dynamik zu erzeugen, empfehle ich Ihnen, vor dem Auftragen einer weiteren Schicht Gelb oder Ocker einige Striche mit gut verdünntem Orange auf die dunkelsten Bereiche aufzutragen, um diese abzuschwächen.

Sie werden feststellen, dass das Blau anschließend einen dunkleren Farbton annimmt, der sich perfekt in das Gesamtbild einfügt.

Nehmen Sie nun ein weiteres, etwas intensiveres Gelb und tragen Sie es erneut in Strichen mit Ihrem mit Farbe beladenen Pinsel auf. Verblenden Sie die Farbe anschließend mit dem Hilfspinsel. Diese neue Schicht sollte die vorherige nicht vollständig überdecken. Ziel ist es, einen Schritt zurückzutreten und einen organischen Farbverlauf zu erzeugen.

Zum Schluss fügen wir eine Schicht Orange hinzu und ziehen uns wieder etwas zurück, damit der Übergang zwischen den intensivsten Farbtönen und den Bereichen, die dem Weiß am nächsten kommen, sichtbar bleibt.

Mit Brauntönen definieren

Nehmen Sie nun ein helles Braun und beginnen Sie damit, die dunkleren Bereiche zu definieren, beispielsweise die Lidfalten, die Nasenlöcher, die Kontur der Nasenseite, die Mundwinkel oder die Ohrfalten.

Gehen Sie anschließend zu einem dunkleren Farbton über und wechseln Sie zu einem feineren Pinsel. Sobald die vorherige Schicht leicht getrocknet ist, können Sie sie erneut überarbeiten, diesmal detaillierter und präziser.

Dieser Schritt ist fast identisch mit dem vorherigen. Identifizieren Sie die dunklen Bereiche und definieren Sie mit einem noch dunkleren und konzentrierteren Farbton die Kanten und Schatten. Jetzt ist der richtige Zeitpunkt, um Wimpern und Augenbrauen sowie einige präzise Details der Gesichtszüge auszuarbeiten.

Erwecken Sie das Porträt mit einem Hauch von Rot zum Leben

Nehmen Sie mit einem Pinsel gut verdünnte rote Farbe auf und tragen Sie kleine Farbpunkte auf die wärmeren Gesichtspartien auf, insbesondere auf die Wangen, die Nase, die Lippen und das Kinn. Verblenden Sie diese sofort mit einem feuchten Hilfspinsel, bis sie fast verschwinden. Die Wirkung auf das gesamte Porträt wird unmittelbar und deutlich sichtbar sein.

Stellen Sie Ihr Aquarellporträt fertig

Nachdem wir das Gesicht unseres Porträts gemalt haben, gehen wir nun zu den Haaren über.

Nehmen Sie zunächst Ocker- und Hellbrauntöne und zeichnen Sie anschließend lange Striche, die der Wellenform der Frisur folgen. Lassen Sie dabei einige Bereiche als Lichtreflexe frei.

Anschließend dunkeln Sie die Haare nach und nach ab, ohne jemals reines Schwarz zu verwenden. Nutzen Sie stattdessen dunklere Brauntöne und mischen Sie, wenn diese aufgebraucht sind, etwas Blau hinzu, um die Farbtiefe zu erhöhen.

Zum Schluss malen Sie das Hemd des Modells mit sehr verdünnten Blau- und Gelbtönen, ähnlich denen, die für die Haut verwendet wurden. Verwenden Sie kein Grau, auch nicht bei weißer Kleidung.

Und das war's mit diesem Tutorial! Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und Sie dazu inspiriert, mit dem Malen von Aquarellporträts zu beginnen. Dies ist zweifellos eine der anspruchsvollsten Übungen mit dieser Technik, aber auch eine der lohnendsten. Zögern Sie nicht, so oft wie nötig zu den einzelnen Schritten zurückzukehren, und vor allem: Fangen Sie an!