Dessiner un paysage hivernal

Bonjour à toutes et à tous, aujourd’hui je vous propose d’apprendre à dessiner un paysage en hiver. À travers cet article, vous allez voir qu’on n’est pas toujours obligé de dessiner de la neige pour retransmettre cette saison. Il suffit de quelques éléments bien choisis pour faire ressentir l’ambiance hivernale. Vous verrez, c’est plus simple qu’il n’y paraît !

Préparez vos crayons, votre papier ou votre tablette et surtout, votre créativité ! On est parti ! 

Les codes visuels d’un paysage hivernal

Avant de dessiner, il y a une étape incontournable : observer. C’est en prenant le temps de regarder attentivement que l’on comprend ce qui caractérise vraiment une saison. Dans cet article, j’ai précisé qu’on n’allait pas forcément représenter la neige, et pourtant, certaines des photos de référence en contiennent. Pas d’incohérence ici, c’est volontaire. Quand on cherche à illustrer une saison, on commence souvent par ce qu’elle évoque de plus évident, presque cliché. 

C’est une manière simple et efficace de créer un lien immédiat avec le spectateur, en misant sur l’imaginaire collectif. Et pour l’hiver, ce repère visuel fort, c’est la neige. Elle est ancrée dans notre mémoire visuelle, elle parle à tout le monde.

Mais l’hiver, ce n’est pas que la neige. Il ne neige pas partout, ni tout le temps. Il est donc intéressant d’élargir notre palette d’indices visuels pour évoquer cette saison autrement. Par exemple, les arbres dénudés, les paysages embrumés, la lumière blafarde ou les sols verglacés sont autant d’éléments qui peuvent faire ressentir l’hiver. Même des détails comme la vapeur qui s’échappe d’une bouche d’égout ou les traces de sel sur une route peuvent contribuer à cette ambiance. 

En observant ce qui se passe autour de nous en hiver — même un hiver sans neige — on découvre une foule de petites choses qui, mises bout à bout, dessinent une atmosphère bien reconnaissable.

Cependant, si vous souhaitez tout de même apprendre à retranscrire la neige, alors je vous envoie vers cet article sur comment dessiner de la neige ou comment dessiner un arbre enneigé.

Nous n’en avons pas encore vraiment parlé, mais l’un des aspects essentiels de l’hiver, c’est sa palette de couleurs. Si vous observez attentivement les photos de référence ci-dessus, vous remarquerez que la majorité des teintes, qu’elles soient claires ou foncées, appartiennent à une gamme de couleurs froides (en bas sur la roue chromatique). Même les couleurs a priori plus chaudes, comme le brun, tendent davantage vers le violet ou le bleu que vers le rouge ou l’orange.

C’est un point crucial à retenir : si vous utilisez une palette trop chaude et éclatante, votre paysage perdra en cohérence et ne transmettra plus aussi bien la sensation d’hiver. Pour garder une ambiance crédible, les couleurs doivent participer à l’atmosphère autant que les formes ou les éléments de décor.

Un petit rappel à ce sujet : même dans les photos où la neige est présente, vous constaterez qu’on n’en tire jamais un blanc pur. Et pour cause, le blanc absolu n’existe pas dans la nature. Il est toujours teinté, influencé par la lumière ambiante, l’environnement ou le ciel. Ce qu’on perçoit comme "blanc" est en réalité composé de nuances très claires, souvent tirant vers le gris, le beige ou des bleus très pâles. Vous aurez donc besoin de toute une gamme de couleurs désaturées et froides, notamment du beige, du gris et du bleu. 

Dessiner un paysage hivernal : du croquis jusqu’à la mise en couleur

Je vous propose donc de découvrir étape par étape comment dessiner un paysage hivernal. N’hésitez pas à choisir quelques photos de référence pour vous guider dans le choix des couleurs. Je vous conseille également d’exagérer certaines teintes froides : imaginez que vous appliquez un léger filtre bleu glacé sur l’ensemble de votre image. Cela renforcera l’atmosphère et aidera à retranscrire plus clairement la sensation de l’hiver.

Pour ce dessin étape par étape, j’ai choisi de partir sur un paysage naturel, mais cette approche fonctionne tout aussi bien pour n’importe quel type de décor.

On commence par faire un croquis rapide du paysage. Cela va permettre de poser les différents éléments. J’ai choisi de partir sur un décor avec quelques arbres sans feuilles et un lac gelé, afin d’évoquer l’hiver. À l’arrière-plan, on trouvera d’autres arbres et des montagnes. 

Une fois que les éléments sont posés et que la composition générale est validée, on peut passer à un croquis plus propre et détaillé, afin de mieux visualiser tous les éléments qui viendront construire le paysage.

Ajouter les couleurs à son dessin

Il est temps de passer à la couleur. Pour commencer, j’utilise un jaune et un beige très clair afin de venir teinter la feuille. Ce seront les nuances les plus claires utilisées.

Vous pouvez également choisir de travailler sur une feuille déjà teintée, notamment si vous choisissez de travailler avec des pastels secs ou des crayons de couleur. Cela vous évitera de faire un très gros aplat et de saturer la feuille dès le début.

À présent, à l’aide d’un bleu clair et d’un gris clair, je viens suggérer les montagnes à l’arrière-plan. Il n’est pas nécessaire de dessiner quelque chose de précis ; l’idée est de créer de l’intérêt visuel en alternant les zones remplies et vides.

Je travaille plutôt avec des formes arrondies sur le bas (cela suggère des arbres) et des formes pointues sur le haut des montagnes, afin de suggérer des roches escarpées.

On vient ensuite travailler sur un plan plus proche avec le groupe d’arbres sur la gauche. Ils seront plutôt en arrière-plan sur le dessin final. J’utilise donc un bleu et un gris légèrement plus foncés que ceux utilisés pour l’arrière-plan des montagnes, afin de montrer qu’ils sont plus proches de nous.

J’alterne entre ces deux couleurs pour créer des variations d’intensité qui suggèrent, là encore, des détails sans les dessiner précisément.

Je fais la même chose avec les arbres sur la droite. Comme il s’agit d’arbres plutôt de type buissons, je travaille uniquement avec des formes arrondies.

Je viens apporter de la profondeur en réalisant une deuxième rangée d’arbres de chaque côté. J’utilise un bleu et un gris encore plus foncés et cette fois-ci je suggère davantage de détails, notamment sur le haut du feuillage.

Je viens à présent m’attaquer au sol de devant. J’utilise un gris et un beige, et comme pour le reste, je mélange les couleurs. Cette fois-ci, je travaille de manière verticale afin de suggérer de l’herbe. 

Je viens travailler les rochers avec un bleu et un gris, j'essaye de fondre les couleurs par endroit pour contraster un peu le sol et je viens créer de la profondeur sur la droite, cela sera la limite de l’étang gelé. 

Je viens apporter davantage de contraste et d’intérêt visuel sur le plan de gauche en utilisant un vert foncé et un kaki. Grâce à ces détails, le paysage, qui pour le moment était assez suggéré, gagne en cohérence. Cela montre qu’en réalité, si le fond est flou, c’est parce qu’il y a de la brume qui vient estomper les détails. 

Afin d’apporter davantage de détails, je viens ensuite dessiner les arbres. Je choisis un bleu foncé pour la base, puis je dégrade les couleurs avec un vert, puis un beige. Cela permet de suggérer la brume et de montrer la profondeur atmosphérique dense. 

Je viens dessiner le lac gelé. Pour donner cette impression de glace, j’alterne le sens des traits, parfois à l’horizontale, parfois à la verticale. Je fais tout de même en sorte que les délimitations restent douces, afin que l’ensemble ne soit pas trop chargé visuellement. Côté couleurs, je choisis des teintes similaires à celles des différents éléments qui devraient s’y refléter (arbres, végétation, ciel…). 

Pour terminer le dessin, je viens rajouter quelques petits détails : des brins d’herbe plus clairs, quelques reflets sur le lac gelé, un peu d’ombre sur les côtés du lac… Cela permet d’apporter de la cohérence à l’ensemble.

Et voilà, le dessin du paysage d’hiver est terminé ! Comme vous avez pu le voir, ce n’est pas si technique que ça. Dès l’instant où l’on choisit quelques éléments significatifs (brume, arbres sans feuilles, gel) et qu’on applique une gamme de couleurs froides, l’ambiance hivernale se fait tout de suite sentir. J’espère que cet article vous aura plu ! 😊