Dessiner en perspective vue de haut
En tant qu’artistes, nous sommes toujours en quête de dynamisme dans nos créations et cherchons à explorer toutes les possibilités pour rendre nos dessins plus réalistes.
Parmi les notions essentielles, on retrouve la proportion, la texture, le clair-obscur, et bien sûr, la perspective, chose que nous allons aborder aujourd’hui.
Qu’est-ce que la perspective ?
La perspective est un procédé visuel simple. Elle permet de transformer une surface plane en un espace tridimensionnel avec de la profondeur. Depuis son invention à la Renaissance, elle est devenue un outil indispensable à toute composition, et n’a cessé d’évoluer jusqu’à aujourd’hui.
Alors comment obtenir un dessin en perspective ?
La réponse passe par un point essentiel que vous connaissez peut-être déjà : le point de fuite. C’est un élément clé pour comprendre la perspective, et nous allons voir de quoi il s’agit.
La perspective à deux points de fuite
Le point de fuite unique est idéal pour créer une profondeur avec une vision frontale. Cependant, la perception de profondeur change selon notre position. Ainsi, si nous observons un objet de manière perpendiculaire, l’option la plus juste est d’utiliser deux points de fuite.
Tracez une ligne représentant l’horizon, c’est-à-dire le niveau où les objets disparaissent de notre champ de vision.
Placez un point à chaque extrémité de cette ligne.
Tracez, depuis ces points, des lignes qui traversent le dessin. Ces lignes serviront à définir la taille et la position des objets à mesure qu’ils s’éloignent.
Deux points de fuite avec ligne d’horizon haute
Pour obtenir une vue de dessus, il suffit de relever la ligne d’horizon et de projeter vos lignes de fuite en dessous. Ce simple ajustement permet de créer l’effet recherché : une vision plongeante sur la scène.
Trois points de fuite pour une vue en hauteur
Si vous souhaitez accentuer encore la profondeur, vous pouvez ajouter un troisième point de fuite, placé au centre, en bas de votre composition.
En combinant les deux points de fuite latéraux avec ce troisième point inférieur, vous obtiendrez une perspective plus immersive.
En résumé : plus un objet est éloigné, plus il semblera petit et raccourci ; plus il est proche, plus il apparaîtra grand et allongé.
Dessiner une pièce en perspective vue de haut
Pour dessiner un dessin vu de haut, il suffit d’appliquer ces principes. Inutile de tracer un schéma complet à chaque fois : avec la pratique, vous pourrez créer ces effets intuitivement. L’important est de toujours garder en tête cette règle : plus la distance est grande, plus l’objet paraît petit.
Prenons comme exemple une chambre vue de haut.
Je commence par tracer un grand carré représentant l’espace global, en utilisant les points de fuite pour donner une impression de profondeur.
Ce carré servira de base pour positionner les objets.
Dessiner les objets au sol
Je divise le sol en petits carrés pour marquer l’emplacement des meubles comme des ombres au sol : lit, tables de chevet, armoire, tapis, etc.
Je répète le même principe sur les murs pour situer le placard, un tableau, et, si nécessaire, les fenêtres ou les portes.
À partir des carrés dessinés au sol, je prolonge les lignes vers le haut pour former des cubes en volume.
Je trace un carré légèrement plus grand que celui du lit, puis je relie ses coins avec des lignes verticales. Je fais de même pour les autres meubles, en ajustant hauteur et largeur.
Dessiner les meubles
Je gomme ensuite les lignes de construction pour clarifier le dessin, puis je « sculpte » les volumes :
je dessine la base du lit, le matelas, la couverture avec ses plis, et quelques oreillers en désordre pour apporter du naturel ;
j’ajoute la tête de lit et des détails supplémentaires ;
Je procède de la même façon pour les tables de chevet, l’armoire et la table basse.
Ajouter les éléments secondaires à son dessin
Une fois la scène meublée, je peux ajouter des éléments secondes au dessin : livres sur les étagères, lampes, plantes, objets décoratifs, vases, et bien sûr l’ordinateur.
J’espère que cet article vous aura aidé à mieux comprendre les bases de la perspective vue de haut et comment les appliquer à votre dessin.
Ce principe fonctionne pour tout : objets, lieux et personnages.
Je vous encourage à continuer à explorer et à mettre en pratique ces techniques pour créer des effets visuels percutants.
Rédacteur et illustrateur : Bryam
