Hier ist meine Übung. Ich kann einfach nicht aufhören, das Gesicht zu zeichnen und Details hinzuzufügen. Vielen Dank für Ihre Korrekturen und Ratschläge, ich weiß sie sehr zu schätzen.
Nora
Bonjour,
Voici mon exercicer. Je n'arrive pas à me détacher du crayon pour marquer les traits du visage, merci de vos corrections et conseils, ils sont très appreciés.
Hallo! Wenn du „zögerst“, die Skizze aufzugeben, hindert dich nichts daran, sie beizubehalten und sie einfach immer transparenter zu machen, damit du dich allmählich davon lösen kannst.
Du solltest damit beginnen, sicherzustellen, dass sich deine Skizze auf einer separaten Ebene von deinen Farben befindet, und sie mit einer Deckkraft von 30 bis 50 % „darüber“ oder „davor“ platzieren: transparent genug, um zu sehen, was du tust, ohne dass es schwierig wird, die Linien deiner Zeichnung zu erkennen. Anschließend beginnst du, deine Farben auszuwählen, aber du platzierst sie einfach, als ob du ein Comic oder einen Cartoon ausmalst: Du platzierst die Bereiche mit Schatten und Lichtern, aber ohne Verläufe und mit wenigen oder keinen Textureffekten.
Als Nächstes reduzierst du die Deckkraft auf 10/20 %, und du kannst mit dem Malen beginnen. Die Skizze ist transparenter, sodass du sicherstellen kannst, dass das, was sich unter den Linien befindet, sauber ist, aber du kannst die Zeichnung immer noch sehen und sicherstellen, dass du die Struktur nicht verlierst. Du kannst sie sogar weiter auf 5 % oder weniger reduzieren, wenn du noch nicht bereit bist, sie vollständig aufzugeben; und selbst wenn du die Skizze vollständig ausblendest, hindert dich nichts daran, sie von Zeit zu Zeit wieder sichtbar zu machen, wenn du dir bei dem, was du tust, nicht sicher bist.
Nun zu den Korrekturen:
Die Haut der Figur links ist sehr grau. Ich empfehle, sie deutlich stärker zu sättigen. Selbst wenn es sich um eine Person mit gemischter Hautfarbe und sehr heller Haut handelt, lässt ein so grauer Ton sie fast wie ein Leichnam aussehen. Du musst also mehr orangefarbene Töne in die Grundfarbe der Haut, braune und rote Töne in die Schatten einbringen, auch wenn sie kühler und bläulicher bleiben als die helleren Bereiche. In Bezug auf Licht und Volumen: Wenn der Augenbrauenbogen und die beiden Wangenknochen hell sind, sollten auch die Wangen, die Oberlippe und das Kinn heller sein. Die Unterseite des Kinns sollte dunkel sein, um das Volumen der Kieferpartie zu definieren.
Die Figur rechts sollte nicht so gelbe Haut haben. In ihrer Hautfarbe sollte viel mehr Weiß und Pink enthalten sein. Auch wenn die Figur als jemand aus Ostasien dargestellt wird, würde ihr Hautton im gleichen Farbspektrum liegen, von blassrosa bis dunkelbraun, wie bei dem Rest der Menschheit. Zögere nicht, die Volumina bereits in der Skizzenphase zu zeichnen und sie in der Ausmalphase noch weiter hervorzuheben. Ich empfehle, den Schatten etwas mehr Violett hinzuzufügen; das funktioniert gut, wenn die Hauptlichtquelle warm sein soll, wie die Sonne oder eine Glühlampe. Wenn das Licht kalt ist, wie an einem bewölkten Tag oder bei weißem Neonlicht, können die Schatten dann eher rötlich sein, um einen Kontrast zu den eher weißlichen, leuchtenden Gelbtönen zu bilden.
In jedem Fall verhindert das Hinzufügen eines Hauch von Pink, der in die Farbe am Rand der hellen und dunklen Bereiche gemischt wird, dass die Haut zu sehr wie Plastik oder Porzellan aussieht.
Gute Arbeit! Bis zum nächsten Mal!
Salut! si tu as "peur" d'abandonner le crayonné, rien ne t'empêche de le garder, et juste le rendre de plus en plus tansparent, de façon à t'en détacher de façon progressive.
Tu dois commencer par t'assurer que ton crayonné est sur un calque séparé de ta couleur, que tu mets au "dessus" ou "devant" à entre30 et 50% d'opacité: assez transparent pour voir ce que tu fais, sans avoir de difficulté à voir les traits de ton dessin. Là, tu commence à choisir tes couleurs, mais tu les places de façon simple, comme si tu colorisais une BD ou un dessin animé: tu places les masses d'ombres et de lumières, mais sans dégradés et peu ou pas d'effets de texture.
Ensuite, tu réduis l'opacité à 10/20%, et tu peux commencer à peindre, le craonné est plus tranparent, donc tu peux t'assurer que ce qui est sous les traits est propre, mais tu peux quand même voir le dessin et t'assurer que tu ne perds pas la construction. Tu peux même continuer à réduire à 5% ou moins si tu n'es pas à l'aise pour abandonner complètement; et même si tu caches complètement le crayonné, rien ne t'empêche de le rendre visible de temps en temps quand tu as un doute sur ce que tu fais.
Maintenant, pour la correction:
La peau du personnage de chauche est très grise. je te suggère de saturer beaucoup plus. Même si c'est une personne métissée à la peau très claire, un ton aussi gris le rend presque cadavérique, donc il faut ramener des touche de orange dans la teinte de base de la peau, des bruns et des rouges dans les ombres, même si elles restent plus froides et bleuâtres que les zones éclairées. Au niveau de la lumière et des volumes, si l'arcade sourcillière et les deux pommettes sont claires, alors les joues, le dessus de la bouche et du menton devraient être plus claires. le dessous du menton devrait être sombre, pour détacher le volume de la machoîre.
Le personnage de droite ne devrait pas avoir la peau si jaune. il devrait y avoir beaucoup plus de blanc et de rose dans la couleur de sa peau. même si le personagge est typé comme une personne originaire de l'asie de l'est, sa complexion se trouverait sur le même spectre d allant du rose pâle au brun sombre que le reste de l'humanité. N'hésites pas à dessiner les volumes au momement du craonné, et les affirmer davantage au moment de la couleur. je sugggère de mettre un peu plus de violet dans les ombres, ça marche boien quand la lumière principlae est sensée être chaude, comme le soleil ou une lampe incandesçante. Si la lumière est froide, comme une jour nuageux ou néon blanc, alors les ombres peuvent être plus rouges pour contraster les jaunes lumineuses plus blanchâtres.
Dans tous les cas, mettre un soupçon de rose mélangée dans la couleur à la limite des zones claires et sombres évite que la peau ressemble trop à du plastique ou de la porcelaine.
Joli travail! à la prochaine!
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26/04/2023
Hallo,
Hier ist meine Übung. Ich kann einfach nicht aufhören, das Gesicht zu zeichnen und Details hinzuzufügen. Vielen Dank für Ihre Korrekturen und Ratschläge, ich weiß sie sehr zu schätzen.
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Nora
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04/05/2023
Hallo! Wenn du „zögerst“, die Skizze aufzugeben, hindert dich nichts daran, sie beizubehalten und sie einfach immer transparenter zu machen, damit du dich allmählich davon lösen kannst.
Du solltest damit beginnen, sicherzustellen, dass sich deine Skizze auf einer separaten Ebene von deinen Farben befindet, und sie mit einer Deckkraft von 30 bis 50 % „darüber“ oder „davor“ platzieren: transparent genug, um zu sehen, was du tust, ohne dass es schwierig wird, die Linien deiner Zeichnung zu erkennen.
Anschließend beginnst du, deine Farben auszuwählen, aber du platzierst sie einfach, als ob du ein Comic oder einen Cartoon ausmalst: Du platzierst die Bereiche mit Schatten und Lichtern, aber ohne Verläufe und mit wenigen oder keinen Textureffekten.
Als Nächstes reduzierst du die Deckkraft auf 10/20 %, und du kannst mit dem Malen beginnen. Die Skizze ist transparenter, sodass du sicherstellen kannst, dass das, was sich unter den Linien befindet, sauber ist, aber du kannst die Zeichnung immer noch sehen und sicherstellen, dass du die Struktur nicht verlierst. Du kannst sie sogar weiter auf 5 % oder weniger reduzieren, wenn du noch nicht bereit bist, sie vollständig aufzugeben; und selbst wenn du die Skizze vollständig ausblendest, hindert dich nichts daran, sie von Zeit zu Zeit wieder sichtbar zu machen, wenn du dir bei dem, was du tust, nicht sicher bist.
Nun zu den Korrekturen:
Die Haut der Figur links ist sehr grau. Ich empfehle, sie deutlich stärker zu sättigen. Selbst wenn es sich um eine Person mit gemischter Hautfarbe und sehr heller Haut handelt, lässt ein so grauer Ton sie fast wie ein Leichnam aussehen. Du musst also mehr orangefarbene Töne in die Grundfarbe der Haut, braune und rote Töne in die Schatten einbringen, auch wenn sie kühler und bläulicher bleiben als die helleren Bereiche.
In Bezug auf Licht und Volumen: Wenn der Augenbrauenbogen und die beiden Wangenknochen hell sind, sollten auch die Wangen, die Oberlippe und das Kinn heller sein. Die Unterseite des Kinns sollte dunkel sein, um das Volumen der Kieferpartie zu definieren.
Die Figur rechts sollte nicht so gelbe Haut haben. In ihrer Hautfarbe sollte viel mehr Weiß und Pink enthalten sein. Auch wenn die Figur als jemand aus Ostasien dargestellt wird, würde ihr Hautton im gleichen Farbspektrum liegen, von blassrosa bis dunkelbraun, wie bei dem Rest der Menschheit. Zögere nicht, die Volumina bereits in der Skizzenphase zu zeichnen und sie in der Ausmalphase noch weiter hervorzuheben. Ich empfehle, den Schatten etwas mehr Violett hinzuzufügen; das funktioniert gut, wenn die Hauptlichtquelle warm sein soll, wie die Sonne oder eine Glühlampe. Wenn das Licht kalt ist, wie an einem bewölkten Tag oder bei weißem Neonlicht, können die Schatten dann eher rötlich sein, um einen Kontrast zu den eher weißlichen, leuchtenden Gelbtönen zu bilden.
In jedem Fall verhindert das Hinzufügen eines Hauch von Pink, der in die Farbe am Rand der hellen und dunklen Bereiche gemischt wird, dass die Haut zu sehr wie Plastik oder Porzellan aussieht.
Gute Arbeit! Bis zum nächsten Mal!
Salut! si tu as "peur" d'abandonner le crayonné, rien ne t'empêche de le garder, et juste le rendre de plus en plus tansparent, de façon à t'en détacher de façon progressive.
Tu dois commencer par t'assurer que ton crayonné est sur un calque séparé de ta couleur, que tu mets au "dessus" ou "devant" à entre30 et 50% d'opacité: assez transparent pour voir ce que tu fais, sans avoir de difficulté à voir les traits de ton dessin.
Là, tu commence à choisir tes couleurs, mais tu les places de façon simple, comme si tu colorisais une BD ou un dessin animé: tu places les masses d'ombres et de lumières, mais sans dégradés et peu ou pas d'effets de texture.
Ensuite, tu réduis l'opacité à 10/20%, et tu peux commencer à peindre, le craonné est plus tranparent, donc tu peux t'assurer que ce qui est sous les traits est propre, mais tu peux quand même voir le dessin et t'assurer que tu ne perds pas la construction. Tu peux même continuer à réduire à 5% ou moins si tu n'es pas à l'aise pour abandonner complètement; et même si tu caches complètement le crayonné, rien ne t'empêche de le rendre visible de temps en temps quand tu as un doute sur ce que tu fais.
Maintenant, pour la correction:
La peau du personnage de chauche est très grise. je te suggère de saturer beaucoup plus. Même si c'est une personne métissée à la peau très claire, un ton aussi gris le rend presque cadavérique, donc il faut ramener des touche de orange dans la teinte de base de la peau, des bruns et des rouges dans les ombres, même si elles restent plus froides et bleuâtres que les zones éclairées.
Au niveau de la lumière et des volumes, si l'arcade sourcillière et les deux pommettes sont claires, alors les joues, le dessus de la bouche et du menton devraient être plus claires. le dessous du menton devrait être sombre, pour détacher le volume de la machoîre.
Le personnage de droite ne devrait pas avoir la peau si jaune. il devrait y avoir beaucoup plus de blanc et de rose dans la couleur de sa peau. même si le personagge est typé comme une personne originaire de l'asie de l'est, sa complexion se trouverait sur le même spectre d allant du rose pâle au brun sombre que le reste de l'humanité. N'hésites pas à dessiner les volumes au momement du craonné, et les affirmer davantage au moment de la couleur. je sugggère de mettre un peu plus de violet dans les ombres, ça marche boien quand la lumière principlae est sensée être chaude, comme le soleil ou une lampe incandesçante. Si la lumière est froide, comme une jour nuageux ou néon blanc, alors les ombres peuvent être plus rouges pour contraster les jaunes lumineuses plus blanchâtres.
Dans tous les cas, mettre un soupçon de rose mélangée dans la couleur à la limite des zones claires et sombres évite que la peau ressemble trop à du plastique ou de la porcelaine.
Joli travail! à la prochaine!