I don’t know if anyone here is familiar with this situation, but I’d like to know how you deal with the need to give up, especially when you realize that your efforts aren’t paying off and you’re not making any progress.
How do you let go without too much frustration, when you realize that it’s pointless to keep trying, that things aren’t moving forward despite the time and energy you’re putting in? Do you have any advice on how to stop without it being too painful when you’re faced with the reality of the situation?
Because discovering that you’re not good at something you love is a real blow.
Thank you in advance, because I’m feeling lost.
Bonjour,
J'ignore si certaines personnes ici connaissent cette situation; j'aurais souhaité savoir comment vous gérez la nécessité de laisser tomber, si par exemple vous constatez que vos efforts ne portent pas leurs fruits et que vous n'arrivez à rien.
Comment abandonner sans trop de frustration également, si vous vous rendez à l'évidence qu'il ne sert à rien de s'investir, que ça n'avance pas malgré le temps et l'énergie consacrée; si vous avez des conseils pour arrêter sans que ce ne soit trop douloureux une fois face à l'évidence.
Parce que découvrir qu'on est mauvais à ce qu'on aime, c'est une grande claque dans la figure.
Un grand merci d'avance, parce que je suis perdue.
Ah, here you are, going through one of those difficult phases of doubt, questioning, and loss of confidence... they can be so tough sometimes! But be careful!!!
Be careful!
I prefer to warn you that during these phases, it's the fun aspect that will bring back your motivation. Draw what you feel you can master a little better, let yourself be carried away by simple, accessible things, and relax your mind a bit.
You have to admit that lately, you've absorbed a lot of new concepts, so give yourself time to digest them as well.
And I'm going to be completely honest with you, you're miles away from being "bad"!! Remove that word from your vocabulary when you judge yourself. You clearly have an eye for it, and what you've already shown us is very encouraging! You have a good work method, and the exercises you've been doing are all very interesting.
Of course, maintaining motivation constantly is not easy! In fact, it might be impossible. But use these less enjoyable phases to reconnect with simple, more familiar concepts.
I remember spending days doing color scales when I felt like I wasn't worth anything anymore. It strangely freed my mind and gave me confidence. I also looked back at my first drawings, my exercises from a few months or years ago, to realize that in the end... well, I was still making progress.
Unfortunately, progress isn't always linear, and sometimes it's even invisible. But trust our experience: every second you draw, you make progress. Even if you sometimes doubt it.
I could talk to you for hours because this topic is so common, it's so normal to have doubts. But don't get discouraged too quickly. Why not take a few days off from this activity, and then resume it in a few days with things that are accessible to you.
Keep your chin up, you'll get there, and you'll see that this difficult phase will soon be behind you. If you need more advice, if you want to talk, or anything else, don't hesitate, we're here to help you. And you will get there!! 😉
Salut Trevelyan !
Ah voilà, tu passes par une de ces ingrates phases de doutes, de remises en questions et de perte de confiance... qu'est-ce qu'elles sont difficiles parfois ! Mais attention !!!
Attention !
Je préfère t'avertir, dans ces phases, c'est ni plus ni moins que le côté plaisir qui va te redonner des couleurs. Dessine ce que tu sais maîtriser un peu plus, laisse-toi porter par des choses simples, accessibles et relâche un poil ton esprit.
Il faut dire que ces derniers temps, tu a quand même ingurgité par mal de nouvelles notions, laisse-toi le temps aussi de les digérer.
Et je vais être tout à fait honnête avec toi, tu es a des milliers de kilomètres d'être "mauvais" !! Enlève ce mot de ton vocabulaire pour te juger. Tu as clairement l'oeil et ce que tu nous a déjà montré est très encourageant ! Tu as une bonne méthode de travail et les exercices que tu te faisais étaient tous très intéressants.
C'est certain, la motivation, ce n'est pas facile à la garder constamment intacte ! Voire impossible. Mais utilise les phases un peu moins fun pour te réconcilier avec des notions simples, d'avantage maîtrisée.
Je me rappelle avoir fait des échelles de nuances pendant des jours lorsque j'avais l'impression de ne plus rien valoir. Ça m'avais alors totalement libérer l'esprit, étrangement, en me donnant confiance. J'avais aussi revu mes premiers dessins, mes exercices passés d'il y a quelques mois, années, pour constater que finalement... eh bien je progressais tout de même.
La progression n'est malheureusement pas linéaire et pire, parfois invisible. Mais crois-en notre expérience : à chaque seconde que tu dessines, tu progresses. Même si parfois tu en doute.
Je pourrais encore te parler pendant des heures tellement ce sujet est courant, tellement c'est normal de douter. Mais ne te décourage pas trop rapidement. Prends pourquoi pas aussi quelques jours de pause avec cette activité, et reprends là dans quelques jours avec des choses accessibles pour toi.
Courage, tu vas y arriver et tu verras que cette mauvaise phase va bientôt être derrière toi. Si tu as besoin d'autre conseils, que tu veux discuter ou je ne sais quoi d'autre, hésite surtout pas, on est là pour t'aider à y arriver. Et tu vas y arriver !! 😉
I understand that it’s a matter of practice, time, etc.
But in this case, I was met with cold reactions and awkward silences (not here, I showed some of my work to others). These were people who are used to all kinds of fan art and who are delighted to see a simple sketch from a beginner. Apparently, judging by the reactions, what I’m doing is still far below that level, and the worst thing is that, even without trying to create something perfect, I had no idea that I could be so mediocre. It’s harsh.
I’ve rarely felt so ashamed; it really knocked me down. I knew there was still work to be done, etc., but not to this extent.
Merci pour ta réponse.
J'entends bien que c'est une question de pratique, de temps etc ...
Mais là j'ai fais face à des retours glacials, à des silences gênés (pas ici, j'ai montré quelques trucs à d'autres); des personnes habituées à toutes sortes de fanarts et qui sont ravies de voir un petit croquis de débutant, apparemment au vu des réactions, ce que je fais est encore bien en-dessous de ça et le pire c'est que, même sans prétendre faire quelque chose de correct, je n'avais pas la moindre idée que je pouvais être aussi médiocre. C'est brutal.
J'ai rarement eu aussi honte, ça m'a sapé comme jamais. Je savais bien qu'il y avait encore du boulot, etc .. mais pas à ce point.
I don’t know who you showed your drawings to, but if that person managed to put you in this state, and you don’t even claim to be an accomplished artist, then that person clearly doesn’t know how to judge artwork.
Be careful not to take it too personally, though. If the criticism isn’t constructive – like saying “it’s bad,” “I don’t like it,” “you’re terrible,” or anything along those lines – then frankly, just move on to the next, more constructive criticism, like “it’s interesting, but you could rework this,” or “I like the colors, but I find X or Y a bit strange.” That’s when you get constructive feedback, and that’s when you can actually work on it.
People who just give blunt, unnuanced opinions are, in my opinion, completely useless. Pay attention to how it makes you feel. Again, you really have a good eye, and I think you have more than just interesting potential.
Keep drawing, don’t lose your motivation just because some self-proclaimed “experts” were clumsy or even petty! Draw for yourself too, and reconnect with what you love to do before continuing with what you’d like to be able to do.
Again, demotivating situations unfortunately happen, but in those moments, try to listen to constructive feedback, even if it’s annoying at times, rather than empty criticism.
Je ne sais pas à qui tu as montré tes dessins, mais si la personne a réussi à te mettre dans cet état alors que toi de ton côté tu ne prétend pas être un artiste confirmé, eh bien cette personne ne sait absolument pas comment s'y prendre pour juger un travail.
Attention à ne pas prendre trop personnellement non plus, si la critique n'est pas constructive du type "c'est mauvais", "j'aime pas", "tu es nul" ou toutes autres choses dans ce ton là, franchement, passe à la critique suivante plus constructive "c'est intéressant, mais tu pourrais revoir ça", "j'aime bien les couleurs, mais je trouve x ou Y un peu étrange"... Là on est dans des retours constructifs et là tu peux travailler dessus.
Les personnes qui ne font que de poser un avis tranché, pas nuancé, c'est pour moi absolument inutile. Regarde dans quel état ça te met. Encore une fois, tu as vraiment un bon oeil, et pour moi tu as des capacités vraiment plus qu'intéressantes.
Continue à dessiner, ne perds pas la motivation juste parce que des sois disant "habitué" ont été maladroits voire mesquins ! Dessine aussi pour toi et réconcilies-toi avec ce que tu aimes faire avant de continuer ce que tu aimerais pouvoir faire.
Encore une fois, les démotivations arrivent malheureusement, mais dans ces moments là, essaie d'écouter les retours constructifs, aussi chiants que cela puisse être parfois, plutôt que des retours vides...
Ah, that's exactly what I thought; I knew something had happened.
So, to start, I would tend to be wary of those so-called "helpful" comments you received. In general, people are always happy to receive fan art, even if it's poorly done, simply because they know how much time and effort it takes, and the gesture is appreciated. The few times I've seen negative reactions, it was often because people were jealous. That is, there are people, artists, who enjoy trying to discourage young artists whom they consider to be a little too talented for their liking (I have friends and colleagues who have experienced this when they started doing conventions like Japan Expo, for example). Rarely professionals, often independent artists, or in drawing groups on certain social networks, for example. So, in your position, I would take it with a grain of salt. It's quite common for me to hear stories like this in amateur drawing groups, unfortunately.
I don't know if you have any artists in your circle who are objective with you. That is, if you do something well, they will tell you, get excited, tell you everything that is well done, and so on. And when it doesn't work, they'll tell you what bothers them or not. In short, people who give you constructive feedback. This can be artists or not. If you have any, ask for their opinion. Otherwise, look for a community that suits you, or some artists that you appreciate, build relationships with them, and then gradually exchange regularly about what you do :3
Then, the phases of doubt, when you feel like giving up everything, when you think you're worthless, etc. I know them very well. Like all artists in the world, I think ^^ No matter what level we are at, we will always find someone better than ourselves, and always someone who receives praise, who manages to do things that we cannot do, etc. But we often forget that we also know how to do things that others cannot do, and that if there are artists with a better "level," there are also those with a lower level. Very often, including myself, young artists take a long time to embark on projects that they like because they feel "they don't have the level." But in reality, that doesn't mean anything. I have years of practice behind me, and I continue to see mistakes everywhere in my drawings, lots of things that I cannot do, while others do them easily, things that are not innate for me, but are for some colleagues. But I also realized that I have strengths. And I realized it by being in contact with other great artists with whom I regularly exchange so that we can mutually give feedback on our work and simply chat ^^
Some are super good at color, others super good at anatomy, others are great at backgrounds, or realistic style/painting, others create amazing compositions. But I don't know any artist who is good at everything in all areas. That's kind of the point of the game, I'd say ^^ We're going to improve on one point, and then say "Okay, I'm doing well on this, I'm going to tackle this now." And realize that the things we were good at before now have shortcomings, but that's not true, it's still just as good, but we've evolved overall and so we continue to constantly improve things :3
I already told you this in another topic, but I don't think you have anything to be ashamed of for what you do, quite the contrary. You have a lot of potential and already a large part of the basics (which is the most important and the longest to acquire). It must have been very difficult to cope with, the reaction of the people you're talking about. It would have upset me too, I think. But I have a fighting spirit. If someone tells me "you're bad, you should stop," first I'll get depressed (because, well, it still hurts), and then I'll get back to it in "Oh yeah, they say I'm doing crap, I'll show you!" mode.
It's normal that after a reaction like that, you're feeling down, that you don't know where you stand anymore. But again, I'm asking the question: why do you draw in the first place?
Because I can see that you enjoy it ^^ I'll say it again, but in my opinion, you already have a good level. In pure drawing, you do very well, take the time to refocus and take stock with yourself :) I'm still available if you need me ;p
Ah, c'est bien ce qu'il me semblait, je me disais bien qu'il s'était passé quelque chose.
Alors pour commencer, j'aurais tendance à me méfier de ces fameux retours que tu as eu. En général, les gens sont toujours ravis d'avoir des fanarts, même s'ils sont faits avec les pieds, rien que parce qu'on sait à quel point ça demande du temps et du travail et que le geste est adorable. Les rares fois où j'ai vu de mauvaises réactions c'était souvent parce que les gens étaient jaloux. C'est-à-dire qu'il existe des gens, des dessinateurs, qui prennent plaisir à essayer de casser de jeunes dessinateurs qu'ils considèrent comme un peu trop talentueux à leur goût (j'ai des amis et collègues qui ont subi ça quand ils ont commencé à faire des conventions type Japan Expo par exemple). Rarement des pros, souvent des indépendants, ou dans des groupes de dessin sur certains réseaux sociaux par exemple. Donc à ta place, je prendrais ça avec des pincettes. C'est assez fréquent que j'entende des histoires de ce genre dans des groupes de dessin amateur, malheureusement.
Je ne sais pas si dans ton entourage tu as des dessinateurs qui sont objectifs avec toi. C'est-à-dire que si tu fais un truc bien, ils vont te le dire, s'enflammer, te dire tout ce qui est trop bien réussi et tout et tout. Et quand ça fonctionne pas, te disent ce qui les gêne ou pas. Bref, des gens qui te font des retours constructifs. Ça peut être des dessinateurs ou non d'ailleurs. Si tu en as, demande leur avis à eux. Sinon, cherche une communauté qui te convienne, ou certains dessinateurs que tu apprécies, tisse des liens avec eux, et puis de fil en aiguille, échangez régulièrement sur ce que vous faites :3
Ensuite, les phases de doute, où on a envie de tout plaquer, où on pense qu'on ne vaut rien etc. Je connais trèèèèèès bien. Comme tous les artistes du monde je pense ^^ Qu'importe le niveau qu'on a, on trouvera toujours meilleur que soi, et toujours quelqu'un qui obtient les éloges, qui réussit à faire des choses qu'on ne sait pas faire, etc. Mais on oublie souvent qu'on sait aussi faire des choses que d'autres ne savent pas faire, et que s'il y a des artistes avec un meilleur "niveau", il y en a aussi avec un moins bon. Très souvent, moi inclus, les jeunes dessinateurs mettent beaucoup de temps à se lancer dans des projets qui leur plaisent parce qu'ils estiment "ne pas avoir le niveau". Alors que ça ne veut rien dire en fait. J'ai des années de pratique derrière moi, et je continue de voir des erreurs partout dans mes dessins, des tas de choses que je n'arrive pas à faire, alors que d'autres y arrivent avec facilité, des choses qui ne sont pas du tout innées pour moi, mais qui le sont pour certains collègues. Mais je me suis aussi aperçu que j'avais des points forts. Et je m'en suis rendu compte en étant au contact d'autres chouettes dessinateurs avec lesquels j'échange régulièrement pour qu'on se fasse mutuellement des retours sur notre travail et pour papoter tout simplement ^^
Certains sont super bon en couleur, d'autres super bon en anatomie, d'autres déchirent sur les décors, ou sur le style réaliste / painting, d'autres font des composition de fou. Mais je ne connais pas de dessinateur qui soit bon partout dans tous les domaines. C'est un peu le but du jeu je dirais ^^ On va s'améliorer sur un point, puis se dire "bon d'accord, là je m'en sors bien, je vais m'attaquer à ça maintenant". Et se rendre compte que les choses sur lesquelles on était bon avant, maintenant ont des lacunes, alors que ce n'est pas vrai, c'est toujours aussi bon, mais on a évolué globalement et donc on continue à améliorer sans cesse les choses :3
Je te l'ai déjà dit dans un autre sujet, mais je ne trouve pas du tout que tu aies à rougir de ce que tu fais, bien au contraire. Tu as énormément de potentiel et déjà une grande partie des bases (ce qui est le plus important et le plus long à acquérir). Ça a dû être très difficile à encaisser, la réaction des personnes dont tu parles. Ça m'aurait mis mal aussi je pense. Mais je suis d'un tempérament combattif. Si on me dit "t'es mauvais, tu ferais mieux d'arrêter", d'abord je vais déprimer (parce que bon, hein, quand même ça fait bobo au cœur) et ensuite je vais m'y remettre en mode "Ah ouais, il parait que je fais de la merde, hein, je vais vous montrer moi !" èAé
C'est normal qu'après une réaction de ce type tu sois retourné, que tu ne saches plus où tu en es. Mais du coup, à nouveau je pose la question : pour quelle raison dessines-tu à la base ?
Parce que je vois bien que tu aimes ça ^^ Je te le redis, mais pour moi tu as déjà un bon niveau. En dessin pur et dur tu te défends très bien, prends le temps de te recentrer et de faire le point avec toi-même :) Je reste dispo si tu as besoin ;p
Hello,
I apologize if this question seems strange, but is it really impossible to improve through self-teaching?
I’ve been told that it’s extremely difficult to make progress on your own, and I see everywhere how important it is to ‘ask a lot of people’ for advice in order to improve, so I’m trying to do that, but it has the complete opposite effect on me, leading to depression and a complete loss of faith in my abilities. Asking for advice from others (except here, which is different) always ends up making me feel deeply disgusted with drawing, on top of making me feel at my lowest.
I don’t want to lose my desire to draw, and it happens systematically as soon as I have to deal with other people (except here, I reiterate).
So I don’t know how you personally approached it – especially teachers and experienced people – but I sincerely hope that it’s not essential.
Bonjour,
Mes excuses si cette question parait bizarre mais est-ce tellement impossible d'évoluer en autodidacte ?
On m'a dit qu'il était extrêmement dur d'avancer en solo et je lis un peu partout cette importance de 'demander à plein de gens' pour évoluer donc j'essaie mais ça a un effet complètement inverse sur moi, jusqu'à la dépression et une perte totale de foi en mes capacités; demander conseil à d'autres (à part ici, ça n'a rien à voir) finit toujours par me dégouter profondément du dessin en plus de me mettre au plus bas.
Je n'ai pas envie de perdre mon envie de dessiner et ça arrive systématiquement dès que j'ai affaire à d'autres personnes (sauf ici-même, je re-précise).
Donc je ne sais pas comment vous avez procédé personnellement -surtout les profs et les gens expérimentés- mais j'espère sincèrement que ce n'est pas indispensable ...
Hello. Rest and my hobby – playing computer games – help me cope with discouragement. In my free time, I just sit down to play CS:GO, and also open crates on the https://skin.club/fr platform to get weapon skins. It helps me relax and get rid of negative thoughts.
Bonjour. Le repos et mon passe-temps - les jeux informatiques m'aident à faire face au découragement. Dans mon temps libre, je m'assois juste pour jouer à cs go, et aussi ouvrir des caisses sur la plateforme https://skin.club/fr pour obtenir des skins d'armes. Il aide à se détendre et à se débarrasser des mauvaises pensées.
Well, I see that I still have a long way to go. Correcting the exercises completely discourages me. I am unable to view the objects from a perspective other than the one provided. We need to complete all of this learning within a year. It’s a tight deadline. I think that simply succeeding in the lesson will take me more than a year… can we extend the deadline? Will there be an additional module: “Extension for Dummies…”?
ha bah... je vois que je suis pas au bout de mes peines. La correction des exercices me décourage complètement. Je suis incapable de voir les objets d'une position différente que celle proposée. Il faudrait réussir tout cet apprentissage en une année. Top chrono. Je crois que simplement réussir la leçon me prendra plus d'une année... on pourra prolonge ? Est-ce qu'il y aura un module intutilé : "Prolongation pour les nuls..." ?
Hello hello,
We all experience these periods of stagnation, in different ways and at different points in our artistic development....
That's why I have my sketchbooks where I practice, I take notes on the lessons... I do whatever comes to mind as inspiration. So it's a chaotic mess, but I think that's what's most constructive when you look back at it later ;o)
Maybe because I'm a very organized person, it's this kind of mess that suits me in this discipline?!??
Everyone is different, so you have to find what works for you. Some might want to have a notebook for each theme (an idea I have but haven't implemented yet), others might have their practice notebook separate from their notebook for working on an exercise, or a special notebook for challenges like Inktober.....
For now, everything is in my sketchbooks that I buy at the supermarket; this allows me to dare to use the paper, haha.
Maryse, don't be afraid of the time it takes to understand a basic concept. I often take a few months to actually put the learned concept into practice; the process takes time (at least for me, haha).
I remember spending weeks after the lesson on value and line weight continuing my drawings without using them, and one day, it just clicked. I thought, "Hey, value and line weight!"... and now it's ingrained in my mind and at my fingertips :o)
The same with perspective! It was months later, while working on the exercises on the scale of heights, when NONE of the conditions were favorable!!!! I was on my balcony, the kids were yelling outside, I had a headache, and yet, as I was coming down that darn staircase, which I thought was a cube with the corners removed (right, Gregory, the king of trickery, LOL)... THE CLICK!!!
MIRACLE!
HALLELUJAH!!!!!!
For a long time, I've been saying that drawing is like math; it works through a series of clicks, so as long as the click hasn't happened, the concept can't be integrated!
Now that I'm writing these lines, I realize that drawing is like a wolf; it appears suddenly, without warning, at the moment you least expect it ;o)
Hello hello,
on connaît tous ces passages à vides, de différentes manières, à différents moments de notre évolution en dessin....
C'est pour ça que j'ai mes blocs où je m'entraîne,.je note les cours....je fais ce qui me vient comme inspiration.alors c'est un jo,eux foutoir, mais je pense que c'est ce qui est le plus constructif, quand on le regarde plus tard ;o)
Peut-être parce que je suis quelqu'un de très ordre, c'est mon désordre qui me convient dans cette discipline ?!??
Chacun est différent, alors il faut trouver ce qui vous convient, l'un voudra avoir un carnet pour chaque thème ( une idée que j'ai mais pas.enxore mise en œuvre ),.un autre aura son carnet d'entraînement séparément de son carnet d'exécution d'un exercice ou le carnet spécial pour les challenges comme Inktober.....
Moi pour le moment, tout est dans mes blocs de dessin que j'achète en supermarché, cela me permet d'oser user du papier hi hi
Pour toi Maryse, ne crains pas le temps que prend la compréhension d'une notion de base; je.mets quelques mois à tout-à-coup mettre en pratique la notion apprise, le chemin à pris son temps ( en tout cas chez moi ha ha ).
Je me souviens avoir passé des semaines après le cours sur les valeurs de traits à continuer mes dessins sans les.utiliser, et un jour, ça a fait tilt, je me suis dit " Hey, les valeurs de traits dis donc "....et maintenant c'est incorporé dans mon esprit et au bout de mes doigts :o)
Pareil avec la perspective ! C'est des mois plus tard, en travaillant les exercices sur l'échelle des hauteurs, alors qu'AUCUNE condition n'était favorable !!!! J'étais sur mon balcon, les gamins gueulaient dehors, j'avais mal à la tête, et pourtant, en redescendant ce satané escalier, que je pensais être un cube avec les coins enlevés ensuite ( hein Grégoire, le roi de l'entourloupe LOL ).. LE DÉCLIC !!!
MIRACLE !
ALLELUIA !!!!!!
Depuis pas mal de temps je dis que le dessin c'est comme les maths, ça marche à coups de déclics, donc tant que le déclic n'a pas eu lieu, la notion ne peut pas s'intégrer !
Maintenant que j'écris ces lignes, je me rends compte que le dessin est un loup, il surgit sans crier gare, au moment où on s'y attend le moins ;o)
To conclude on the subject of its origins, everyone has their own talent, and since art is subjective, our drawings will appeal to some, but not to others. However, it is unacceptable to be so harshly criticized that it makes you lose the desire to draw!!!!
I don't go on social media, which is like a large pond full of sharks eager to tear others apart, but I think that if you look closely, you can find calmer corners and make some nice connections; for the moment, I haven't taken the plunge, because I'm not ready to be criticized and receive insults about my drawings, especially since the genre is quite focused on characters, and there isn't much room for nature (I might be wrong?!).
However, when you see the success of Sempé, with his distinctive perspective, the clear lines of Tintin, the little animated character that used to appear on television, or even the early Lucky Luke, Asterix, and Smurfs... you can see the evolution of drawing over the course of the albums: Lucky Luke had a round face in his early days... The Smurfs' hats are pointed....
Mix and Remix (a Swiss press cartoon, RIP)... characters with big noses! But it's all in the way you draw, the expression you put into the drawing; you have drawings that are amazing because they are so beautiful, but they have no expression, they are bland and soulless! Others may seem easier, but they are not, and they can express great poetry :o)
So who are the people who criticize?! They are people to be avoided, that's for sure!
I am still shocked to read that at festivals, some people think they are gods and feel entitled to tear others apart, in order to make themselves seem more important 😳 It's like the people who point out your flaws to hide their own... toxic people to be avoided at all costs! And if they are friends, they should find new ones!
It's amazing how meanness, combined with stupidity, has no limits!!!!
So, do what makes you happy, draw what inspires you, what motivates you... create challenges for yourself if you need to learn new things, or draw the same things if they bring you peace^^
Happy drawing 🖊
Farbie
Pour terminer sur l'origine du sujet, chacun à son talent, l'art étant subjectif, notre dessin va plaire à certains, pas à d'autres, mais c'est intolérable de se faire incendier à en perdre le goût de dessiner !!!!
Je ne vais pas sur les réseaux sociaux, une belle mare aux requins affamés de flinguer les autres, mais en creusant, je pense qu'on oeut trouver des coins plus calmes et faire de belles rencontres; pour le moment je n'ai pas encore fait le pas, pas prête à mal tomber et recevoir des insultes sur mes dessins, surtout que le genre est quand même très tourné sur les personnages, y a pas trop de place pour la nature ( je me trompe peut-être ?! ).
Pourtant, quand on voit le succès de Sempé, avec sa perspective aux orties, la ligne claire de Tintin, l'alinéa ( ce petit bonhomme animé qui passait à la télévision ), ou encore les premiers Lucky Luke, Astérix, Schtroumpfs..... l'évolution du dessin au fil des albums : Lucky Luke a le visage rond à ses débuts ... Le chapeau des schtroumpfs est pointu....
Mix et Remix ( dessin de presse suisse, RIP )....des bonhommes avec un gros nez ! Mais tout est dans la manière de dessiner, l'expression mise dans le dessin; tu as des dessins qui font WAOW parcebque c'est super beau, mais qui n'ont aucune expression qui sont lisses et sans âmes ! D'autres seront des dessins qui semblent plus faciles, mais cela ne l'est pas pour autant, et ils peuvent exprimer une grande poésie :o)
Donc qui sont les gens qui critiquent ?!??? Des gens à éviter, c'est sûr !
Je suis quand même choquée de lire que dans des festivals, y en a qui se prennent pour des dieux et se permettent de flinguer les autres, piur se donner plus d'importance 😳 C'est comme les gens qui te balances tes défauts pour cacher les leurs .....des gens toxiques à éviter à tout prix ! Et si ce sont des amis, qu'il en trouvent d'autres !
C'est fou comme la méchanceté, avec la connerie, n'ont acunes limites !!!!
Alors faites-VOUS plaisir, dessinez ce qui vous inspire, vous motive....créez-vous des challenges si vous avez besoin d'apprendre des choses nouvelles ou dessinez les mêmes choses si elles vous apaisent^^
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04/09/2019
I don’t know if anyone here is familiar with this situation, but I’d like to know how you deal with the need to give up, especially when you realize that your efforts aren’t paying off and you’re not making any progress.
How do you let go without too much frustration, when you realize that it’s pointless to keep trying, that things aren’t moving forward despite the time and energy you’re putting in? Do you have any advice on how to stop without it being too painful when you’re faced with the reality of the situation?
Because discovering that you’re not good at something you love is a real blow.
Thank you in advance, because I’m feeling lost.
J'ignore si certaines personnes ici connaissent cette situation; j'aurais souhaité savoir comment vous gérez la nécessité de laisser tomber, si par exemple vous constatez que vos efforts ne portent pas leurs fruits et que vous n'arrivez à rien.
Comment abandonner sans trop de frustration également, si vous vous rendez à l'évidence qu'il ne sert à rien de s'investir, que ça n'avance pas malgré le temps et l'énergie consacrée; si vous avez des conseils pour arrêter sans que ce ne soit trop douloureux une fois face à l'évidence.
Parce que découvrir qu'on est mauvais à ce qu'on aime, c'est une grande claque dans la figure.
Un grand merci d'avance, parce que je suis perdue.
Want to learn drawing?
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Nombre de réponse(s) : 253
05/09/2019
Ah, here you are, going through one of those difficult phases of doubt, questioning, and loss of confidence... they can be so tough sometimes! But be careful!!!
Be careful!
I prefer to warn you that during these phases, it's the fun aspect that will bring back your motivation. Draw what you feel you can master a little better, let yourself be carried away by simple, accessible things, and relax your mind a bit.
You have to admit that lately, you've absorbed a lot of new concepts, so give yourself time to digest them as well.
And I'm going to be completely honest with you, you're miles away from being "bad"!! Remove that word from your vocabulary when you judge yourself. You clearly have an eye for it, and what you've already shown us is very encouraging! You have a good work method, and the exercises you've been doing are all very interesting.
Of course, maintaining motivation constantly is not easy! In fact, it might be impossible. But use these less enjoyable phases to reconnect with simple, more familiar concepts.
I remember spending days doing color scales when I felt like I wasn't worth anything anymore. It strangely freed my mind and gave me confidence. I also looked back at my first drawings, my exercises from a few months or years ago, to realize that in the end... well, I was still making progress.
Unfortunately, progress isn't always linear, and sometimes it's even invisible. But trust our experience: every second you draw, you make progress. Even if you sometimes doubt it.
I could talk to you for hours because this topic is so common, it's so normal to have doubts. But don't get discouraged too quickly. Why not take a few days off from this activity, and then resume it in a few days with things that are accessible to you.
Keep your chin up, you'll get there, and you'll see that this difficult phase will soon be behind you. If you need more advice, if you want to talk, or anything else, don't hesitate, we're here to help you. And you will get there!! 😉
Ah voilà, tu passes par une de ces ingrates phases de doutes, de remises en questions et de perte de confiance... qu'est-ce qu'elles sont difficiles parfois ! Mais attention !!!
Attention !
Je préfère t'avertir, dans ces phases, c'est ni plus ni moins que le côté plaisir qui va te redonner des couleurs. Dessine ce que tu sais maîtriser un peu plus, laisse-toi porter par des choses simples, accessibles et relâche un poil ton esprit.
Il faut dire que ces derniers temps, tu a quand même ingurgité par mal de nouvelles notions, laisse-toi le temps aussi de les digérer.
Et je vais être tout à fait honnête avec toi, tu es a des milliers de kilomètres d'être "mauvais" !! Enlève ce mot de ton vocabulaire pour te juger. Tu as clairement l'oeil et ce que tu nous a déjà montré est très encourageant ! Tu as une bonne méthode de travail et les exercices que tu te faisais étaient tous très intéressants.
C'est certain, la motivation, ce n'est pas facile à la garder constamment intacte ! Voire impossible. Mais utilise les phases un peu moins fun pour te réconcilier avec des notions simples, d'avantage maîtrisée.
Je me rappelle avoir fait des échelles de nuances pendant des jours lorsque j'avais l'impression de ne plus rien valoir. Ça m'avais alors totalement libérer l'esprit, étrangement, en me donnant confiance. J'avais aussi revu mes premiers dessins, mes exercices passés d'il y a quelques mois, années, pour constater que finalement... eh bien je progressais tout de même.
La progression n'est malheureusement pas linéaire et pire, parfois invisible. Mais crois-en notre expérience : à chaque seconde que tu dessines, tu progresses. Même si parfois tu en doute.
Je pourrais encore te parler pendant des heures tellement ce sujet est courant, tellement c'est normal de douter. Mais ne te décourage pas trop rapidement. Prends pourquoi pas aussi quelques jours de pause avec cette activité, et reprends là dans quelques jours avec des choses accessibles pour toi.
Courage, tu vas y arriver et tu verras que cette mauvaise phase va bientôt être derrière toi. Si tu as besoin d'autre conseils, que tu veux discuter ou je ne sais quoi d'autre, hésite surtout pas, on est là pour t'aider à y arriver. Et tu vas y arriver !! 😉
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05/09/2019
I understand that it’s a matter of practice, time, etc.
But in this case, I was met with cold reactions and awkward silences (not here, I showed some of my work to others). These were people who are used to all kinds of fan art and who are delighted to see a simple sketch from a beginner. Apparently, judging by the reactions, what I’m doing is still far below that level, and the worst thing is that, even without trying to create something perfect, I had no idea that I could be so mediocre. It’s harsh.
I’ve rarely felt so ashamed; it really knocked me down. I knew there was still work to be done, etc., but not to this extent.
J'entends bien que c'est une question de pratique, de temps etc ...
Mais là j'ai fais face à des retours glacials, à des silences gênés (pas ici, j'ai montré quelques trucs à d'autres); des personnes habituées à toutes sortes de fanarts et qui sont ravies de voir un petit croquis de débutant, apparemment au vu des réactions, ce que je fais est encore bien en-dessous de ça et le pire c'est que, même sans prétendre faire quelque chose de correct, je n'avais pas la moindre idée que je pouvais être aussi médiocre. C'est brutal.
J'ai rarement eu aussi honte, ça m'a sapé comme jamais. Je savais bien qu'il y avait encore du boulot, etc .. mais pas à ce point.
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05/09/2019
Be careful not to take it too personally, though. If the criticism isn’t constructive – like saying “it’s bad,” “I don’t like it,” “you’re terrible,” or anything along those lines – then frankly, just move on to the next, more constructive criticism, like “it’s interesting, but you could rework this,” or “I like the colors, but I find X or Y a bit strange.” That’s when you get constructive feedback, and that’s when you can actually work on it.
People who just give blunt, unnuanced opinions are, in my opinion, completely useless. Pay attention to how it makes you feel. Again, you really have a good eye, and I think you have more than just interesting potential.
Keep drawing, don’t lose your motivation just because some self-proclaimed “experts” were clumsy or even petty! Draw for yourself too, and reconnect with what you love to do before continuing with what you’d like to be able to do.
Again, demotivating situations unfortunately happen, but in those moments, try to listen to constructive feedback, even if it’s annoying at times, rather than empty criticism.
Attention à ne pas prendre trop personnellement non plus, si la critique n'est pas constructive du type "c'est mauvais", "j'aime pas", "tu es nul" ou toutes autres choses dans ce ton là, franchement, passe à la critique suivante plus constructive "c'est intéressant, mais tu pourrais revoir ça", "j'aime bien les couleurs, mais je trouve x ou Y un peu étrange"... Là on est dans des retours constructifs et là tu peux travailler dessus.
Les personnes qui ne font que de poser un avis tranché, pas nuancé, c'est pour moi absolument inutile. Regarde dans quel état ça te met. Encore une fois, tu as vraiment un bon oeil, et pour moi tu as des capacités vraiment plus qu'intéressantes.
Continue à dessiner, ne perds pas la motivation juste parce que des sois disant "habitué" ont été maladroits voire mesquins ! Dessine aussi pour toi et réconcilies-toi avec ce que tu aimes faire avant de continuer ce que tu aimerais pouvoir faire.
Encore une fois, les démotivations arrivent malheureusement, mais dans ces moments là, essaie d'écouter les retours constructifs, aussi chiants que cela puisse être parfois, plutôt que des retours vides...
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05/09/2019
So, to start, I would tend to be wary of those so-called "helpful" comments you received. In general, people are always happy to receive fan art, even if it's poorly done, simply because they know how much time and effort it takes, and the gesture is appreciated. The few times I've seen negative reactions, it was often because people were jealous. That is, there are people, artists, who enjoy trying to discourage young artists whom they consider to be a little too talented for their liking (I have friends and colleagues who have experienced this when they started doing conventions like Japan Expo, for example). Rarely professionals, often independent artists, or in drawing groups on certain social networks, for example. So, in your position, I would take it with a grain of salt. It's quite common for me to hear stories like this in amateur drawing groups, unfortunately.
I don't know if you have any artists in your circle who are objective with you. That is, if you do something well, they will tell you, get excited, tell you everything that is well done, and so on. And when it doesn't work, they'll tell you what bothers them or not. In short, people who give you constructive feedback. This can be artists or not. If you have any, ask for their opinion. Otherwise, look for a community that suits you, or some artists that you appreciate, build relationships with them, and then gradually exchange regularly about what you do :3
Then, the phases of doubt, when you feel like giving up everything, when you think you're worthless, etc. I know them very well. Like all artists in the world, I think ^^ No matter what level we are at, we will always find someone better than ourselves, and always someone who receives praise, who manages to do things that we cannot do, etc. But we often forget that we also know how to do things that others cannot do, and that if there are artists with a better "level," there are also those with a lower level. Very often, including myself, young artists take a long time to embark on projects that they like because they feel "they don't have the level." But in reality, that doesn't mean anything. I have years of practice behind me, and I continue to see mistakes everywhere in my drawings, lots of things that I cannot do, while others do them easily, things that are not innate for me, but are for some colleagues. But I also realized that I have strengths. And I realized it by being in contact with other great artists with whom I regularly exchange so that we can mutually give feedback on our work and simply chat ^^
Some are super good at color, others super good at anatomy, others are great at backgrounds, or realistic style/painting, others create amazing compositions. But I don't know any artist who is good at everything in all areas. That's kind of the point of the game, I'd say ^^ We're going to improve on one point, and then say "Okay, I'm doing well on this, I'm going to tackle this now." And realize that the things we were good at before now have shortcomings, but that's not true, it's still just as good, but we've evolved overall and so we continue to constantly improve things :3
I already told you this in another topic, but I don't think you have anything to be ashamed of for what you do, quite the contrary. You have a lot of potential and already a large part of the basics (which is the most important and the longest to acquire). It must have been very difficult to cope with, the reaction of the people you're talking about. It would have upset me too, I think. But I have a fighting spirit. If someone tells me "you're bad, you should stop," first I'll get depressed (because, well, it still hurts), and then I'll get back to it in "Oh yeah, they say I'm doing crap, I'll show you!" mode.
It's normal that after a reaction like that, you're feeling down, that you don't know where you stand anymore. But again, I'm asking the question: why do you draw in the first place?
Because I can see that you enjoy it ^^ I'll say it again, but in my opinion, you already have a good level. In pure drawing, you do very well, take the time to refocus and take stock with yourself :) I'm still available if you need me ;p
Alors pour commencer, j'aurais tendance à me méfier de ces fameux retours que tu as eu. En général, les gens sont toujours ravis d'avoir des fanarts, même s'ils sont faits avec les pieds, rien que parce qu'on sait à quel point ça demande du temps et du travail et que le geste est adorable. Les rares fois où j'ai vu de mauvaises réactions c'était souvent parce que les gens étaient jaloux. C'est-à-dire qu'il existe des gens, des dessinateurs, qui prennent plaisir à essayer de casser de jeunes dessinateurs qu'ils considèrent comme un peu trop talentueux à leur goût (j'ai des amis et collègues qui ont subi ça quand ils ont commencé à faire des conventions type Japan Expo par exemple). Rarement des pros, souvent des indépendants, ou dans des groupes de dessin sur certains réseaux sociaux par exemple. Donc à ta place, je prendrais ça avec des pincettes. C'est assez fréquent que j'entende des histoires de ce genre dans des groupes de dessin amateur, malheureusement.
Je ne sais pas si dans ton entourage tu as des dessinateurs qui sont objectifs avec toi. C'est-à-dire que si tu fais un truc bien, ils vont te le dire, s'enflammer, te dire tout ce qui est trop bien réussi et tout et tout. Et quand ça fonctionne pas, te disent ce qui les gêne ou pas. Bref, des gens qui te font des retours constructifs. Ça peut être des dessinateurs ou non d'ailleurs. Si tu en as, demande leur avis à eux. Sinon, cherche une communauté qui te convienne, ou certains dessinateurs que tu apprécies, tisse des liens avec eux, et puis de fil en aiguille, échangez régulièrement sur ce que vous faites :3
Ensuite, les phases de doute, où on a envie de tout plaquer, où on pense qu'on ne vaut rien etc. Je connais trèèèèèès bien. Comme tous les artistes du monde je pense ^^ Qu'importe le niveau qu'on a, on trouvera toujours meilleur que soi, et toujours quelqu'un qui obtient les éloges, qui réussit à faire des choses qu'on ne sait pas faire, etc. Mais on oublie souvent qu'on sait aussi faire des choses que d'autres ne savent pas faire, et que s'il y a des artistes avec un meilleur "niveau", il y en a aussi avec un moins bon. Très souvent, moi inclus, les jeunes dessinateurs mettent beaucoup de temps à se lancer dans des projets qui leur plaisent parce qu'ils estiment "ne pas avoir le niveau". Alors que ça ne veut rien dire en fait. J'ai des années de pratique derrière moi, et je continue de voir des erreurs partout dans mes dessins, des tas de choses que je n'arrive pas à faire, alors que d'autres y arrivent avec facilité, des choses qui ne sont pas du tout innées pour moi, mais qui le sont pour certains collègues. Mais je me suis aussi aperçu que j'avais des points forts. Et je m'en suis rendu compte en étant au contact d'autres chouettes dessinateurs avec lesquels j'échange régulièrement pour qu'on se fasse mutuellement des retours sur notre travail et pour papoter tout simplement ^^
Certains sont super bon en couleur, d'autres super bon en anatomie, d'autres déchirent sur les décors, ou sur le style réaliste / painting, d'autres font des composition de fou. Mais je ne connais pas de dessinateur qui soit bon partout dans tous les domaines. C'est un peu le but du jeu je dirais ^^ On va s'améliorer sur un point, puis se dire "bon d'accord, là je m'en sors bien, je vais m'attaquer à ça maintenant". Et se rendre compte que les choses sur lesquelles on était bon avant, maintenant ont des lacunes, alors que ce n'est pas vrai, c'est toujours aussi bon, mais on a évolué globalement et donc on continue à améliorer sans cesse les choses :3
Je te l'ai déjà dit dans un autre sujet, mais je ne trouve pas du tout que tu aies à rougir de ce que tu fais, bien au contraire. Tu as énormément de potentiel et déjà une grande partie des bases (ce qui est le plus important et le plus long à acquérir). Ça a dû être très difficile à encaisser, la réaction des personnes dont tu parles. Ça m'aurait mis mal aussi je pense. Mais je suis d'un tempérament combattif. Si on me dit "t'es mauvais, tu ferais mieux d'arrêter", d'abord je vais déprimer (parce que bon, hein, quand même ça fait bobo au cœur) et ensuite je vais m'y remettre en mode "Ah ouais, il parait que je fais de la merde, hein, je vais vous montrer moi !" èAé
C'est normal qu'après une réaction de ce type tu sois retourné, que tu ne saches plus où tu en es. Mais du coup, à nouveau je pose la question : pour quelle raison dessines-tu à la base ?
Parce que je vois bien que tu aimes ça ^^ Je te le redis, mais pour moi tu as déjà un bon niveau. En dessin pur et dur tu te défends très bien, prends le temps de te recentrer et de faire le point avec toi-même :) Je reste dispo si tu as besoin ;p
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05/09/2019
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28/09/2019
I apologize if this question seems strange, but is it really impossible to improve through self-teaching?
I’ve been told that it’s extremely difficult to make progress on your own, and I see everywhere how important it is to ‘ask a lot of people’ for advice in order to improve, so I’m trying to do that, but it has the complete opposite effect on me, leading to depression and a complete loss of faith in my abilities. Asking for advice from others (except here, which is different) always ends up making me feel deeply disgusted with drawing, on top of making me feel at my lowest.
I don’t want to lose my desire to draw, and it happens systematically as soon as I have to deal with other people (except here, I reiterate).
So I don’t know how you personally approached it – especially teachers and experienced people – but I sincerely hope that it’s not essential.
Mes excuses si cette question parait bizarre mais est-ce tellement impossible d'évoluer en autodidacte ?
On m'a dit qu'il était extrêmement dur d'avancer en solo et je lis un peu partout cette importance de 'demander à plein de gens' pour évoluer donc j'essaie mais ça a un effet complètement inverse sur moi, jusqu'à la dépression et une perte totale de foi en mes capacités; demander conseil à d'autres (à part ici, ça n'a rien à voir) finit toujours par me dégouter profondément du dessin en plus de me mettre au plus bas.
Je n'ai pas envie de perdre mon envie de dessiner et ça arrive systématiquement dès que j'ai affaire à d'autres personnes (sauf ici-même, je re-précise).
Donc je ne sais pas comment vous avez procédé personnellement -surtout les profs et les gens expérimentés- mais j'espère sincèrement que ce n'est pas indispensable ...
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23/06/2023
Bonjour. Le repos et mon passe-temps - les jeux informatiques m'aident à faire face au découragement. Dans mon temps libre, je m'assois juste pour jouer à cs go, et aussi ouvrir des caisses sur la plateforme https://skin.club/fr pour obtenir des skins d'armes. Il aide à se détendre et à se débarrasser des mauvaises pensées.
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29/06/2023
ne jamais sous estimer la conerie humaine trevelyan
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11/09/2023
Well, I see that I still have a long way to go. Correcting the exercises completely discourages me. I am unable to view the objects from a perspective other than the one provided. We need to complete all of this learning within a year. It’s a tight deadline. I think that simply succeeding in the lesson will take me more than a year… can we extend the deadline? Will there be an additional module: “Extension for Dummies…”?
ha bah... je vois que je suis pas au bout de mes peines. La correction des exercices me décourage complètement. Je suis incapable de voir les objets d'une position différente que celle proposée. Il faudrait réussir tout cet apprentissage en une année. Top chrono. Je crois que simplement réussir la leçon me prendra plus d'une année... on pourra prolonge ? Est-ce qu'il y aura un module intutilé : "Prolongation pour les nuls..." ?
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07/12/2023
We all experience these periods of stagnation, in different ways and at different points in our artistic development....
That's why I have my sketchbooks where I practice, I take notes on the lessons... I do whatever comes to mind as inspiration. So it's a chaotic mess, but I think that's what's most constructive when you look back at it later ;o)
Maybe because I'm a very organized person, it's this kind of mess that suits me in this discipline?!??
Everyone is different, so you have to find what works for you. Some might want to have a notebook for each theme (an idea I have but haven't implemented yet), others might have their practice notebook separate from their notebook for working on an exercise, or a special notebook for challenges like Inktober.....
For now, everything is in my sketchbooks that I buy at the supermarket; this allows me to dare to use the paper, haha.
Maryse, don't be afraid of the time it takes to understand a basic concept. I often take a few months to actually put the learned concept into practice; the process takes time (at least for me, haha).
I remember spending weeks after the lesson on value and line weight continuing my drawings without using them, and one day, it just clicked. I thought, "Hey, value and line weight!"... and now it's ingrained in my mind and at my fingertips :o)
The same with perspective! It was months later, while working on the exercises on the scale of heights, when NONE of the conditions were favorable!!!! I was on my balcony, the kids were yelling outside, I had a headache, and yet, as I was coming down that darn staircase, which I thought was a cube with the corners removed (right, Gregory, the king of trickery, LOL)... THE CLICK!!!
MIRACLE!
HALLELUJAH!!!!!!
For a long time, I've been saying that drawing is like math; it works through a series of clicks, so as long as the click hasn't happened, the concept can't be integrated!
Now that I'm writing these lines, I realize that drawing is like a wolf; it appears suddenly, without warning, at the moment you least expect it ;o)
Hello hello,
on connaît tous ces passages à vides, de différentes manières, à différents moments de notre évolution en dessin....
C'est pour ça que j'ai mes blocs où je m'entraîne,.je note les cours....je fais ce qui me vient comme inspiration.alors c'est un jo,eux foutoir, mais je pense que c'est ce qui est le plus constructif, quand on le regarde plus tard ;o)
Peut-être parce que je suis quelqu'un de très ordre, c'est mon désordre qui me convient dans cette discipline ?!??
Chacun est différent, alors il faut trouver ce qui vous convient, l'un voudra avoir un carnet pour chaque thème ( une idée que j'ai mais pas.enxore mise en œuvre ),.un autre aura son carnet d'entraînement séparément de son carnet d'exécution d'un exercice ou le carnet spécial pour les challenges comme Inktober.....
Moi pour le moment, tout est dans mes blocs de dessin que j'achète en supermarché, cela me permet d'oser user du papier hi hi
Pour toi Maryse, ne crains pas le temps que prend la compréhension d'une notion de base; je.mets quelques mois à tout-à-coup mettre en pratique la notion apprise, le chemin à pris son temps ( en tout cas chez moi ha ha ).
Je me souviens avoir passé des semaines après le cours sur les valeurs de traits à continuer mes dessins sans les.utiliser, et un jour, ça a fait tilt, je me suis dit " Hey, les valeurs de traits dis donc "....et maintenant c'est incorporé dans mon esprit et au bout de mes doigts :o)
Pareil avec la perspective ! C'est des mois plus tard, en travaillant les exercices sur l'échelle des hauteurs, alors qu'AUCUNE condition n'était favorable !!!! J'étais sur mon balcon, les gamins gueulaient dehors, j'avais mal à la tête, et pourtant, en redescendant ce satané escalier, que je pensais être un cube avec les coins enlevés ensuite ( hein Grégoire, le roi de l'entourloupe LOL ).. LE DÉCLIC !!!
MIRACLE !
ALLELUIA !!!!!!
Depuis pas mal de temps je dis que le dessin c'est comme les maths, ça marche à coups de déclics, donc tant que le déclic n'a pas eu lieu, la notion ne peut pas s'intégrer !
Maintenant que j'écris ces lignes, je me rends compte que le dessin est un loup, il surgit sans crier gare, au moment où on s'y attend le moins ;o)
Want to learn drawing?
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07/12/2023
I don't go on social media, which is like a large pond full of sharks eager to tear others apart, but I think that if you look closely, you can find calmer corners and make some nice connections; for the moment, I haven't taken the plunge, because I'm not ready to be criticized and receive insults about my drawings, especially since the genre is quite focused on characters, and there isn't much room for nature (I might be wrong?!).
However, when you see the success of Sempé, with his distinctive perspective, the clear lines of Tintin, the little animated character that used to appear on television, or even the early Lucky Luke, Asterix, and Smurfs... you can see the evolution of drawing over the course of the albums: Lucky Luke had a round face in his early days... The Smurfs' hats are pointed....
Mix and Remix (a Swiss press cartoon, RIP)... characters with big noses! But it's all in the way you draw, the expression you put into the drawing; you have drawings that are amazing because they are so beautiful, but they have no expression, they are bland and soulless! Others may seem easier, but they are not, and they can express great poetry :o)
So who are the people who criticize?! They are people to be avoided, that's for sure!
I am still shocked to read that at festivals, some people think they are gods and feel entitled to tear others apart, in order to make themselves seem more important 😳 It's like the people who point out your flaws to hide their own... toxic people to be avoided at all costs! And if they are friends, they should find new ones!
It's amazing how meanness, combined with stupidity, has no limits!!!!
So, do what makes you happy, draw what inspires you, what motivates you... create challenges for yourself if you need to learn new things, or draw the same things if they bring you peace^^
Happy drawing 🖊
Farbie
Pour terminer sur l'origine du sujet, chacun à son talent, l'art étant subjectif, notre dessin va plaire à certains, pas à d'autres, mais c'est intolérable de se faire incendier à en perdre le goût de dessiner !!!!
Je ne vais pas sur les réseaux sociaux, une belle mare aux requins affamés de flinguer les autres, mais en creusant, je pense qu'on oeut trouver des coins plus calmes et faire de belles rencontres; pour le moment je n'ai pas encore fait le pas, pas prête à mal tomber et recevoir des insultes sur mes dessins, surtout que le genre est quand même très tourné sur les personnages, y a pas trop de place pour la nature ( je me trompe peut-être ?! ).
Pourtant, quand on voit le succès de Sempé, avec sa perspective aux orties, la ligne claire de Tintin, l'alinéa ( ce petit bonhomme animé qui passait à la télévision ), ou encore les premiers Lucky Luke, Astérix, Schtroumpfs..... l'évolution du dessin au fil des albums : Lucky Luke a le visage rond à ses débuts ... Le chapeau des schtroumpfs est pointu....
Mix et Remix ( dessin de presse suisse, RIP )....des bonhommes avec un gros nez ! Mais tout est dans la manière de dessiner, l'expression mise dans le dessin; tu as des dessins qui font WAOW parcebque c'est super beau, mais qui n'ont aucune expression qui sont lisses et sans âmes ! D'autres seront des dessins qui semblent plus faciles, mais cela ne l'est pas pour autant, et ils peuvent exprimer une grande poésie :o)
Donc qui sont les gens qui critiquent ?!??? Des gens à éviter, c'est sûr !
Je suis quand même choquée de lire que dans des festivals, y en a qui se prennent pour des dieux et se permettent de flinguer les autres, piur se donner plus d'importance 😳 C'est comme les gens qui te balances tes défauts pour cacher les leurs .....des gens toxiques à éviter à tout prix ! Et si ce sont des amis, qu'il en trouvent d'autres !
C'est fou comme la méchanceté, avec la connerie, n'ont acunes limites !!!!
Alors faites-VOUS plaisir, dessinez ce qui vous inspire, vous motive....créez-vous des challenges si vous avez besoin d'apprendre des choses nouvelles ou dessinez les mêmes choses si elles vous apaisent^^
Bons dessins 🖊
Farbie