Hello, I’m posting a new drawing, this time something from my imagination. In the future, I’d like to develop a “comics” style. I really like superheroes, so I tried something in that vein. It includes pretty much everything we covered in the training: line values, hatching, perspective, etc. And of course, I still have a lot, a lot, a lot of progress to make on all these points… and I’m not even talking about colors, an area I don’t master at all. I use felt-tip pens, and sometimes it bleeds a bit, and I see what the result is afterwards… well, so, knowing that this drawing isn’t exactly a complete success and that there are many awkward parts, and I’m well aware of it, if you have any advice on how I can improve all of this, so that in about fifteen years of hard work, I can become the new Jack Kirby, I’m all ears.
Bonjour, je me lance pour publier un nouveau dessin, d'imagination cette fois ci. J'aimerais dans l'avenir avoir un style "comics", j'aime beaucoup les superhéros et superhéroines, alors j'ai tenté quelque chose dans le genre. Il y a à peu près tout ce qui a été abordé dans la formation, valeur de traits, hachures, perspective etc. et bien sur, il faut que je progresse encore beaucoup beaucoup beaucoup sur tous ces points... et je ne parle même pas des couleurs, domaine que je ne maîtrise pas du tout; je colorie avec les feutres, des fois ça bave un peu, et je vois après ce que ça donne: on voit le résultat... bon, alors, sachant que ce dessin n'est pas vraiment une réussite complète, qu'il y a beaucoup de maladresses, que j'en suis bien conscient, si vous avez des conseils pour que j'améliore tout ça, que je devienne d'ici une quinzaine d'années de travail acharné le nouveau Jack Kirby, je suis preneur.
Hello Olal! Well done on your determination, and there’s no doubt that Jack Kirby might already be starting to worry 😉😉
Regarding the buildings, your perspective seems right, which is great! But your sky with the clouds looks very flat, and the same goes for your character; it looks like the woman’s legs are following suit and are flattened like the white lines you drew (I don’t know if you understand what I mean?). The pose isn’t very dynamic; your character looks very stiff, and something seems off about the arms... but I can’t quite pinpoint what 😞, as if her left arm extends too far to the left, like she has some kind of rubber arm like Luffy 😆.
Keep going like this, it’s fantastic, and I think your coloring is really clean 🙂.
Hello Olal ! Bravo pour ta détermination, et aucun doute, Jack Kirby peut déjà commencer à trembler 😉😉
Alors au niveau des bâtiments, ta perspective m'a l'air juste, c'est super ! Mais ton ciel avec tes nuages m'a l'air très plat, la même chose pour ton personnage, on dirait que les jambes de la femme suivent et son aplatis comme les traits que tu as fait en blanc (je ne sais pas si tu comprends ce que je veux dire ?) La pose n'est pas très dynamique, ton perso a l'air très figé, et quelque chose a l'air de clocher au niveau de ses bras... mais je ne saurais te dire précisément quoi 😞, comme si son bras gauche partait beaucoup trop sur le côté gauche, comme si elle avait une sorte de bras chewing-gum à la Luffy 😆
Continue comme ça c'est top, et ton coloriage est super propre je trouve 🙂
As I mentioned before, your background is cool, clean, and well-constructed. Your character is also quite good, with correct proportions. The issue lies in the posing.
Don’t hesitate to pose yourself or have someone pose for you (lying on their stomach on a stool or chair, or taking a similar pose). This will give you a good basis to work from. ^^
Regarding the posing, what makes it not work here is that you’re combining several things:
> Your character is facing forward > not dynamic at all.
> The character is completely vertical, viewed head-on (no slight upward or downward angle) > not particularly dynamic.
> The character has no hip movement (shoulder and hip lines parallel) >> absolutely not dynamic.
As a result of all these factors, it doesn’t create a dynamic result.
If you want something more dynamic, without resorting to a fighting pose or something similar, start by avoiding head-on views, especially facing forward. Give your character some hip movement. Even when you stand, you tend to have some, and you’ll likely tilt your head to one side, etc. Even if it’s slight, it makes a difference. And finally, a dynamic composition is achieved through diagonals. Avoid placing your character on a vertical or horizontal line.
I’ve attached some quick, rough sketches of three poses that apply these rules (at least two of them in each case). The last one is a variation of the pose you chose, but in a more dynamic/less static way, and avoiding foreshortening of the arms. ^^
Hello Olal !
Ah du comics, c'est ambitieux :D
Comme déjà dit par ailleurs, ton décor est cool, propre et bien construit. Ton personnage est pas mal également, il a des proportions correctes. Là où ça pêche, c'est son posing.
N'hésite pas à poser toi-même ou faire poser quelqu'un pour toi. (allongé sur le ventre sur un tabouret ou une chaise ou bien prenant une pose similaire). Ca te donnera une bonne base pour travailler ^^
Concernant le posing, ce qui fait que ça ne fonctionne pas ici c'est que tu cumules pas mal de choses :
> Ton personnage est de face > pas dynamique du tout
> Personnage complètement vertical, vu de manière frontale (pas de plongée ou contre plongée légère) > pas spécialement dynamique
> Personnage sans aucun déhanché (lignes des épaules et des hanches parallèles) >> absolument pas dynamique
Du coup, cumul de miles, ça ne donne pas un résultat dynamique.
Si tu veux quelque chose de plus dynamique, sans entrer dans une posture de baston ou autre, commence par éviter les vues frontales, de face en particulier. Donne un déhanché à ton personnage. Même toi quand tu te tiens debout, tu vas avoir tendance à en avoir un, incliner la tête plutôt d'un côté, etc. Même si c'est léger, ça compte. Et enfin, une compo dynamique ça passe par les diagonales. Evite de placer ton personnage sur une verticale ou une horizontale.
Je t'ai joint des petits tests croquis moches ultra rapides de 3 poses qui appliquent ces règles (au moins deux d'entre elles à chaque fois). La dernière est une variante de la pose que tu as choisie, mais de manière plus dynamique / moins statique. Et en évitant les raccourcis sur les bras ^^
Hi Nora, I completely agree with you. The thing is, I don’t know how to add volume to the sky or draw the arm correctly… and as for the lack of dynamism, I agree, but it’s still complicated for me because of the foreshortening involved… and it’s not easy to find superheroines who fly in the sky and are willing to pose; they’re rare, so you have to imagine everything and then try to draw it… Kirby didn’t hesitate to invent muscles for his characters and stylize everything to the extreme, and the worst thing is that it worked perfectly for him! Yes, for me, the perspective is correct: 3 vanishing points located outside the frame. I taped sheets of paper to mark the points and drew all the lines with a 50 cm ruler; it’s just logic… I found a technique to create fairly accurate flat colors with felt-tip pens, but I can’t do any shading; the ink is absorbed too quickly by the paper (even layout paper). I completely agree with you on everything, 100%, but I’m not really capable of doing any better without copying a comic book, which I didn’t want to do. Thanks, and have a good day.
Bonjour Nora, d'accord à 100% avec toi, le truc, c'est que je ne sais pas comment faire pour donner du volume au ciel, ou faire un raccourci correct sur le bras... quant au manque de dynamisme, encore d'accord, mais c'est encore compliqué pour moi à cause des raccourcis que cela suppose... et c'est pas facile de trouver des superhéroïnes qui volent dans le ciel et acceptent de poser, elles se font rares, il faut tout imaginer et ensuite essayer de dessiner... Kirby n'hésitait pas à inventer des muscles à ses personnages, à tout styliser à mort, et le pire c'est que ça fonctionnait parfaitement chez lui ! Oui, pour moi, la perspective est juste, 3 points de fuite situés hors du cadre, j'ai scotché des feuilles pour placer les points et tiré tous les traits à la règle de 50 cm, c'est juste de la logique... j'ai trouvé une technique pour faire des aplats à peu près corrects avec les feutres, mais je suis incapable de faire le moindre dégradé, l'encre est absorbée trop vite par le papier (même layout). Bien d'accord avec toi sur tout, à 100 %, mais je ne suis pas vraiment capable de faire mieux sans recopier une b.d, ce que je ne voulais pas faire. Merci, et bonne journée.
When creating your illustration, try starting by making some small sketches – I know it’s a pain, but at least you won’t have to tape sheets of paper together to make a larger surface, and you’ll quickly figure out which one is the most interesting.
Regarding the character’s pose, “reference, reference, reference, and more reference” – there’s no secret to it. I build the vast majority of my poses using references, and then I complete or adjust certain elements as needed.
For anatomy and gesture, I suggest starting with Grégoire’s lessons. Then, you can delve a little deeper into gesture with Michael Hampton – he explains things very well without using overly complicated terms, and his approach is brilliant. You can supplement this with some “Proko.”
With practice, you’ll be able to create logical bodies and movements, and your anatomy will be quite decent. And if you want to go even further, well… good luck! It seems to me that comics have very detailed anatomy, so good luck to you!
Pour la construction de ton illustration essaie de commencer par réaliser quelque vignette je sais c'est chiant mais bon ^^ au moins tu a pas a skotché des feuilles a 50cm, et puis tu trouvera vite quelle est la plus intéressante.
Concernant la posture du personnage "ref, ref, ref et encore ref" y a pas de secret ^^ je construit la grande majorité de mes posture avec de la ref et je complète ou décale certain élément en fonction des besoins.
Pour l'anat/gesture je te conseil : de faire une introduction avec les cours de grégoire ensuite tu peux poussé un peut la gesture avec Michael hampton très bien expliqué sans rentré dans des termes barbant et une logique génial, tu complète le tout avec un peux de "Proko".
Avec de l'entrainement tu sera capable de faire des corps et des mouvements logique et une anat assez décente, et si tu veux allez plus loin alors la ... bon courage o/ il me semble que les comics ont une anat bien poussé donc bonne chance a toi !!
Thanks, Jojo, for your advice. I agree with you, and next time I’ll draw inspiration from more references, without copying too much. I don’t know what “proko” means… and regarding the perspective, I didn’t have a choice; all the vanishing points are located outside the frame, so I taped together three sheets of paper and drew a lot of lines, but the result is decent, with distortions that I like. Yes, for comics, you need to master anatomy, but that’s what I want, so I’m going to do what’s necessary to achieve it. I’ve attached something by John Buscema; I think it works, and that’s what I’d like to emulate. I have a lot of work ahead of me… thanks for everything, and see you soon.
Merci Jojo pour tes conseils, je suis d'accord avec toi, et je m'inspirerai plus de références, sans trop copier pour autant, la prochaine fois. Je ne sais pas ce que veut dire "proko"... et pour la perspective, j'avais pas le choix, tous les points de fuite sont situés hors cadre, j'ai donc scotché 3 feuilles et tiré plein de traits, mais le résultat est juste, avec des déformations qui me plaisent. Oui, pour les comics, faut maîtriser en anatomie, mais c'est ce que je veux, alors je vais faire ce qu'il faut pour... j'ai joint un truc de John Buscema, je trouve que ça le fait, c'est de ça que je voudrais me rapprocher, j'ai du pain sur la planche... merci pour tout et à bientôt
Thank you, Rakjah, for your advice, and rest assured that I will follow it. I completely messed up the posing; it’s because I’m not skilled enough in that area, among other things, but I will practice to improve... I want to have a “comics” style, and no matter how difficult it is or how long it takes, at least 5 or 6 years. I admire Gil Kane, Jim Starlin, Wally Wood, Jack Kirby, Neal Adams, John Buscema, etc., etc., etc. I will follow your advice to the letter, I will practice, and I will succeed; it’s just a matter of time. Thank you again!
Merci Rakjah pour tes conseils, et sois certaine qu'ils seront suivis. Je me suis complètement planté sur le posing, c'est parce que je suis pas au niveau sur ce point, entre autres, mais je vais m'exercer pour devenir meilleur... je veux avoir 1 style "comics" et peu importe la difficulté et le temps que ça prendra, 5 ou 6 ans au moins. J'admire Gil Kane, Jim Starlin, Wally Wood, Jack Kirby, Neal Adams, John Buscema etc etc etc etc... je suivrai tes conseils à la lettre, je vais pratiquer et y arriver, c'est juste une question de temps. Merci encore !
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10/03/2020
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10/03/2020
Regarding the buildings, your perspective seems right, which is great! But your sky with the clouds looks very flat, and the same goes for your character; it looks like the woman’s legs are following suit and are flattened like the white lines you drew (I don’t know if you understand what I mean?). The pose isn’t very dynamic; your character looks very stiff, and something seems off about the arms... but I can’t quite pinpoint what 😞, as if her left arm extends too far to the left, like she has some kind of rubber arm like Luffy 😆.
Keep going like this, it’s fantastic, and I think your coloring is really clean 🙂.
Alors au niveau des bâtiments, ta perspective m'a l'air juste, c'est super ! Mais ton ciel avec tes nuages m'a l'air très plat, la même chose pour ton personnage, on dirait que les jambes de la femme suivent et son aplatis comme les traits que tu as fait en blanc (je ne sais pas si tu comprends ce que je veux dire ?) La pose n'est pas très dynamique, ton perso a l'air très figé, et quelque chose a l'air de clocher au niveau de ses bras... mais je ne saurais te dire précisément quoi 😞, comme si son bras gauche partait beaucoup trop sur le côté gauche, comme si elle avait une sorte de bras chewing-gum à la Luffy 😆
Continue comme ça c'est top, et ton coloriage est super propre je trouve 🙂
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14/03/2020
Ah, comics, that’s ambitious! :D
As I mentioned before, your background is cool, clean, and well-constructed. Your character is also quite good, with correct proportions. The issue lies in the posing.
Don’t hesitate to pose yourself or have someone pose for you (lying on their stomach on a stool or chair, or taking a similar pose). This will give you a good basis to work from. ^^
You can also find reference photos; search for “stock image” or “pose reference,” and you should find some. For example, here is a good reference: https://www.deviantart.com/senshistock/art/AWAY-Pose-Reference-for-Drawing-665459893
Regarding the posing, what makes it not work here is that you’re combining several things:
> Your character is facing forward > not dynamic at all.
> The character is completely vertical, viewed head-on (no slight upward or downward angle) > not particularly dynamic.
> The character has no hip movement (shoulder and hip lines parallel) >> absolutely not dynamic.
As a result of all these factors, it doesn’t create a dynamic result.
If you want something more dynamic, without resorting to a fighting pose or something similar, start by avoiding head-on views, especially facing forward. Give your character some hip movement. Even when you stand, you tend to have some, and you’ll likely tilt your head to one side, etc. Even if it’s slight, it makes a difference. And finally, a dynamic composition is achieved through diagonals. Avoid placing your character on a vertical or horizontal line.
I’ve attached some quick, rough sketches of three poses that apply these rules (at least two of them in each case). The last one is a variation of the pose you chose, but in a more dynamic/less static way, and avoiding foreshortening of the arms. ^^
Ah du comics, c'est ambitieux :D
Comme déjà dit par ailleurs, ton décor est cool, propre et bien construit. Ton personnage est pas mal également, il a des proportions correctes. Là où ça pêche, c'est son posing.
N'hésite pas à poser toi-même ou faire poser quelqu'un pour toi. (allongé sur le ventre sur un tabouret ou une chaise ou bien prenant une pose similaire). Ca te donnera une bonne base pour travailler ^^
Tu peux aussi trouver des photos de référence, cherche "stock image" "pose reference" tu devrais trouver des choses. Par exemple, ici, tu as une bonne ref : https://www.deviantart.com/senshistock/art/AWAY-Pose-Reference-for-Drawing-665459893
Concernant le posing, ce qui fait que ça ne fonctionne pas ici c'est que tu cumules pas mal de choses :
> Ton personnage est de face > pas dynamique du tout
> Personnage complètement vertical, vu de manière frontale (pas de plongée ou contre plongée légère) > pas spécialement dynamique
> Personnage sans aucun déhanché (lignes des épaules et des hanches parallèles) >> absolument pas dynamique
Du coup, cumul de miles, ça ne donne pas un résultat dynamique.
Si tu veux quelque chose de plus dynamique, sans entrer dans une posture de baston ou autre, commence par éviter les vues frontales, de face en particulier. Donne un déhanché à ton personnage. Même toi quand tu te tiens debout, tu vas avoir tendance à en avoir un, incliner la tête plutôt d'un côté, etc. Même si c'est léger, ça compte. Et enfin, une compo dynamique ça passe par les diagonales. Evite de placer ton personnage sur une verticale ou une horizontale.
Je t'ai joint des petits tests croquis moches ultra rapides de 3 poses qui appliquent ces règles (au moins deux d'entre elles à chaque fois). La dernière est une variante de la pose que tu as choisie, mais de manière plus dynamique / moins statique. Et en évitant les raccourcis sur les bras ^^
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10/03/2020
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10/03/2020
Regarding the character’s pose, “reference, reference, reference, and more reference” – there’s no secret to it. I build the vast majority of my poses using references, and then I complete or adjust certain elements as needed.
For anatomy and gesture, I suggest starting with Grégoire’s lessons. Then, you can delve a little deeper into gesture with Michael Hampton – he explains things very well without using overly complicated terms, and his approach is brilliant. You can supplement this with some “Proko.”
With practice, you’ll be able to create logical bodies and movements, and your anatomy will be quite decent. And if you want to go even further, well… good luck! It seems to me that comics have very detailed anatomy, so good luck to you!
Concernant la posture du personnage "ref, ref, ref et encore ref" y a pas de secret ^^ je construit la grande majorité de mes posture avec de la ref et je complète ou décale certain élément en fonction des besoins.
Pour l'anat/gesture je te conseil : de faire une introduction avec les cours de grégoire ensuite tu peux poussé un peut la gesture avec Michael hampton très bien expliqué sans rentré dans des termes barbant et une logique génial, tu complète le tout avec un peux de "Proko".
Avec de l'entrainement tu sera capable de faire des corps et des mouvements logique et une anat assez décente, et si tu veux allez plus loin alors la ... bon courage o/ il me semble que les comics ont une anat bien poussé donc bonne chance a toi !!
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12/03/2020
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15/03/2020
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