While working on the spring challenge – a big thank you to Braineau who put me on the right track – I realized that my snowdrops lacked a bit of depth, and that gave me the idea to work on a model with the different stages, to show the progress I made over the days and thanks to the lessons, and to debunk the myth of the “WOW” drawing!
For the model, I chose this simple little umbrella, taken from a children’s coloring book:
Salut les artistes,
en travaillant sur le défi printemps - un grand merci à Braineau qui m'a mis sur la voie -, je me suis rendue compte que mes perce-neiges manquaient un peu de relief, et cela m'a donné l'idée de travailler un modèle avec les différentes étapes, pour réaliser les progrès que j'ai fait au fil de jours et grâce aux cours, et démystifier le mythe du dessin WAOW !
Pour modèle, ce simple petit parapluie, pris dans un livre de coloriages pour enfants :
The second step is to finalize the drawing as it will look when finished, letting yourself be inspired by your own style.
In my case, I often proceed in this way because the result is different, since our style is different from the chosen model, the details don’t always render as well, and when we manage to let ourselves be carried away on this creative journey (which is the most challenging part of learning to draw), we no longer look at the reference drawing; instead, we embark on our own creative exploration, and the lines flow onto the paper, like a travel journal filled with our adventures ;o)
And it was quite challenging at the beginning!!! This “simple” umbrella gave me a lot of trouble, even though it looks very easy to draw o_O
Seconde étape, finaliser le dessin tel qu'il sera une fois fini, en se laissant inspirer par ses propres traits.
Dans mon cas, je procède très souvent comme ça car le rendu étant différent, parce que nos traits sont différents du modèle choisi, les détails ne rendent pas toujours aussi bien et quand on y arrive ( c'est le plus compliqué dans l'apprentissage du dessin ) à se laisser embarquer dans la montgolfière créative, on ne regtarde plus le dessin-modèle, on part dans son petit trip et les traits se noircissent sur la feuille, comme un carnet de voyage que l'on remplit de ses aventures ;o)
Et c'était assez mal barré au départ !!!!!! Ce "bête" parapluie m'a donné du fil à retordre alors qu'il a l'air hyper simple à faire o_O
From there, everyone will find what inspires them in the way they embellish the drawing. For my part, I started with the shading; I think that the values of the lines are lost in the shadows if you do them first, but I will pay attention to my next processes, because honestly, I don’t think about how I approach it; once I’m in my “hot air balloon,” it’s all about letting go and letting my creative brain take over completely (GASP! LOL).
À parti de là, chacun va sentir ce qui lui inspire dans l'habillage du dessin; pour ma part, j'ai commencé par les ombrages, je pense que les valeurs de traits sont mangées par les ombres si on les fait en premier, mais je vais être attentive à mes prochains procédés, parce qu'honnêtement, je ne réfléchis pas comment je m'y prends, une fois dans ma montgolfière c'est le lâcher prise total et je laisse totalement mon cerveau créatif agir ( GASP ! LOL )
You can clearly see the difference between a detailed leaf (yes, TWO leaves, ha ha) and a more basic leaf. It’s all about the magic of shadows and the values of the lines 🎉
Au tour des feuilles...
On voit bien la différence entre une feuille ( oui, DEUX FEUILLES ha ha ) travaillée d'une feuille encore basique, la magie des ombres et des valeurs de traits 🎉
We could go into even more detail for each step, but this already shows the importance of these basic drawing techniques that we are learning, and it really changes the final result; it's amazing!
And I think that's what defines a drawer's style, the way we will embellish our lines, use our color gradients, all of that 👍
Happy drawing!^^
Et voilà !
On peut encore détailler plus chaque étape, mais cela montre déjà l'importance de ces petites bases de dessin que nous sommes en train d'apprendre, et ça change vraiment le rendu fini, c'est incroyable !
Et c'est ça, je pense, la patte du dessinateur, la façon dont on va habiller nos traits, utiliser nos dégradés de couleur, tout ça tout ça 👍
Yesterday, I drew this little watering can, and I must say, my efforts paid off. I decided to draw it with a gray pencil, and even though it didn’t look like much at first, it actually turned out quite well 🙄.
Hier, j'ai dessiné ce petit arrosoir, eh bien mon travail du parpaluie à payé, j'aurais dû prendre mon arrosoir au crayon gris, il ne ressemblait à rien, mais à rien 🙄
Okay, so I needed to water something, so I ended up doing my little doodles on a chair, barely visible, haha.
Ever since I started drawing, I have a – VERY – strong tendency to use color for my outlines rather than black pencil! I’ve gradually discovered anthracite brown, then dark gray, which gives a lighter tone that I prefer, and for this drawing, I used dark color (and I forgot to highlight my puddle of water, tsss tttttt).
Bon pis, fallait arroser quelquechose, alors j'ai finalement fait mes petites volubilis sur chaise, à peine visible ha ha
Depuis le début que je dessine, j'ai - TRÈS - tendance à faire mes traits de contour à la couleur plutôt qu'au crayon noir ! J'ai tour-à-tour découvert le brun anthracite, puis le gris foncé, qui donne un ton plus léger à mon goût, et pour ce dessin, j'ai utilisé de la couleur foncée ( et j'ai oublié de valoriser ma flaque d'eau tsss tttttt ).
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29/03/2022
Hello artists,
While working on the spring challenge – a big thank you to Braineau who put me on the right track – I realized that my snowdrops lacked a bit of depth, and that gave me the idea to work on a model with the different stages, to show the progress I made over the days and thanks to the lessons, and to debunk the myth of the “WOW” drawing!
For the model, I chose this simple little umbrella, taken from a children’s coloring book:
Salut les artistes,
en travaillant sur le défi printemps - un grand merci à Braineau qui m'a mis sur la voie -, je me suis rendue compte que mes perce-neiges manquaient un peu de relief, et cela m'a donné l'idée de travailler un modèle avec les différentes étapes, pour réaliser les progrès que j'ai fait au fil de jours et grâce aux cours, et démystifier le mythe du dessin WAOW !
Pour modèle, ce simple petit parapluie, pris dans un livre de coloriages pour enfants :
Want to learn drawing?
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29/03/2022
Dans le language actuel, c'est du "Draw in your Style" ;o)
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29/03/2022
First step, sketch out the model...
Première étape, ébaucher le modèle...
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29/03/2022
The second step is to finalize the drawing as it will look when finished, letting yourself be inspired by your own style.
In my case, I often proceed in this way because the result is different, since our style is different from the chosen model, the details don’t always render as well, and when we manage to let ourselves be carried away on this creative journey (which is the most challenging part of learning to draw), we no longer look at the reference drawing; instead, we embark on our own creative exploration, and the lines flow onto the paper, like a travel journal filled with our adventures ;o)
And it was quite challenging at the beginning!!! This “simple” umbrella gave me a lot of trouble, even though it looks very easy to draw o_O
Seconde étape, finaliser le dessin tel qu'il sera une fois fini, en se laissant inspirer par ses propres traits.
Dans mon cas, je procède très souvent comme ça car le rendu étant différent, parce que nos traits sont différents du modèle choisi, les détails ne rendent pas toujours aussi bien et quand on y arrive ( c'est le plus compliqué dans l'apprentissage du dessin ) à se laisser embarquer dans la montgolfière créative, on ne regtarde plus le dessin-modèle, on part dans son petit trip et les traits se noircissent sur la feuille, comme un carnet de voyage que l'on remplit de ses aventures ;o)
Et c'était assez mal barré au départ !!!!!! Ce "bête" parapluie m'a donné du fil à retordre alors qu'il a l'air hyper simple à faire o_O
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29/03/2022
À parti de là, chacun va sentir ce qui lui inspire dans l'habillage du dessin; pour ma part, j'ai commencé par les ombrages, je pense que les valeurs de traits sont mangées par les ombres si on les fait en premier, mais je vais être attentive à mes prochains procédés, parce qu'honnêtement, je ne réfléchis pas comment je m'y prends, une fois dans ma montgolfière c'est le lâcher prise total et je laisse totalement mon cerveau créatif agir ( GASP ! LOL )
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29/03/2022
The little umbrella is starting to stand out from the leaves...
Petit parapluie commence à se démarquer des feuilles...
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29/03/2022
Now for the leaves...
You can clearly see the difference between a detailed leaf (yes, TWO leaves, ha ha) and a more basic leaf. It’s all about the magic of shadows and the values of the lines 🎉
Au tour des feuilles...
On voit bien la différence entre une feuille ( oui, DEUX FEUILLES ha ha ) travaillée d'une feuille encore basique, la magie des ombres et des valeurs de traits 🎉
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29/03/2022
And there you have it!
We could go into even more detail for each step, but this already shows the importance of these basic drawing techniques that we are learning, and it really changes the final result; it's amazing!
And I think that's what defines a drawer's style, the way we will embellish our lines, use our color gradients, all of that 👍
Happy drawing!^^
Et voilà !
On peut encore détailler plus chaque étape, mais cela montre déjà l'importance de ces petites bases de dessin que nous sommes en train d'apprendre, et ça change vraiment le rendu fini, c'est incroyable !
Et c'est ça, je pense, la patte du dessinateur, la façon dont on va habiller nos traits, utiliser nos dégradés de couleur, tout ça tout ça 👍
Bons dessins^^
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29/03/2022
Hier, j'ai dessiné ce petit arrosoir, eh bien mon travail du parpaluie à payé, j'aurais dû prendre mon arrosoir au crayon gris, il ne ressemblait à rien, mais à rien 🙄
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29/03/2022
Okay, so I needed to water something, so I ended up doing my little doodles on a chair, barely visible, haha.
Ever since I started drawing, I have a – VERY – strong tendency to use color for my outlines rather than black pencil! I’ve gradually discovered anthracite brown, then dark gray, which gives a lighter tone that I prefer, and for this drawing, I used dark color (and I forgot to highlight my puddle of water, tsss tttttt).
Bon pis, fallait arroser quelquechose, alors j'ai finalement fait mes petites volubilis sur chaise, à peine visible ha ha
Depuis le début que je dessine, j'ai - TRÈS - tendance à faire mes traits de contour à la couleur plutôt qu'au crayon noir ! J'ai tour-à-tour découvert le brun anthracite, puis le gris foncé, qui donne un ton plus léger à mon goût, et pour ce dessin, j'ai utilisé de la couleur foncée ( et j'ai oublié de valoriser ma flaque d'eau tsss tttttt ).