Hi everyone. I’m starting this thread to share my progress over the coming months and years. Here are some of my current drawings.
Feel free to give me your feedback! I’m still at a very beginner level in drawing, so any criticism is welcome to help me improve. My goal is to completely surpass my current level in a year from now, and in the long term, to become an illustrator (yes, I know it will take a lot of work ^^”). By the way, for any illustrators reading this, I’d like to know how you did it. There are quite a few videos on YouTube that discuss this topic, but for me, that doesn’t replace the potentially different advice I might find on sites like Dessindigo. Thank you for reading and taking the time to respond! =)
Salut a tous et à toutes . J'ouvre ce sujet pour vous faire part de ma progression dans les mois et les années qui vont suivre . Voici quelques-uns de mes dessins actuelle .
N'hésitez pas a me faire part de vos retours ! J'ai un tout petit niveau en dessin donc toute critique est la bienvenue afin que je m'améliore de plus en plus , le but étant que dans 1 an a partir d'aujourd'hui , d'éclipsé totalement mon niveau actuel . Et à long terme de devenir illustrateur (oui je sais il y a du boulot ^^"). D'ailleurs pour les illustrateur/tratrice qui me lisent j'aimerais bien savoir comment vous avez fait pour le devenir , on trouve pas mal de vidéos sur YouTube qui traite de ce sujet mais pour moi ça ne remplace pas le discours peut-être différent que je peux retrouver sur des sites comme dessindigo .Merci a vous de m'avoir lu et de prendre le temps de me répondre ! =)
I wish you lots of courage and determination in your projects. Like you, I aspire to work in the arts (specifically as a character designer), and I think it takes a lot of hard work.
If you ever lack motivation or simply a reason to draw, don’t hesitate to create a post on the forum. We can then find a common challenge and share our drawings; it’s still more fun (any excuse is good for scribbling on a piece of paper)!
Jojo 😆
Salut micka !
Je te souhaite beaucoup de courage et de détermination dans tes projet, comme toi j'aspire a travailler dans l'art (plutôt character designer pour ma part) et je pense qu'il faut beaucoup beaucoup de travail.
Si un jour tu manque de motivation ou simplement de raison de dessiné hésite pas a crée un poste sur le fofo, on pourra alors se trouver un challenge commun et partager nos dessin ça reste quand même plus fun (tout argument est bon pour faire frout-frout sur une feuille) !
Pikachu, and then many others that I will post later. I don’t want to overwhelm you with drawings to critique ^^". Thank you again for your feedback.
Pikachu , puis beaucoup d'autres que je posterais plus tard , je n'ai pas envie de vous submerger de dessins a critiquer ^^" .Encore merci pour vos retours .
Hey Jojo ^^, whenever you’re up for it, I’m ready to get motivated together and do some drawing! I really need to practice more than I am right now. So any training session is good for me. I’ve done a lot of drawings thanks to the blog posts, but if I don’t get any help, I’m unable to come up with anything decent just using my own imagination. So I’m in, we can even start now if you want!
Salut Jojo ^^ , quand tu veux pour se motivé entre nous et faire des dessin je suis chaud bouillant ! Faut vraiment que je pratique plus que ce que je fait à l'heure actuelle . Donc tout entrainement est bon pour moi , j'ai fait beaucoup de dessins grâce aux articles du blog , mais si on ne m'aide pas je suis incapable de pondre quoi que ce soit d'a peu près potable avec ma seule imagination . Donc je suis chaud on peut même commencer maintenant si tu veux !
Hello, just a quick message to talk a bit about my progress.
I have the discipline and motivation to learn how to draw. However, I haven’t had any breakthroughs in my practice since I started. I’ve acquired all this theoretical knowledge that I found interesting to learn, but I can’t seem to put it into practice. As I’ve said before, imaginative drawing and I just don’t seem to click. In fact, I think I’m wasting my time with my current practice, and I’m afraid that I’ll never progress beyond this point. Are there any exercises you know of that could help me break out of this rut? I’ve already done a lot of the drawings featured on the blog.
Hello , petit message pour parler un peu de mon niveau.
J'ai la discipline et la motivation pour apprendre a dessiner . Seulement j'ai 0 déclic dans ma pratique depuis le début , j'ai acquis toutes ces connaissances théoriques que j'ai trouvé cool a apprendre , mais je n'arrive pas a les mettre en pratique , comme je l'ai déjà dit , le dessin d'imagination et moi sa fait pas 2 . En effet je pense que je perds mon temps actuellement dans ma pratique et j'ai peur de ne jamais évoluer plus que ça .Y'aurait-t-il des exercices que vous connaitriez qui me permettent de sortir de cet impasse ? J'ai déjà fait beaucoup de dessin présent sur le blog .
I think a teacher could answer much better, but in the meantime, since you're a fellow artist, I'll try my best to help.
If you're asking for my opinion:
Until recently, I thought almost the same as you. I wasn't sure where to start, I lacked inspiration, and I realized that I was the only obstacle to my own progress!
I lacked boldness, let's say. Maybe there's a more appropriate word.
I never had the courage to post drawings on a forum or other website before, simply out of fear of receiving too much negative criticism, of not being up to the task, etc. I realized that, with the feedback I received, there was actually more constructive advice and exchange than criticism.
As for "imaginative" drawings, I also struggle with that. But honestly, it's just a lack of knowledge, but that's okay; knowledge can be acquired.
I draw a lot every day, about 5-7 hours after work and X hours during the weekend. In the time I dedicate to drawing, I do a lot of research on all sorts of things. I have many years of practice behind me, but I'm still far behind the professionals in the field. Since I definitely want to be one of them, and I think you do too, we need to work hard to close the gap!
Regarding the exercises... I'll let you guide yourself, but know that you are your own biggest obstacle! But really!
In my case, if I was able to break out of this cycle, it was thanks to taking the first step myself (you've done that too) and thanks to the "Dessindigo" team, who have been supporting me for the past two weeks. A special thanks to "Rakjah" for taking the time to correct my tough exercises!
My answer is far from precise, but it's just to tell you that you're not the only one in this situation, and even if it doesn't seem like it, I'm in the same boat. Don't wait for that famous "click" (some people have died waiting! 😄)
In short, "Let loose!" If you want to draw a three-legged hedgehog crossing a five-lane highway during rush hour, go ahead! We'll see if it survives! But you'll have to do some research on both the hedgehog and the highway. 😄
Sorry for the rambling, but I hope it motivates you. By the way, for our self-motivation challenge, I don't really care about the theme or the details, or even the proportions that you decide to use in the drawing you choose to show me. Just do ONE! The others will follow!
Best regards, fellow artist, L'Asticot!
Je pense qu'un prof pourra beaucoup mieux répondre mais en attendant, comme tu est un camarade de dessin je vais essayer de t'aider au mieux.
Si je devais te donner mon avis
jusqu’à il y pas longtemps je pensais quasiment comme toi, je savais pas trop par ou commencer, je manquer d'inspiration et je me suis rendu compte que j’étais le seul blocage a mon problème !
Je manqué d'audace on va dire, peut être qu'il existe un mot plus approprié.
J'ai jamais eut le courage de poster des dessins sur un forum ou autre site internet avant, par simple peur d'avoir trop de critique négative, que je soit pas a la hauteur toussa toussa .... je me suis rendu compte avec les commentaires que finalement y a plus de conseil constructif et d’échange que de massacre.
Pour les dessins "d'imagination" pour moi aussi ça fait 2 ! Mais en vrai, c'est un simple manque de connaissance mais c'est pas grave la connaissance ça se travail.
Je dessine beaucoup tout les jours environ 5-7H après le travail et X pendant le week-end, dans le laps de temps que je dédie au dessin, je me documente beaucoup sur tout est n'importe quoi, j'ai énormément d'année et de temps de pratique en retard par rapport aux professionnelles du milieu. Étant donner que je compte bien faire parti d'eux et toi aussi si j'ai bien compris, il faut bossé dure pour resserré l'écart !!
Concernant les exercices ... je les laisse te guidé mais sache que tu est ta seul impasse !! Mais vraiment !!
Dans mon cas si j'ai pu sortir de cette spirale,c'est grâce a moi d'avoir fait d'une le premier pas (tu la fait aussi) et de deux le staff de "Dessindigo" qui me soutiens et supporte depuis 2semaines, spécial remerciement a "Rakjah" qui trouve le temps de corriger mes éxo sadique !!
Ma réponse est loin d'être précise mais elle est juste la pour te dire que tu est pas le seul dans ton cas et j'en ai peut être pas l'air mais je suis dans la même galère , attend pas le fameux déclic (des gens sont mort en attendant😆)
En deux mots "Lache-toi !!" si tu veux faire un hérisson a 3 pattes qui traverse une autoroute a 5 voies en heure de pointe, fait le on verra bien s'il survie ! Mais va falloir se documenter et sur l'hérisson et sur l'autoroute 😆
Bon désolé pour le patté mais j'espère que ça te motivera, au-faite pour notre challenge d'auto motivation je me fiche pas mal du thème ou du soins et même des proportions que tu décide de faire sur le dessin que tu a choisit de me montré, fait en juste UN 👍 les autres suivront !
Hello Micka!
I know it’s tough, we all go through it, and once we’ve made progress, we go through it again because there’s always more to learn, goals to achieve, artists who inspire us and with whom we’d like to compete...
Something I think is important, because it happened to me:
>>> the breakthrough isn’t about learning to do something perfectly right away, but about realizing that you’re doing it (finally) without even thinking about it.
(for example, I place my vanishing point without spending 20 minutes thinking about it to get the effect I want/ I draw my circle in one go/ the eyes are aligned without a line underneath...) this comes with many hours of work.
and to practice drawing from your imagination, you can join Inkmas (the BLABLA forum). You can do whatever theme you want (there’s no mandatory order) or create your own. You can create a very detailed drawing or a quick, rough sketch (like I’m doing tonight).
In the meantime, good luck!
Hello Micka!
Je sais que c'est dur on passe tous par la et une fois qu'on a progressé on y repasse car il y a toujours de la progression à faire, des objectifs à atteindre, des artistes qui nous inspire et avec qui on aimerai rivaliser...
Une chose que moi je pense car ça m'est arrivé:
>>> le déclic n'est pas d'apprendre à faire quelque chose d'un coup, mais de te rendre compte que tu le fais (enfin) sans y penser
(par exemple je place mon point de fuite sans y réflechir 20 minutes pour obtenir l'effet que je souhaite/ je trace mon cercle du premier coup/les yeux sont alignés sans trait dessous...) ça passe par de nombreuses heures de travail
et pour travailler le dessin d'imagination tu peux venir faire l'inkmas (forum BLABLA) tu peux faire le thème que tu veux (pas d'ordre obligatoire) ou créer le tiens tu peux faire un dessin très travaillé ou un vieux croquis jeté en deux deux (comme moi ce soir)
I agree with what has been said above. Don't expect a miraculous breakthrough. As the saying goes, "practice makes perfect." So, if you want to become an illustrator, make illustrations ^^
In reality, "illustrator" is a very broad term, and you can do so many things. You can illustrate book/novel covers, create posters (for films, exhibitions), illustrations to accompany a story (illustrated book), illustrations for board games, card games, etc. It's incredibly vast and varied.
Choose something that you like. A story, a theme, anything. And try to create at least one illustration related to it. If you don't try, you won't know what works or doesn't.
List what you want to include in your illustration: what is your subject? What do you want to tell? What emotion do you want to evoke in your viewer? Where and when does it take place? Which elements do you want to include? Do some research related to it. Do you want to create a specific setting? Look for photos and references that resemble what you would like to create. Do you want to dress your character in particular clothes? Do some research on that, combine, mix, and experiment. Do some quick sketches to find an interesting composition. Don't be afraid to make mistakes; it's the best way to learn ^^
I'll take a simple example. Let's say you love the story of Tarzan. You would like to create an illustration about it. Which moment in the story do you want to depict? Who will you feature in your image? Where does the scene take place? At what time of day? You don't necessarily have to invent everything from scratch at first. You can simply illustrate something that already exists. Or you can imagine a variation, the story of Tarzan, transposed into the future, in a parallel universe with different beings and creatures, or aliens, etc.
It becomes more interesting when you choose to illustrate a book that doesn't yet have a specific visual representation (it hasn't been adapted into a film, comic, or other format). Because this time, it's up to you to give an appearance to the things described in the book.
If I say, "illustrate a lone warrior arriving in front of a ruined castle perched on top of a mountain under a stormy sky," I think a mental image will start to appear in your mind. You have imagination, we all do ^^
Take it easy, first find a subject that you like and then figure out how to make something interesting out of it ^^
The drawings on the blog are good, but they are still just simple copies. It's a bit like doing dictations, while you want to write screenplays. Dictations are good; they help you develop memory and write with fewer mistakes. But they don't teach you how to write a screenplay; that comes, among other things, with practice.
So, instead of trying to draw a single element, try to draw scenes. If you're stuck, choose a story that you like to illustrate. If you're still stuck, I'll give you some topics to challenge you a bit ;p
Hello Micka ^^
Je rejoins ce qui a été dit au-dessus. N'attends pas un déclic miraculeux. Comme le dit si bien l'adage, "c'est en forgeant qu'on devient forgeron". Alors si tu veux devenir illustrateur, fais des illustrations ^^
Illustrateur c'est hyper large en vrai, tu peux faire pleeeeiiiiins de choses. Tu peux illustrer des couvertures de livres / romans, faire des affiches (films, expo), des illustrations pour accompagner une histoire (livre illustré), des illustrations pour du jeu de plateau, des jeux de cartes, etc. C'est hyper hyper vaste et varié.
Choisis quelque chose qui te plait. Une histoire, un thème, qu'importe. Et essaye de faire au moins une illustration en lien avec ça. Si tu n'essaies pas, tu ne sauras pas ce qui marche ou pas.
Tu listes ce que tu veux mettre dans ton illustration : quel est ton sujet ? Qu'est-ce que tu veux raconter ? Quelle émotion veux-tu créer chez ton spectateur ? Ça se passe où et quand ? Quels éléments tu veux faire apparaitre ? Fais des recherches en lien, tu veux faire un décor spécifique ? Regarde et trouve des photos et des références qui ressemblent à ce que tu aimerais faire. Tu veux habiller ton personnage avec des vêtements particuliers ? Fais des recherches là-dessus, combine, mélange, essaye. Fais des pochades pour trouver une compo intéressante. N'aie pas peur de faire des erreurs, c'est le meilleur moyen d'apprendre ^^
Je vais prendre un exemple lambda. Mettons que tu adores l'histoire de Tarzan. Tu aimerais faire une illustration là-dessus. Quel moment de l'histoire veux-tu montrer ? Qui vas-tu faire figurer sur ton image ? Où se passe la scène ? A quel moment de la journée ? N'essaye pas forcément d'inventer tout de A à Z au début. Tu peux te contenter d'illustrer quelque chose d'existant. Ou tu peux imaginer une variante, l'histoire de Tarzan, transposée dans le futur, dans un univers parallèle avec des êtres et des créatures différents ou des aliens, etc.
Ça devient plus intéressant quand tu choisis d'illustrer un livre qui n'a pas encore de visuel particulier (jamais adapté en film, en BD, ou autre). Car cette fois, c'est toi qui doit donner une apparence aux choses qu'on te décrit dans le livre.
Si je te dis : "illustre moi un guerrier solitaire qui arrive devant un château en ruine perché en haut d'une montagne sous un ciel de tempête", je pense qu'une image mentale va commencer à apparaitre dans ta tête. Tu as de l'imagination, on en a tous ^^
Vas-y doucement, trouve d'abord un sujet qui te plaise et avise ensuite de comment en faire quelque chose d'intéressant ^^
Les dessins sur le blog c'est bien, mais ça reste de la simple copie. C'est un peu comme si tu faisais des dictées, alors que toi tu veux faire du scénario. C'est bien les dictées, ça apprend à avoir de la mémoire et à écrire en faisant moins de fautes. Mais ça n'apprend pas à écrire un scénario, ça, ça vient entre autre avec la pratique.
Donc, plutôt que de chercher à dessiner un élément seul. Cherche à dessiner des scènes. Si tu bloques, choisis une histoire qui te plait à illustrer. Si ça bloque toujours je te donnerais des sujets pour te challenger un peu ;p
Hey Rakjah! Thanks for your comment, it really helped me get unstuck! Even though I’m not a great artist, I’m really motivated to learn how to create my own illustrations. I’m sticking with your idea of a lone warrior arriving in front of a ruined castle on top of a mountain, with a stormy sky. Yes, I have a clear image in my mind, but in my head, it’s a million times more beautiful than what I can actually draw ^^". I need to do some research, but I’m on the right track now! I’m posting a sketch of what I have in mind here. Just a warning, it’s not the Mona Lisa, it’s just a child-level sketch to help me get started. As you can see, I envision a bird’s-eye view from a fairly specific angle, with the warrior in front of the castle, a bridge behind him, and the overhead view adds depth thanks to the sides of the mountain that we can see. Above the horizon line (which ends at the top of the castle), I’ve placed the clouds to clearly indicate that we’re at a high altitude. That’s it, thanks to all of you for helping me. I’ll post the final result when it’s done ^^!
Hey Rakjah ! Merci pour ton commentaire ça m'a débloqué ! Même si je ne dessine pas hyper bien je suis chaud bouillant pour apprendre a créer mes propres illustrations ! Je suis resté sur ton idée de guerrier solitaire qui arrive devant un château en ruines en haut d'une montagne avec un ciel de tempête . Oui j'ai bien une image qui m'arrive en tête, seulement dans ma tête c'est 100000 fois plus beau que ce que je suis capable de retranscrire en dessin ^^" . Va falloir que je me documente , je suis parti dessus la c'est bon ! Je poste un croquis de ce que j'ai en tête ici . Attention c'est pas la Joconde c'est juste un croquis niveau enfant pour mieux m'aider a me lancer . Comme vous pouvez le voir je vois bien une vue de dessus selon un angle assez précis avec le guerrier devant le château ainsi qu'un pont derrière lui , et la vue de dessus rajoute de la profondeur grâce aux côtés de la montagne qu'on voit , ensuite au dessus de la ligne d'horizon (qui s'arrête au sommet du château) j'ai placé les nuages pour bien faire comprendre qu'on est en altitude . Voila voila merci a vous tous pour m'avoir aidé , je poste le résultat final quand ça sera bon ^^!
Personally, I would remove the clouds. They’re all the same size, neatly arranged in a line, and evenly spaced. It’s unlikely you’d see something like that in reality.
If it’s organic (animal/plant) or natural elements (water, smoke, earth, fire), try playing with asymmetry. Symmetry is for manufactured objects and buildings. In nature, symmetry is much more relative ^^
I’m going to suggest a couple of things, even though you’re still in the sketching phase:
> Try moving your character somewhere else. Here, he’s too close to the castle; we won’t notice him. Bring him closer to the bridge, or even onto the bridge. Do some small tests to see what works best ^^
> Your mountain is very straight. This could be a deliberate choice, like a kind of sculpted base on which the castle is placed. But that base is itself placed on something ^^
> You mentioned the horizon line at the top of the castle, so we should be able to see it. Paradoxically, if we are above the horizon line, it means we are looking down at the scene, so we would mostly see the ground and almost no sky.
Don’t hesitate to build with cubes if needed to better visualize what you want to do :3
Also, don’t hesitate to post work-in-progress updates or ask questions if you get stuck again or have any uncertainties ;p
Hey !
Ravi d'avoir pu te débloquer :D
Alors personnellement j'enlèverai les nuages, que tu as tous faits de taille égale, bien rangés sur une ligne et bien espacé de la même manière. C'est peu probable de voir ce genre de chose dans la réalité.
Si c'est de l'organique (animal / végétal) ou des éléments naturels (eau, fumée, terre, feu), essaye de jouer sur l'asymétrie. La symétrie c'est pour les objets manufacturés, les bâtiments. Dans la nature, la symétrie est bien plus relative ^^
Je me permets de suggérer deux / trois petites choses, bien que tu n'en sois qu'au croquis encore :
> Essaie de déplacer ton personnage ailleurs. Ici, il est trop proche du château, on ne le remarquera pas, amène le davantage vers le pont, voire carrément sur le pont, fais des petits tests pour voir ce qui marche le mieux ^^
> Ta montagne est très droite, ça peut être un parti pris, comme un genre de socle taillé sur lequel est posé le château. Mais ce socle est donc lui-même posé sur quelque chose ^^
> Tu as mentionné la ligne d'horizon au niveau du haut du château : donc on devrait la voir, et paradoxalement, si on se situe au-dessus de la ligne d'horizon, ça veut dire qu'on surplombe la scène et qu'on regarde vers le bas : donc on voit surtout du sol, quasiment pas de ciel.
N'hésite pas à construire avec des cubes au-besoin pour bien visualiser ce que tu veux faire :3
N'hésite pas non plus à poster des aperçus en cours de route ou à poser des questions si tu bloques à nouveau ou si tu as des incertitudes ;p
Hello! Sorry for this long absence. I haven’t been very inspired lately, so I took a 10-day break.
Here is the sketch as I left it. Actually, I realize that I am very limited in terms of technique when it comes to my drawings, due to my lack of skill. If I don’t do observational drawings, I draw like a 10-year-old, and even though I can clearly visualize what I want to convey, I am unable to do it. In my mind, I really have details that appear, but since my skill level doesn’t match, I get stuck every time. ^^"
Here, I removed the clouds and moved my character onto the bridge. I also added some “peaks” to try to create a contrast with the base of the mountain and give an impression of depth. For the wind, I drew lines towards the castle; I can clearly see it being encircled by the wind and being difficult to access, which adds to the challenge for the warrior who has to get there. I know it’s only been two months since I seriously resumed drawing, but I was expecting to do a little better, even with just a sketch. ^^" Thank you for your help, and Merry Christmas to you! =D
Hello ! Désolé pour cette longue absence je n'était pas très inspiré dernièrement , j'ai fait une longue pause de 10 jours .
Voici le croquis telle que je l'avais laissé . Enfaite je me rends compte que je suis très limité niveau technique sur mes dessins , du a mon manque de niveau .Si je ne fait pas de dessin d'observation je dessine comme un enfant de 10 ans et j'ai beau visualisé bien ce que je veux retranscrire , je suis incapable de le faire. Dans ma tête j'ai vraiment des détails qui apparaissent mais vu que le niveau a la main ne suis pas = je bloque a chaque fois . ^^"
Ici j'ai viré les nuages et j'ai déplacé mon personnage sur le pont , j'ai aussi rajouté des "pics" pour essayer de créer un contraste avec le socle de la montagne et donner une impression de profondeur . Pour le vent j'ai fait des traits vers le château , je le vois bien encerclé par le vent et être difficile d'accès , ça rajoute du challenge pour le guerrier qui doit y accéder .Je sais que ça fait que 2 mois que j'ai repris le dessin sérieusement mais la je m'attendais a faire un peu mieux même en guise de croquis ^^".Merci de votre aide et joyeux noël à vous ! =D
I agree with what Jojo said. If I stop drawing for a while, when I start again, I obviously won’t immediately be able to reach the same level I was at before. Since I've been practicing for years and years, it's easier to get back into it, but the loss of skill also happens more quickly. It's like sports; going for a jog once a month doesn't make much difference, even if it's for two hours. However, running for 10 minutes every day is much more likely to produce better results.
I also think you have the misconception that as soon as you have to draw from imagination, you should do everything from memory: that's not true.
You can only draw from memory the elements that you've already drawn many times before. Castles, for example, I've drawn very few of them, and their architecture varies over time and depending on the country. Clearly, if I had to do the same illustration as you, I would proceed as follows:
> Research the type of castle that I like (it can be a mix of different existing castles, of course, the viewpoint of the first, the base of the second, the towers of the third, the area where the fourth castle is located, etc.) and possibly all the important elements (armor for the character? Cloudy, stormy sky? Forest, mountains? Drawbridge?)
> Then, do some quick sketches and rough drafts. Sketch the castle like in the exercises that Greg had us do with the ladybug, the car, etc. You are creating something that doesn't exist, so don't hesitate to do it from simpler angles to work on its design before you start. And of course, do some quick sketches to plan the composition of your illustration, as always.
> Only then do the full-scale sketch, on which you can add details.
Here, you are trying to do everything at once, and it seems that you are not going through the preliminary steps, so it's getting stuck. In this case, the spikes you added are not logical; they are black, and we don't understand how they are attached or where they are located, and they are all perfectly regular.
Let's start with something simpler.
Without a character and with a setting that doesn't have too many elements. And don't hesitate to show your various steps so you can get feedback and explain your ideas as you go, and ask questions if you get stuck.
Show the research you're going to do, what you have in mind, your study sketches, and your rough drafts.
And only then, when these steps seem good and you are satisfied with them, move on to the full-scale version.
The subject I suggest is a sentence that you illustrate however you like.
*"It had rested there for centuries, forgotten by all. Sealed in a block of stone overgrown with moss, waiting for a bearer worthy of it. Excalibur."*
Hello Micka !
Je rejoins ce que dit Jojo ^^ Si je m'arrête de dessiner pendant un moment, quand je reprendrais, bien entendu je n'arriverais pas tout de suite à récupérer le niveau que j'avais avant. Sachant que je pratique depuis des années et des années, c'est plus facile de récupérer, mais la perte est plus rapide aussi. C'est comme le sport, faire un jogging une fois par mois ne change pas grand chose, même si c'est pendant deux heures. Par contre courir 10 minutes tous les jours a de grandes chances de produire plus de résultats ^^
Je pense aussi que tu as la fausse idée que dès l'instant où il faut dessiner d'imagination, on doit tout faire de tête : c'est faux.
On n'arrive à dessiner de tête que les éléments qu'on a déjà dessiné pleins de fois auparavant. Les châteaux, par exemple, j'en ai très très peu dessiné, leurs architectures varient au fil du temps et selon les pays. Clairement, si je devais faire la même illu que toi je procèderai ainsi :
> Recherche sur le type de château qui me plairait (ça peut être un mélange de différents châteaux existants bien entendu, l'angle de vue du premier, la base du second, les tours du troisième, la zone où se trouve le château du quatrième, etc.) et éventuellement tous les éléments importants (une armure pour le perso ? Ciel nuageux, tempétueux ? Forêt, montagnes ? Pont Levis / Pont ?)
> Ensuite des pochades et des croquis. Croquis du château comme dans les exercices qu'a fait faire Greg avec la coccinelle, la voiture etc. Tu es en train de créer quelque chose qui n'existe pas, n'hésite pas à le faire sous des angles plus simples pour travailler son design avant de te lancer. Et bien sûr les pochades pour le cadrage de ton illustration, comme toujours ^^
> Ensuite seulement le croquis à taille réelle sur lequel tu vas pouvoir détailler.
Ici tu essaies de tout faire en même temps alors que tu ne passes apparemment pas par les étapes préliminaires, donc ça bloque ^^ En l'occurrence, les pics que tu as rajouté ne sont pas logiques, ils sont noirs, on ne comprend pas comment ils se fixent / où ils se trouvent et ils sont tous parfaitement réguliers.
On va partir sur quelque chose de plus simple.
Sans personnage et avec un décor sans trop d'éléments. Et n'hésite pas à montrer tes diverses étapes pour avoir des retours dessus et expliquer tes idées au fur et à mesure et poser des questions si tu bloques :)
Montre les recherches de documentations que tu vas faire, qu'est-ce que tu as en tête, tes croquis d'études et tes pochades :)
Et ensuite seulement quand ces étapes-là semblent bien et te satisfont, là tu passes en format réel ^^
Le sujet que je te propose, c'est une phrase que tu illustres comme ça te chante :)
"Elle reposait là depuis des siècles, oubliée de tous. Scellée dans un bloc de pierre envahi par la mousse, attendant un porteur digne d'elle. Excalibur."
Hey Micka, I think you’re putting too much pressure on yourself, which is why you’re taking breaks. Also, I don’t think taking a break every time you feel a little uninspired is the solution, because if you had to take a 10-day break every two months, at the end of the year, someone who draws every day, even just a little, would end up with 60 days of drawing under their belt. I’m not great at math, but that’s a lot of hours ^^
And besides, if you can’t do ultra-complex things right now, just do simpler drawings 😆
Come on, let’s get a little boost and get back to our pencils, happy holidays and good luck!
Keep it up!! 😉
Hey micka je pense que tu te met trop de pression c'est pour ça que tu fait des pauses, de plus je pense que faire une pause a chaque fois que ta un petit coup de mou sur ton inspiration n'est pas la solution, car si tu devait faire une pause de 10jours tout les 2mois a la fin d'un ans une personnes qui dessine quotidiennement même un peut te met 60jours de dessin dans les dents, je suis pas hyper bon en math mais ça commence a faire pas mal d'heure ^^
Et puis si tu arrive pas a faire des choses ultra complexe pour le moment fait des dessins plus simple 😆
Allez un petit coup de boost et on retourne a nos crayons, bonne fête de fin d'année et bonne continuation !
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
09/12/2019
Feel free to give me your feedback! I’m still at a very beginner level in drawing, so any criticism is welcome to help me improve. My goal is to completely surpass my current level in a year from now, and in the long term, to become an illustrator (yes, I know it will take a lot of work ^^”). By the way, for any illustrators reading this, I’d like to know how you did it. There are quite a few videos on YouTube that discuss this topic, but for me, that doesn’t replace the potentially different advice I might find on sites like Dessindigo. Thank you for reading and taking the time to respond! =)
N'hésitez pas a me faire part de vos retours ! J'ai un tout petit niveau en dessin donc toute critique est la bienvenue afin que je m'améliore de plus en plus , le but étant que dans 1 an a partir d'aujourd'hui , d'éclipsé totalement mon niveau actuel . Et à long terme de devenir illustrateur (oui je sais il y a du boulot ^^"). D'ailleurs pour les illustrateur/tratrice qui me lisent j'aimerais bien savoir comment vous avez fait pour le devenir , on trouve pas mal de vidéos sur YouTube qui traite de ce sujet mais pour moi ça ne remplace pas le discours peut-être différent que je peux retrouver sur des sites comme dessindigo .Merci a vous de m'avoir lu et de prendre le temps de me répondre ! =)
Want to learn drawing?
See our coursesInteractions
Nombre de sujet(s) : 6
Nombre de réponse(s) : 191
09/12/2019
I wish you lots of courage and determination in your projects. Like you, I aspire to work in the arts (specifically as a character designer), and I think it takes a lot of hard work.
If you ever lack motivation or simply a reason to draw, don’t hesitate to create a post on the forum. We can then find a common challenge and share our drawings; it’s still more fun (any excuse is good for scribbling on a piece of paper)!
Jojo 😆
Je te souhaite beaucoup de courage et de détermination dans tes projet, comme toi j'aspire a travailler dans l'art (plutôt character designer pour ma part) et je pense qu'il faut beaucoup beaucoup de travail.
Si un jour tu manque de motivation ou simplement de raison de dessiné hésite pas a crée un poste sur le fofo, on pourra alors se trouver un challenge commun et partager nos dessin ça reste quand même plus fun (tout argument est bon pour faire frout-frout sur une feuille) !
Jojo 😆
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
09/12/2019
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
09/12/2019
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
09/12/2019
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
10/12/2019
Try our courses for free
See our coursesInteractions
Nombre de sujet(s) : 6
Nombre de réponse(s) : 191
10/12/2019
So, I’m going to take the initiative and present this “dryad.” I might reuse it later with a less human appearance.
I’m waiting for yours 👍 I’ll post as many drawings as you do; my motivation will depend on yours, and vice versa 😉
Je me permet donc de prendre les devant voici une "driade" je risque de la réutiliser plus tard avec un aspect moins humain.
J'attends donc le tiens 👍 je posterais autant de dessin que toi, ma motivation dépendra donc de la tienne et vice versa 😉
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
11/12/2019
I have the discipline and motivation to learn how to draw. However, I haven’t had any breakthroughs in my practice since I started. I’ve acquired all this theoretical knowledge that I found interesting to learn, but I can’t seem to put it into practice. As I’ve said before, imaginative drawing and I just don’t seem to click. In fact, I think I’m wasting my time with my current practice, and I’m afraid that I’ll never progress beyond this point. Are there any exercises you know of that could help me break out of this rut? I’ve already done a lot of the drawings featured on the blog.
J'ai la discipline et la motivation pour apprendre a dessiner . Seulement j'ai 0 déclic dans ma pratique depuis le début , j'ai acquis toutes ces connaissances théoriques que j'ai trouvé cool a apprendre , mais je n'arrive pas a les mettre en pratique , comme je l'ai déjà dit , le dessin d'imagination et moi sa fait pas 2 . En effet je pense que je perds mon temps actuellement dans ma pratique et j'ai peur de ne jamais évoluer plus que ça .Y'aurait-t-il des exercices que vous connaitriez qui me permettent de sortir de cet impasse ? J'ai déjà fait beaucoup de dessin présent sur le blog .
Interactions
Nombre de sujet(s) : 6
Nombre de réponse(s) : 191
11/12/2019
If you're asking for my opinion:
Until recently, I thought almost the same as you. I wasn't sure where to start, I lacked inspiration, and I realized that I was the only obstacle to my own progress!
I lacked boldness, let's say. Maybe there's a more appropriate word.
I never had the courage to post drawings on a forum or other website before, simply out of fear of receiving too much negative criticism, of not being up to the task, etc. I realized that, with the feedback I received, there was actually more constructive advice and exchange than criticism.
As for "imaginative" drawings, I also struggle with that. But honestly, it's just a lack of knowledge, but that's okay; knowledge can be acquired.
I draw a lot every day, about 5-7 hours after work and X hours during the weekend. In the time I dedicate to drawing, I do a lot of research on all sorts of things. I have many years of practice behind me, but I'm still far behind the professionals in the field. Since I definitely want to be one of them, and I think you do too, we need to work hard to close the gap!
Regarding the exercises... I'll let you guide yourself, but know that you are your own biggest obstacle! But really!
In my case, if I was able to break out of this cycle, it was thanks to taking the first step myself (you've done that too) and thanks to the "Dessindigo" team, who have been supporting me for the past two weeks. A special thanks to "Rakjah" for taking the time to correct my tough exercises!
My answer is far from precise, but it's just to tell you that you're not the only one in this situation, and even if it doesn't seem like it, I'm in the same boat. Don't wait for that famous "click" (some people have died waiting! 😄)
In short, "Let loose!" If you want to draw a three-legged hedgehog crossing a five-lane highway during rush hour, go ahead! We'll see if it survives! But you'll have to do some research on both the hedgehog and the highway. 😄
Sorry for the rambling, but I hope it motivates you. By the way, for our self-motivation challenge, I don't really care about the theme or the details, or even the proportions that you decide to use in the drawing you choose to show me. Just do ONE! The others will follow!
Best regards, fellow artist, L'Asticot!
Si je devais te donner mon avis
jusqu’à il y pas longtemps je pensais quasiment comme toi, je savais pas trop par ou commencer, je manquer d'inspiration et je me suis rendu compte que j’étais le seul blocage a mon problème !
Je manqué d'audace on va dire, peut être qu'il existe un mot plus approprié.
J'ai jamais eut le courage de poster des dessins sur un forum ou autre site internet avant, par simple peur d'avoir trop de critique négative, que je soit pas a la hauteur toussa toussa .... je me suis rendu compte avec les commentaires que finalement y a plus de conseil constructif et d’échange que de massacre.
Pour les dessins "d'imagination" pour moi aussi ça fait 2 ! Mais en vrai, c'est un simple manque de connaissance mais c'est pas grave la connaissance ça se travail.
Je dessine beaucoup tout les jours environ 5-7H après le travail et X pendant le week-end, dans le laps de temps que je dédie au dessin, je me documente beaucoup sur tout est n'importe quoi, j'ai énormément d'année et de temps de pratique en retard par rapport aux professionnelles du milieu. Étant donner que je compte bien faire parti d'eux et toi aussi si j'ai bien compris, il faut bossé dure pour resserré l'écart !!
Concernant les exercices ... je les laisse te guidé mais sache que tu est ta seul impasse !! Mais vraiment !!
Dans mon cas si j'ai pu sortir de cette spirale,c'est grâce a moi d'avoir fait d'une le premier pas (tu la fait aussi) et de deux le staff de "Dessindigo" qui me soutiens et supporte depuis 2semaines, spécial remerciement a "Rakjah" qui trouve le temps de corriger mes éxo sadique !!
Ma réponse est loin d'être précise mais elle est juste la pour te dire que tu est pas le seul dans ton cas et j'en ai peut être pas l'air mais je suis dans la même galère , attend pas le fameux déclic (des gens sont mort en attendant😆)
En deux mots "Lache-toi !!" si tu veux faire un hérisson a 3 pattes qui traverse une autoroute a 5 voies en heure de pointe, fait le on verra bien s'il survie ! Mais va falloir se documenter et sur l'hérisson et sur l'autoroute 😆
Bon désolé pour le patté mais j'espère que ça te motivera, au-faite pour notre challenge d'auto motivation je me fiche pas mal du thème ou du soins et même des proportions que tu décide de faire sur le dessin que tu a choisit de me montré, fait en juste UN 👍 les autres suivront !
Cordialement, copain de dessin L'asticot !
Interactions
Nombre de sujet(s) : 4
Nombre de réponse(s) : 41
11/12/2019
I know it’s tough, we all go through it, and once we’ve made progress, we go through it again because there’s always more to learn, goals to achieve, artists who inspire us and with whom we’d like to compete...
Something I think is important, because it happened to me:
>>> the breakthrough isn’t about learning to do something perfectly right away, but about realizing that you’re doing it (finally) without even thinking about it.
(for example, I place my vanishing point without spending 20 minutes thinking about it to get the effect I want/ I draw my circle in one go/ the eyes are aligned without a line underneath...) this comes with many hours of work.
and to practice drawing from your imagination, you can join Inkmas (the BLABLA forum). You can do whatever theme you want (there’s no mandatory order) or create your own. You can create a very detailed drawing or a quick, rough sketch (like I’m doing tonight).
In the meantime, good luck!
Je sais que c'est dur on passe tous par la et une fois qu'on a progressé on y repasse car il y a toujours de la progression à faire, des objectifs à atteindre, des artistes qui nous inspire et avec qui on aimerai rivaliser...
Une chose que moi je pense car ça m'est arrivé:
>>> le déclic n'est pas d'apprendre à faire quelque chose d'un coup, mais de te rendre compte que tu le fais (enfin) sans y penser
(par exemple je place mon point de fuite sans y réflechir 20 minutes pour obtenir l'effet que je souhaite/ je trace mon cercle du premier coup/les yeux sont alignés sans trait dessous...) ça passe par de nombreuses heures de travail
et pour travailler le dessin d'imagination tu peux venir faire l'inkmas (forum BLABLA) tu peux faire le thème que tu veux (pas d'ordre obligatoire) ou créer le tiens tu peux faire un dessin très travaillé ou un vieux croquis jeté en deux deux (comme moi ce soir)
en attendant bon courage!
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 2508
15/12/2019
I agree with what has been said above. Don't expect a miraculous breakthrough. As the saying goes, "practice makes perfect." So, if you want to become an illustrator, make illustrations ^^
In reality, "illustrator" is a very broad term, and you can do so many things. You can illustrate book/novel covers, create posters (for films, exhibitions), illustrations to accompany a story (illustrated book), illustrations for board games, card games, etc. It's incredibly vast and varied.
Choose something that you like. A story, a theme, anything. And try to create at least one illustration related to it. If you don't try, you won't know what works or doesn't.
List what you want to include in your illustration: what is your subject? What do you want to tell? What emotion do you want to evoke in your viewer? Where and when does it take place? Which elements do you want to include? Do some research related to it. Do you want to create a specific setting? Look for photos and references that resemble what you would like to create. Do you want to dress your character in particular clothes? Do some research on that, combine, mix, and experiment. Do some quick sketches to find an interesting composition. Don't be afraid to make mistakes; it's the best way to learn ^^
I'll take a simple example. Let's say you love the story of Tarzan. You would like to create an illustration about it. Which moment in the story do you want to depict? Who will you feature in your image? Where does the scene take place? At what time of day? You don't necessarily have to invent everything from scratch at first. You can simply illustrate something that already exists. Or you can imagine a variation, the story of Tarzan, transposed into the future, in a parallel universe with different beings and creatures, or aliens, etc.
It becomes more interesting when you choose to illustrate a book that doesn't yet have a specific visual representation (it hasn't been adapted into a film, comic, or other format). Because this time, it's up to you to give an appearance to the things described in the book.
If I say, "illustrate a lone warrior arriving in front of a ruined castle perched on top of a mountain under a stormy sky," I think a mental image will start to appear in your mind. You have imagination, we all do ^^
Take it easy, first find a subject that you like and then figure out how to make something interesting out of it ^^
The drawings on the blog are good, but they are still just simple copies. It's a bit like doing dictations, while you want to write screenplays. Dictations are good; they help you develop memory and write with fewer mistakes. But they don't teach you how to write a screenplay; that comes, among other things, with practice.
So, instead of trying to draw a single element, try to draw scenes. If you're stuck, choose a story that you like to illustrate. If you're still stuck, I'll give you some topics to challenge you a bit ;p
Je rejoins ce qui a été dit au-dessus. N'attends pas un déclic miraculeux. Comme le dit si bien l'adage, "c'est en forgeant qu'on devient forgeron". Alors si tu veux devenir illustrateur, fais des illustrations ^^
Illustrateur c'est hyper large en vrai, tu peux faire pleeeeiiiiins de choses. Tu peux illustrer des couvertures de livres / romans, faire des affiches (films, expo), des illustrations pour accompagner une histoire (livre illustré), des illustrations pour du jeu de plateau, des jeux de cartes, etc. C'est hyper hyper vaste et varié.
Choisis quelque chose qui te plait. Une histoire, un thème, qu'importe. Et essaye de faire au moins une illustration en lien avec ça. Si tu n'essaies pas, tu ne sauras pas ce qui marche ou pas.
Tu listes ce que tu veux mettre dans ton illustration : quel est ton sujet ? Qu'est-ce que tu veux raconter ? Quelle émotion veux-tu créer chez ton spectateur ? Ça se passe où et quand ? Quels éléments tu veux faire apparaitre ? Fais des recherches en lien, tu veux faire un décor spécifique ? Regarde et trouve des photos et des références qui ressemblent à ce que tu aimerais faire. Tu veux habiller ton personnage avec des vêtements particuliers ? Fais des recherches là-dessus, combine, mélange, essaye. Fais des pochades pour trouver une compo intéressante. N'aie pas peur de faire des erreurs, c'est le meilleur moyen d'apprendre ^^
Je vais prendre un exemple lambda. Mettons que tu adores l'histoire de Tarzan. Tu aimerais faire une illustration là-dessus. Quel moment de l'histoire veux-tu montrer ? Qui vas-tu faire figurer sur ton image ? Où se passe la scène ? A quel moment de la journée ? N'essaye pas forcément d'inventer tout de A à Z au début. Tu peux te contenter d'illustrer quelque chose d'existant. Ou tu peux imaginer une variante, l'histoire de Tarzan, transposée dans le futur, dans un univers parallèle avec des êtres et des créatures différents ou des aliens, etc.
Ça devient plus intéressant quand tu choisis d'illustrer un livre qui n'a pas encore de visuel particulier (jamais adapté en film, en BD, ou autre). Car cette fois, c'est toi qui doit donner une apparence aux choses qu'on te décrit dans le livre.
Si je te dis : "illustre moi un guerrier solitaire qui arrive devant un château en ruine perché en haut d'une montagne sous un ciel de tempête", je pense qu'une image mentale va commencer à apparaitre dans ta tête. Tu as de l'imagination, on en a tous ^^
Vas-y doucement, trouve d'abord un sujet qui te plaise et avise ensuite de comment en faire quelque chose d'intéressant ^^
Les dessins sur le blog c'est bien, mais ça reste de la simple copie. C'est un peu comme si tu faisais des dictées, alors que toi tu veux faire du scénario. C'est bien les dictées, ça apprend à avoir de la mémoire et à écrire en faisant moins de fautes. Mais ça n'apprend pas à écrire un scénario, ça, ça vient entre autre avec la pratique.
Donc, plutôt que de chercher à dessiner un élément seul. Cherche à dessiner des scènes. Si tu bloques, choisis une histoire qui te plait à illustrer. Si ça bloque toujours je te donnerais des sujets pour te challenger un peu ;p
Want to learn drawing?
See our coursesInteractions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
15/12/2019
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 2508
23/12/2019
Glad I could help you out :D
Personally, I would remove the clouds. They’re all the same size, neatly arranged in a line, and evenly spaced. It’s unlikely you’d see something like that in reality.
If it’s organic (animal/plant) or natural elements (water, smoke, earth, fire), try playing with asymmetry. Symmetry is for manufactured objects and buildings. In nature, symmetry is much more relative ^^
I’m going to suggest a couple of things, even though you’re still in the sketching phase:
> Try moving your character somewhere else. Here, he’s too close to the castle; we won’t notice him. Bring him closer to the bridge, or even onto the bridge. Do some small tests to see what works best ^^
> Your mountain is very straight. This could be a deliberate choice, like a kind of sculpted base on which the castle is placed. But that base is itself placed on something ^^
> You mentioned the horizon line at the top of the castle, so we should be able to see it. Paradoxically, if we are above the horizon line, it means we are looking down at the scene, so we would mostly see the ground and almost no sky.
Don’t hesitate to build with cubes if needed to better visualize what you want to do :3
Also, don’t hesitate to post work-in-progress updates or ask questions if you get stuck again or have any uncertainties ;p
Ravi d'avoir pu te débloquer :D
Alors personnellement j'enlèverai les nuages, que tu as tous faits de taille égale, bien rangés sur une ligne et bien espacé de la même manière. C'est peu probable de voir ce genre de chose dans la réalité.
Si c'est de l'organique (animal / végétal) ou des éléments naturels (eau, fumée, terre, feu), essaye de jouer sur l'asymétrie. La symétrie c'est pour les objets manufacturés, les bâtiments. Dans la nature, la symétrie est bien plus relative ^^
Je me permets de suggérer deux / trois petites choses, bien que tu n'en sois qu'au croquis encore :
> Essaie de déplacer ton personnage ailleurs. Ici, il est trop proche du château, on ne le remarquera pas, amène le davantage vers le pont, voire carrément sur le pont, fais des petits tests pour voir ce qui marche le mieux ^^
> Ta montagne est très droite, ça peut être un parti pris, comme un genre de socle taillé sur lequel est posé le château. Mais ce socle est donc lui-même posé sur quelque chose ^^
> Tu as mentionné la ligne d'horizon au niveau du haut du château : donc on devrait la voir, et paradoxalement, si on se situe au-dessus de la ligne d'horizon, ça veut dire qu'on surplombe la scène et qu'on regarde vers le bas : donc on voit surtout du sol, quasiment pas de ciel.
N'hésite pas à construire avec des cubes au-besoin pour bien visualiser ce que tu veux faire :3
N'hésite pas non plus à poster des aperçus en cours de route ou à poser des questions si tu bloques à nouveau ou si tu as des incertitudes ;p
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 16
25/12/2019
Here is the sketch as I left it. Actually, I realize that I am very limited in terms of technique when it comes to my drawings, due to my lack of skill. If I don’t do observational drawings, I draw like a 10-year-old, and even though I can clearly visualize what I want to convey, I am unable to do it. In my mind, I really have details that appear, but since my skill level doesn’t match, I get stuck every time. ^^"
Here, I removed the clouds and moved my character onto the bridge. I also added some “peaks” to try to create a contrast with the base of the mountain and give an impression of depth. For the wind, I drew lines towards the castle; I can clearly see it being encircled by the wind and being difficult to access, which adds to the challenge for the warrior who has to get there. I know it’s only been two months since I seriously resumed drawing, but I was expecting to do a little better, even with just a sketch. ^^" Thank you for your help, and Merry Christmas to you! =D
Voici le croquis telle que je l'avais laissé . Enfaite je me rends compte que je suis très limité niveau technique sur mes dessins , du a mon manque de niveau .Si je ne fait pas de dessin d'observation je dessine comme un enfant de 10 ans et j'ai beau visualisé bien ce que je veux retranscrire , je suis incapable de le faire. Dans ma tête j'ai vraiment des détails qui apparaissent mais vu que le niveau a la main ne suis pas = je bloque a chaque fois . ^^"
Ici j'ai viré les nuages et j'ai déplacé mon personnage sur le pont , j'ai aussi rajouté des "pics" pour essayer de créer un contraste avec le socle de la montagne et donner une impression de profondeur . Pour le vent j'ai fait des traits vers le château , je le vois bien encerclé par le vent et être difficile d'accès , ça rajoute du challenge pour le guerrier qui doit y accéder .Je sais que ça fait que 2 mois que j'ai repris le dessin sérieusement mais la je m'attendais a faire un peu mieux même en guise de croquis ^^".Merci de votre aide et joyeux noël à vous ! =D
Interactions
Nombre de sujet(s) : 3
Nombre de réponse(s) : 2508
04/01/2020
I agree with what Jojo said. If I stop drawing for a while, when I start again, I obviously won’t immediately be able to reach the same level I was at before. Since I've been practicing for years and years, it's easier to get back into it, but the loss of skill also happens more quickly. It's like sports; going for a jog once a month doesn't make much difference, even if it's for two hours. However, running for 10 minutes every day is much more likely to produce better results.
I also think you have the misconception that as soon as you have to draw from imagination, you should do everything from memory: that's not true.
You can only draw from memory the elements that you've already drawn many times before. Castles, for example, I've drawn very few of them, and their architecture varies over time and depending on the country. Clearly, if I had to do the same illustration as you, I would proceed as follows:
> Research the type of castle that I like (it can be a mix of different existing castles, of course, the viewpoint of the first, the base of the second, the towers of the third, the area where the fourth castle is located, etc.) and possibly all the important elements (armor for the character? Cloudy, stormy sky? Forest, mountains? Drawbridge?)
> Then, do some quick sketches and rough drafts. Sketch the castle like in the exercises that Greg had us do with the ladybug, the car, etc. You are creating something that doesn't exist, so don't hesitate to do it from simpler angles to work on its design before you start. And of course, do some quick sketches to plan the composition of your illustration, as always.
> Only then do the full-scale sketch, on which you can add details.
Here, you are trying to do everything at once, and it seems that you are not going through the preliminary steps, so it's getting stuck. In this case, the spikes you added are not logical; they are black, and we don't understand how they are attached or where they are located, and they are all perfectly regular.
Let's start with something simpler.
Without a character and with a setting that doesn't have too many elements. And don't hesitate to show your various steps so you can get feedback and explain your ideas as you go, and ask questions if you get stuck.
Show the research you're going to do, what you have in mind, your study sketches, and your rough drafts.
And only then, when these steps seem good and you are satisfied with them, move on to the full-scale version.
The subject I suggest is a sentence that you illustrate however you like.
*"It had rested there for centuries, forgotten by all. Sealed in a block of stone overgrown with moss, waiting for a bearer worthy of it. Excalibur."*
Je rejoins ce que dit Jojo ^^ Si je m'arrête de dessiner pendant un moment, quand je reprendrais, bien entendu je n'arriverais pas tout de suite à récupérer le niveau que j'avais avant. Sachant que je pratique depuis des années et des années, c'est plus facile de récupérer, mais la perte est plus rapide aussi. C'est comme le sport, faire un jogging une fois par mois ne change pas grand chose, même si c'est pendant deux heures. Par contre courir 10 minutes tous les jours a de grandes chances de produire plus de résultats ^^
Je pense aussi que tu as la fausse idée que dès l'instant où il faut dessiner d'imagination, on doit tout faire de tête : c'est faux.
On n'arrive à dessiner de tête que les éléments qu'on a déjà dessiné pleins de fois auparavant. Les châteaux, par exemple, j'en ai très très peu dessiné, leurs architectures varient au fil du temps et selon les pays. Clairement, si je devais faire la même illu que toi je procèderai ainsi :
> Recherche sur le type de château qui me plairait (ça peut être un mélange de différents châteaux existants bien entendu, l'angle de vue du premier, la base du second, les tours du troisième, la zone où se trouve le château du quatrième, etc.) et éventuellement tous les éléments importants (une armure pour le perso ? Ciel nuageux, tempétueux ? Forêt, montagnes ? Pont Levis / Pont ?)
> Ensuite des pochades et des croquis. Croquis du château comme dans les exercices qu'a fait faire Greg avec la coccinelle, la voiture etc. Tu es en train de créer quelque chose qui n'existe pas, n'hésite pas à le faire sous des angles plus simples pour travailler son design avant de te lancer. Et bien sûr les pochades pour le cadrage de ton illustration, comme toujours ^^
> Ensuite seulement le croquis à taille réelle sur lequel tu vas pouvoir détailler.
Ici tu essaies de tout faire en même temps alors que tu ne passes apparemment pas par les étapes préliminaires, donc ça bloque ^^ En l'occurrence, les pics que tu as rajouté ne sont pas logiques, ils sont noirs, on ne comprend pas comment ils se fixent / où ils se trouvent et ils sont tous parfaitement réguliers.
On va partir sur quelque chose de plus simple.
Sans personnage et avec un décor sans trop d'éléments. Et n'hésite pas à montrer tes diverses étapes pour avoir des retours dessus et expliquer tes idées au fur et à mesure et poser des questions si tu bloques :)
Montre les recherches de documentations que tu vas faire, qu'est-ce que tu as en tête, tes croquis d'études et tes pochades :)
Et ensuite seulement quand ces étapes-là semblent bien et te satisfont, là tu passes en format réel ^^
Le sujet que je te propose, c'est une phrase que tu illustres comme ça te chante :)
"Elle reposait là depuis des siècles, oubliée de tous. Scellée dans un bloc de pierre envahi par la mousse, attendant un porteur digne d'elle. Excalibur."
Interactions
Nombre de sujet(s) : 6
Nombre de réponse(s) : 191
26/12/2019
And besides, if you can’t do ultra-complex things right now, just do simpler drawings 😆
Come on, let’s get a little boost and get back to our pencils, happy holidays and good luck!
Keep it up!! 😉
Et puis si tu arrive pas a faire des choses ultra complexe pour le moment fait des dessins plus simple 😆
Allez un petit coup de boost et on retourne a nos crayons, bonne fête de fin d'année et bonne continuation !
Courage !! 😉
Try our courses for free
See our coursesYou must be logged in to reply on the forum.