Major gallery update...
Here’s a little tip: pausing YouTube videos is a great way to get tons of interesting images, and it can really help with character studies and other similar tasks!
You can check it out here.
Grosse mise à jour des galeries...
Petite astuce pour avoir à foison des images intéressantes les vidéos youtube en mode pause c'est juste génial et ça peut vraiment aider dans les études de personnages et autres truc dans ce genre !
Pour y jeter un coup d’œil c'est par ici.
Greg si tu passes par là j'aimerais bien avoir tes éclairages ^^ merci infiniment !!! Etude du volume :
Hi Nico, sorry, it’s not Greg. He must be in jail for not paying his A3 paper supplier…
Just a quick visit to your gallery as a beginner and amateur to tell you that I admire your work for its quality and quantity! Well done 😉
Taiby
Bonjour Nico, désolé, ce n'est pas Greg, il doit être en prison pour ne pas avoir payé son fournisseur de feuilles A3...
Juste une petite intrusion dans ta galerie en tant que débutant et amateur pour te dire que j'admire ton travail par sa qualité et sa quantité ! Chapeau 😉
You have the right mindset, and all this effort will pay off. Maybe you’re already starting to see the results :)
You seem quite comfortable with drawing objects, and there are also good things to be gained from studying live models, even if there are a few areas where you could improve. In any case, there’s no stiffness in your poses, which is a very, very good thing. Don’t hesitate to do some quick sketches from life as well. You can do them by observing the people around you going about their daily activities, or you can find YouTube channels that offer time-limited live model sessions. This forces you to synthesize a lot.
The faces are also quite good :)
However, there’s still some work to be done with the animals (but it’s also my weakness, no pun intended ^^). I can tell you’re on the right track, so keep going :3
Hello Nico ^^
Tu as le bon état d'esprit, tout ça portera ses fruits, peut-être le ressens-tu déjà :)
Tu sembles plutôt à l'aise avec les objets, il y a de bonnes choses avec les études de modèles vivants aussi, même si on sent quelques lacunes par moments. En tout cas, il n'y a pas de raideur dans les poses, ce qui est un très très bon point. N'hésite pas à faire des croquis sur le vif aussi. Tu peux en faire en observant les gens autour de toi qui vaquent à leurs occupations, ou bien tu as des chaines youtube qui te proposent des sessions de modèles vivants limités dans le temps. Ça oblige à énormément synthétiser.
Les visages sont pas mal non plus :)
Par contre les animaux il y a encore du travail (mais c'est ma bête noire aussi, sans mauvais jeu de mots ^^). Je te sens dans un bon processus, donc poursuis sur ta lancée :3
Thanks so much for the compliment, it means a lot to me!
I’m taking advantage of a few days of vacation to work regularly because it seems like that’s the key to progress... 😉
You know, I think this site is a little gem of educational resources. The advice here is really valuable.
I don’t know how long you’ve been here, but don’t hesitate to do and redo the exercises that seem difficult to you. I really liked your piano idea, it’s so beautiful.
I’ll come back to check out your gallery and chat; it’s nice to have some interaction here and there. ^^
👍👍👍👍👍
Salut Talby
Bien le merci pour ton compliment ça me fait plaisir !!
Je profite de quelques jours de vacances pour pouvoir bosser régulièrement car il paraît que c'est la clé de la progression...😉
Tu sais je trouve que ce site est une petite merveille de pédagogie. Les conseils y sont vraiment précieux..
Je sais pas depuis combien de temps tu es ici mais n'hésite pas à faire et refaire les exos qui te semble compliqué. J'ai beaucoup aimé ton idée du piano c'est super beau.
Je reviendrai voir ta galerie pour papoter c'est bien d'avoir des échanges par ci par là ^^
Indeed, there are still some shortcomings. I’m trying to see some progress, but I’m barely seeing any. I’m trying to maintain a regular practice because I’ve started these character and human body subjects too many times and then stopped because I didn’t see any progress. I practice drawing the human body using the 5-minute pose exercises on this site: https://line-of-action.com/practice-tools/figure-drawing . It’s not easy because I can’t seem to find the right shapes to synthesize the volume.
The human body is really giving me a lot of problems, which is why I’m going to work on it more intensively, while also allowing myself some breaks with other subjects. But frankly, I think I’ll have to draw thousands of them before I see any improvement, because I don’t think I’ll be able to memorize the human body. It’s a bit disappointing not to see any progress, but I’m going to try this time not to give up.
If I could get some suggestions for areas to focus on, that would be great. I don’t understand the point of doing very short breaks, like 30 seconds. No one is alive except for the synthesis, but what is the synthesis of, exactly? When I do these kinds of very quick exercises, I don’t see the point; I only focus on the time and don’t feel like I’m learning anything. What should I take away from it? 👍
Thank you for the advice.
Merci Rakjah pour ton retour...
En effet y a encore des lacunes... je m'efforce de voir des progrès mais je n'en vois quasiment pas...
Je suis dans une démarche de production régulière car j'ai trop souvent entamé ces sujets de personnages, corps humain etc et ensuite arreté car je ne voyais pas de progrès...
Je pratique le corps humain avec justement les poses de 5 minutes sur ce site https://line-of-action.com/practice-tools/figure-drawing
C'est pas facile car en fait je n'arrive pas à trouver les bonnes formes pour synthétiser le volume.
Le corps humain me pose vraiment beaucoup de problèmes c'est pour ça que je vais en faire de manière plutôt intensive tout en me laissant des soupapes de détente avec d'autres sujets.
Mais franchement je pense que je vais devoir en dessiner des milliers avant que ça bouge car je ne pense pas réussir à mémoriser le corps.
C'est un peu décevant de ne pas voir bouger les choses mais je vais essayé ce coup ci de ne pas décrocher.
Si je pouvais avoir quelques axes de travail ce serait bien...
Je ne comprends pas l’intérêt de faire des pauses hyper rapide genre 30 seconde ou personne vivante a part la synthèse mais la synthèse de quoi en fait ? quand je fais ce genre d'exercice hyper rapide je ne vois pas l'interêt, me focalise que sur le temps et n'ai pas l'impression d'apprendre quelque chose.
Que dois je en tirer ? 👍
The human body, like that of animals, is complex because it requires a good amount of knowledge, particularly in anatomy, understanding the body, posing, and for faces, likeness and accuracy, etc. Therefore, it takes quite a while to achieve good results :) But I think you're doing well, honestly. There are mainly issues with proportions (legs too short, arms too long, etc.).
To answer your question about quick sketches, they don't have the same goals as longer sketches. Since we don't have time to dwell on the details, we are forced to focus on the essentials, which are proportions and posing. Whereas, as soon as we have more time, we focus on details, the swelling of the muscles, the little bulge here, etc. We look for likeness and pay less attention to the overall structure. And we tend to erase as well, it might be interesting for you to try using tools that you can't erase, such as a pen, for example.
But maybe this is a method that doesn't suit you ^^ Personally, I do very few sketches from life (whereas many artists will tell you that it's the foundation of any good artist). When I do, I simply copy what I see, and as a result, I don't retain the information (and besides, it bores me, which doesn't help). Whereas I have colleagues for whom it's a routine and who feel like they lose a lot when they don't do it. If you don't see any point in it, I think this type of exercise might not be suitable for you ^^
I suggest another exercise that I used to do a long time ago, but which might be more suitable for you (try it out). Take an image/photo that you like. The subject doesn't really matter, just avoid realistic portraits. And redraw it in a mirror image. That is, if you have a character running to the right, redraw him in the same position exactly, but facing to the left, as if you were seeing him in a mirror. This will force you to understand how he is structured, what his proportions are, and it's a good mental exercise (it can be quite tiring, so don't choose a model that is too complicated ^^). You can spend as much time as you want on it, it's a rather difficult exercise, but I have a feeling that you like to take your time and understand what you're doing, so this might be more productive with this method; let me know if you manage it and if it bears fruit or not :)
And in general, I think you can vary your exercises by doing practical applications of them. That is, you're doing a lot of studies and sketches (which is great 👍), but you risk getting tired of it after a while. So what you can do is work on the same things, but in a more fun way (personally, that's how I learn best). For example, you can tell yourself that you're going to do a drawing to practice perspective and objects. Let's say you want to draw the room of a character you like (whether fictional, real, invented by you or another author, it doesn't matter). A room that you will imagine the appearance of, fill with objects that give clues about its occupant, and draw in perspective with the objects also in perspective. This will give you a concrete goal for the object studies and a logic to follow.
Here are a few random examples:
> Howard Phillips Lovecraft's room
> Mystique's room (X-Men)
> Ramses II's room
> Marie Antoinette's room
> Little Red Riding Hood's room
etc.
There are endless possibilities. Of course, you will have to look for references for the objects (what type of bed, what style, etc.) and therefore do a study and sketches of them if necessary before integrating them into the room which will be in perspective. This exercise is very difficult. But it can be interesting to do, and you can limit yourself to doing a series of object and furniture searches that you would have put in the room if you don't feel like doing the drawing of the room itself.
That's it! I hope I was able to give you some ideas to think about :D
J'admire vraiment ta volonté ^^
Le corps humain, comme les animaux d'ailleurs, est complexe car il demande un bon nombre de connaissances notamment en anatomie, en perspective sur le corps, posing, et pour les visage, la ressemblance et la justesse, etc. C'est donc assez long avant d'arriver à de bons résultats :) Mais je trouve que tu t'en sors bien honnêtement. Il y a surtout des soucis de proportions (jambes trop courtes, bras trop longs, etc.)
Pour répondre à ta question sur les croquis rapides, ils n'ont pas les mêmes objectifs que les croquis plus longs. Comme on n'a pas le temps de s’attarder sur les détails, on se retrouve obligé de se concentrer sur l'essentiel. C'est-à-dire les proportions et le posing. Alors que dès qu'on a davantage de temps, on s'arrête sur des détails, le renflement des muscles, le petit bourrelet ici, etc. on cherche la ressemblance et on s'attarde moins sur la structure générale. Et on a tendance à gommer aussi, ça peut être intéressant que tu testes aussi avec des outils que tu ne peux pas gommer comme un stylo par exemple.
Mais c'est peut-être une méthode qui ne te convient pas ^^ Personnellement, je fais très très peu de croquis d'après le réel (alors que des tas d'artistes te diront que c'est la base de tout bon dessinateur). Quand j'en fais, je copie bêtement ce que je vois et du coup, je n'enregistre pas les infos (et puis ça m'ennuie pour ne rien arranger). Alors que j'ai des collègues pour qui c'est une routine et qui ont l'impression de perdre énormément quand ils n'en font pas. Si tu n'y vois aucun intérêt, je pense que ce type d'exercice n'est pas forcément approprié pour toi du coup ^^
Je te propose un autre exercice que je faisais il y a très longtemps mais qui sera peut-être plus adapté à toi (à tester). Prends une image / photo que tu aimes. Le sujet importe peu, évite simplement les portraits réalistes. Et redessine-la en miroir. C'est-à-dire que si tu as un personnage qui court vers la droite, redessine-le dans la même position exactement, mais orienté vers la gauche. Comme si tu le voyais en miroir. Ça va t'obliger à comprendre comment il est fichu, comment sont ses proportions et c'est une grosse gymnastique mentale (ça peut être assez épuisant, donc ne choisis pas un modèle trop compliqué ^^). Tu peux passer le temps que tu veux dessus, c'est un exercice plutôt difficile, mais j'ai le sentiment que tu aimes bien prendre du temps et comprendre ce que tu fais donc ce sera peut-être plus productif avec cette méthode, tu me diras si tu y arrives et si ça porte ses fruits ou pas :)
Et de manière générale, je pense que tu peux varier tes exercices en faisant des applications concrètes de ceux-ci. C'est-à-dire que là tu fais pleins d'études et de croquis (c'est très bien 👍), mais tu risques de te lasser au bout d'un moment. Donc ce que tu peux faire, c'est travailler toujours les mêmes choses mais de façon plus ludique (perso, c'est comme ça que j'apprends le mieux). C'est-à-dire que tu peux te dire que tu vas faire un dessin pour t'entrainer à la perspective et aux objets. Disons que tu souhaites dessiner la chambre d'un personnage que tu aimes bien (qu'il soit fictif, réel, inventé par tes soins ou d'un autre auteur peu importe). Chambre dont tu vas imaginer l'aspect, remplir d'objets donnant des indications sur son occupant et dessiner en perspective avec les objets en perspective aussi. Ça te donnera un but concret aux études d'objets et une logique à suivre.
Quelques exemples en vrac :
> Chambre de Howard Philippe Lovecraft
> Chambre de Mystique (X-Men)
> Chambre de Ramses II
> Chambre de Marie-Antoinette
> Chambre du petit Chaperon Rouge
etc.
Il y en a à l'infini. Évidemment, tu devras chercher des références pour les objets (quel type de lit, quel style, etc.) et donc faire une étude et des croquis de ceux-ci au besoin avant de les intégrer à la chambre qui sera en perspective. Cet exo est trèèèès difficile. Mais ça peut être intéressant à faire et tu peux te limiter à faire des séries de recherches d'objets et de meubles que tu aurais mis dans la chambre si tu ne te sens pas de faire le dessin de la chambre en lui-même.
Voilà ! J'espère avoir pu t'apporter quelques pistes de réflexion :D
Following up on your message, I think your research ideas are very interesting.
I'll try to answer you as best as I can:
Regarding the 5-minute quick sketches, I think I still need to do more of them because I believe they help me improve. However, I think I'll try to focus more on café sketches, as the characters are more varied than on Line of Action.
It's true that when you just copy something mindlessly, you don't feel like you're retaining anything.
That's why sometimes I allow myself the luxury of pausing on the poses (lol) and looking more closely at a shape that I didn't quite understand at first.
I've done a lot of research on anatomy, studied the human body, bones, etc., and I know enough to recognize them when I observe them. What I mostly need to work on are the joints and a few connection points.
To do this, I've revisited Greg's anatomy course in video format, and I've noticed that I don't take enough time to memorize certain important things.
Your idea of drawing characters in a mirrored fashion is pretty good, and I'm going to try it. I think it will really make my brain work lol, but I'm willing to take the risk. 😆
I might start with simple black silhouettes and then move on to more detailed drawings.
I'll give you some feedback on that.
As you mentioned, I like to take the time to study something, and anatomy, the human body, is an inexhaustible source of reflection and subjects for me.
That's why I need to spend more time on it.
I've noticed that, on the other hand, by doing so many quick sketches, I'm not necessarily improving my drawing skills, but rather in my analysis of my mistakes.
There's a kind of maturation process happening in my head, but it's not quite translating into my hand yet. 😆
Regarding the objects, I completely understand what you mean with the different characters you suggest.
It's both a good study of "ambiance" and something very constructive for the imagination.
I might not jump into complex studies of entire rooms, but studying a few objects or inventing an entire group with a common link to their owner seems like an exciting... (well, fun) and therefore less tedious idea!
In any case, I'm convinced that the key lies in long and somewhat tedious practice... so I have to get stuck in and keep hoping.
😁
Thanks for your help.
I'll come back and post some trials!
Salut Rakjah et merci pour ton retour.
Alors pour faire suite à ton message je trouve très intéressant tes pistes de recherches.
Je vais essayé de te répondre au mieux :
Les croquis rapide 5min finalement je pense qu'il faut que j'en bouffe encore pour la raison que je pense qu'il me font progresser mais je pense que surtout je vais essayé d'aller plus sur croquis café car les personnages sont plus variés que sur Line of action.
C'est vrai que quand on copie betement on a pas l'impression de retenir des choses.
C'est pour ça que parfois je me prends le luxe de mettre la pause sur les poses (lol) et de regarder plus attentivement une forme que je n'aurais pas compris tel quel.
J'ai fait de grosses recherches sur l'anatomie, étudié le corps humain les os etc et j'en connais suffisamment pour les reconnaître lors d'une observation. Ce qu'il me manque surtout c'est les articulations et quelques points de jonction.
Pour cela j'ai repris le cours d'anatomie de Greg en vidéo et j'ai remarqué que je ne prends pas assez de temps pour mémoriser certaines choses importantes.
Ton idée de dessiner des persos en miroir est pas mal du tout et je vais l'essayer. Effectivement je pense que le cerveau va fumer lol mais je suis prêt à prendre le risque. 😆
Je vais peut être commencé par de simple silhouettes en noir et ensuite prendre des plus détaillées.
Je ferai des retours la dessus.
Comme tu le précisait j'aime prendre le temps d'étudier quelque chose et l'anatomie, le corps humain est une source pour moi inépuisable de réflexion et de sujets.
C'est pour cela qu'il faut que j'y passe encore du temps.
Je remarque qu'à force par contre de faire des pauses croquis je progresse pas forcément sur le dessin mais dans mon analyse de mes erreurs.
Y a une sorte de maturation qui se fait dans la tête mais qui ne passe pas encore dans la main 😆
Pour les objets je vois tout à fait ce ue tu veux dre avec les différents personnages que tu proposes.
C'est à la fois une bonne étude d'"ambiance" et quelque chose de très constructif pour l'imagination.
Je vais peut être pas me lancer dans des études complexes à faire des chambres en entier mais étudier quelques objets ou en inventer tout un groupe avec un lien commun sur leur propriétaire me semble une idée enthousiasmante ... (enfin rigolote) et donc moins barbante !
En tout cas je suis persuadé que la clé est dans la pratique longue et quelque peu fastidieuse malheureusement... donc faut s'y coller et garder espoir
😁
merci pour ton aide
je reviendrai poster klk essais !
Following up on my previous message, I realize that while working on anatomy this weekend, I quickly became discouraged by the complexity of the task.
I have already studied the subject extensively and know the main bones that are visible on the body.
I generally know the visible muscles, but I still struggle with their precise shapes and how to depict them in perspective.
I realize, above all, that I don’t know how long it will take me to learn how to draw a body. I would like to have a structured method to really understand how to break down all this work, something to help me organize myself so that I don’t get discouraged.
If anyone has any tips or tricks, or if Greg happens to be around, I would appreciate a sort of learning plan with the main objectives to focus on.
😇
Pour faire suite à mon message je me rends compte qu'en bossant l'anatomie ce we je me suis découragé super vite par la complexité du boulot à faire.
J'ai déjà beaucoup étudié le sujet et connait les os principaux visibles sur le corps.
Je connais globalement les muscles qui sont visibles mais un peu de mal encore avec leurs formes précises et leur mise en perspective.
Je me rends compte surtout que je ne sais pas combien de temps il me faudra pour apprendre à dessiner un corps, j'aimerais avoir une méthode scolaire pour savoir vraiment comment décortiquer toute cette masse de de travail, quelque chose pour m'organiser afin de ne pas me décourager ...
si quelqu'un à ça dans sa sacoche de dessineux ou si Greg passe par là j'aimerais bien avoir une sorte de plan d'apprentissage avec des objectifs principaux d'acquisition.
😇
Yes, you need to go through a somewhat academic method for this part (or have a very, very good sense of observation, which is quite rare in the end, or it quickly reaches its limits).
For my part, I learned it by studying the skeleton (quickly, not too much) and the muscle groups. This was after learning the proportions of the body in general. Because if the proportions are not correct, placing the muscles may not be very effective. You add difficulty when the basics are already secure, not the other way around.
If you already know the major muscle groups, the best way to practice and see if you've understood everything (with or without anatomy charts) is to take a model and draw it as an écorché.
If you're having trouble, I highly recommend taking pictures of athletes in motion. Their muscles stand out, so it's easier to place them and figure out which muscle is where and how it deforms according to the movements. Don't hesitate to use your own body as well. For example, roll your shoulders or make the movement (roughly what you see) and pay attention to what you feel. Where does it contract, where does it stretch, why? Touch the places where it moves, etc. I often do this for complex movements. Just as it's easier to use your own hands as a model when you need to draw them, or to make a face in front of your mirror to draw an expression, making the movements and trying to understand them through our own sensations is a good way to better understand things too.
Finally, one last thing: I remember that during my training, we didn't learn all the muscles right away. We started with the deep muscles (the spinal muscles and the deep abdominal muscles), and then we gradually added muscles: the pectorals, the torso, the arms, and finally the legs. We don't move on to the next group until we have a good understanding of the previous one and we practice placing it on models in different poses to understand how they work and deform.
I've given you some old écorchés that I did a while ago as an example:
Oui il faut en passer par une méthode un peu scolaire pour cette partie-là (ou avoir un très très bon sens de l'observation, ce qui est assez rare au final ou atteint vite ses limites).
Pour ma part j'ai eu la version scolaire en apprenant le squelette (rapidement, pas tant que ça) et les groupes musculaires. Cela après avoir appris les proportions du corps en général. Car si les proportions ne sont pas bonnes, placer les muscles risque d'être peu concluant. On ajoute de la difficulté quand les bases sont déjà sûres, pas l'inverse.
Si tu connais déjà les grands groupes musculaires, le mieux pour s'entrainer et voir si on a tout compris (planches d'anatomie à l'appui ou non), c'est de prendre un modèle et de le faire en écorché.
Si tu as du mal, je te recommande vivement de prendre des photos de sportifs en plein mouvement, leurs muscles ressortent, il est donc plus facile de les placer et de trouver quel muscle se situe où et comment il se déforme selon les mouvements. N'hésite pas non plus à te servir de ton propre corps. Par exemple, fais rouler tes épaules, ou fais le mouvement (grosso modo que tu vois) et fais attention à ce que tu ressens. Où est-ce que ça se contracte, où est-ce que ça s'étire, pourquoi ? Touche les endroits où ça bouge, etc. Ça m'arrive fréquemment de le faire pour des mouvements complexes. Tout comme il est plus simple de prendre en modèle ses mains quand on a besoin d'en dessiner, de faire la grimace devant son miroir pour dessiner une expression, faire les mouvements et chercher à les comprendre via notre ressenti est un bon moyen de mieux comprendre les choses aussi ^^
Enfin dernière chose, je me souviens que lors de mon apprentissage, on avait pas appris d'emblée tous les muscles. On avait commencé par les muscles profonds (les spinaux et les abdos profonds), puis on avait petit à petit rajouté des muscles : les pectoraux, le buste, les bras et enfin les jambes. On ne passe pas au groupe suivant tant qu'on n'a pas bien en tête le groupe précédent et on s'entraine à le placer sur des modèles dans différentes postures pour comprendre comment ils fonctionnent et se déforment ^^
Je t'ai mis en exemple des vieux écorchés que j'avais fait il y a un moment :
Hi Rakjah,
Thank you for your very comprehensive feedback.
I never tire of listening to the advice of professionals.
So, regarding the proportions, I will definitely revisit that. I’ll start by reviewing Greg’s lesson on human body proportions, and then try out different morphologies.
Next, I’ll go back to anatomy, focusing on the muscles.
To break it down, I used a book to try and memorize the muscles, but I quickly got discouraged by the sheer volume of them.
For now, given the limited time I have to practice drawing, I’ll focus on the visible muscles and, above all, on understanding their ROLES.
I’ve already reviewed the entire skeleton, which I think I’m reasonably good at.
I’ll do as you suggest and work by muscle group to better understand how everything fits together.
I never thought about taking photos of athletes in action to try and identify the muscles 👍
I think this will be helpful, and I think bodybuilders will also be useful.
I’m really ready to spend a lot of time on this if it yields results. I think it’s worth the effort because the human form is at the heart of every story for me, and I can’t imagine illustrations without characters, whether they are fictional or human.
I really like your example of the tutorial, which I think already requires a lot of skill before you can synthesize information as you do.
I’m going to get back to work and will post my progress here.
👍😁
Salut Rakjah
Merci pour ton retour très complet.
Je ne me lasse pas d'écouter les conseils des pros.
Alors pour les proportions je vais en effet reprendre cela. Reprendre déjà le cours sur les proportions du corps humain de Greg et ensuite essayer différentes morphologie.
Ensuite reprendre l'anatomie via le muscle.
Pour décomposer j'avais pris un bouquin pour essayer de mémoriser les muscles mais je me suis vite décourager devant l'étendue de toutes ces masses.
Dans un premier temps, vu le peu de temps que j'ai pour pratiquer le dessin je vais me contenter des muscles visibles mais surtout de bien comprendre leurs ROLES.
J'ai déja repris le squelette dans sa totalité, chose que je pense pas trop mal maîtriser.
Je vais faire comme tu le dis travailler par groupe musculaire afin de bien comprendre comment tout s'articule.
Je n'avais jamais pensé à prendre des photos de sportif en action pour essayer de retrouver les muscles 👍
Cela va m'être utile je pense, les bodybuildé aussi auront leur utilité je pense.
Je suis vraiment prêt à passer beaucoup de temps dessus si cela porte ces fruits. Je pense que cela en vaux la chandelle car l'humain reste au coeur de toute narration pour moi et je ne vois pas d'illustrations sans des personnages qu'ils soient fictifs ou humains.
J'aime beaucoup ton exemple de tuto qui à mon avis demande déjà beaucoup de maîtrise avant de parvenir à synthétiser comme tu le fais.
Je vais me remettre à la tache et viendrais poster mon boulot ici
There are many muscles in the human body. It’s not necessarily necessary to know them all ^^. We can cheat and group them into larger groups, which are easier to memorize and more useful for us :)
I’m like you; I really like characters and I’ve developed a special fondness for anatomy ♥.
It changes your life, haha ^^.
Good luck, and I hope the book helps you :D.
Be careful with bodybuilders; some cheat and take supplements, or have prostheses implanted, which give them an unnatural and unrealistic look (especially in the abdominal area ^^). Of course, not all of them, but some do.
Il y a beaucoup de muscles dans le corps humain. Il n'est pas forcément nécessaire de les connaitre tous ^^ On peut tricher et les regrouper en grands groupes, plus faciles à mémoriser et plus utiles pour nous :)
Je suis comme toi, j'aime énormément les personnages et j'ai développé un amour tout spécial pour l'anatomie ♥
Ça change la vie haha ^^
Bon courage et j'espère que le livre t'aidera :D
Attention avec les bodybuilder, certains trichent et prennent des produits, ou se font poser des prothèses qui donnent des rendus peu naturels et réalistes (au niveau du ventre en particulier ^^). Pas tous bien sûr, mais certains oui.
I’m also looking forward to receiving my anatomy book that GREG recommended on one of the forums ^^
I’ll finally be able to tackle the really serious stuff and see the muscles in three dimensions and study them in depth!!
Damn!!! The important thing is not to get discouraged…
What I feel is that I’m making progress at times in observing my nude models.
The latest ones were done in 3 minutes, and I focused on the lower body.
I’m trying to find the bony landmarks, the functioning of the skeleton under the muscles and forms.
It’s a bit of a panic as soon as there are no main landmarks…
I think I’m going to change my username to “RAMETTE BOY.”
I’m currently using up a huge amount of my ream of paper lol.
J'attends avec impatience aussi mon bouquin sur l'anatomie que GREG a recommandé dans un des forums ^^
Je vais pouvoir attaqué les choses vraiment sérieuses et voir les muscles en volumes et étudier ça en profondeur !!
Bordel !!! l'important c'est de ne pas se décourager...
Ce que je ressens c'est que je progresse par moment dans l'observation de mes modèles de nus.
Les derniers ont été fait en 3mn et je me suis concentré sur le bas du corps.
Je tente de chercher les repères osseux, le fonctionnement du squelette sous les muscles et formes.
C'est un peu la panique dès qu'il n'y a pas de repères principaux ...
Je pense que je vais changer mon pseudo en "RAMETTE BOY"
Je suis en train de foutre une claque monumentale à ma ramette de papier lol
Si vous passez par ici un petit retour serait cool
It’s clear that you’re focusing on the structure. There are fewer proportion errors, and it seems correct from what I can see ^^.
To get a better idea, longer sketches that go into more detail would be great :)
Also, don’t hesitate to add a small symbol, mark, or something similar so that we can see which are the new sketches. It’s hard to tell what’s new and what’s old right now :)
Ça se sent que tu te concentres sur la structure. Il y a moins d'erreurs de proportions et ça me semble correct de ce que j'en vois ^^
Pour avoir un meilleur avis, des croquis plus longs qui détaillent davantage les choses seraient cool :)
D'ailleurs, n'hésite pas à mettre un petit symbole ou marque ou autre pour qu'on voie quelles sont les nouvelles sessions de croquis. C'est difficile de savoir à quand remonte quoi du coup :)
Working on the human body feels like it’s never-ending…
I’ve been working on the muscles, attachments, shape, etc., and I realize that I can’t seem to understand the skeleton properly when there are different viewing angles other than front and side views…
I still can’t get the hang of this darn volumization thing. I feel completely lost and I’m about to give up and leave it to those who are more talented!!!
Help! 😞
Grosse déprime !!
Travailler le corps humain j'ai l'impression que c'est sans fin...
J'ai bossé sur les muscles, accroches, forme, etc et je me rends compte que je ne parviens pas à comprendre le squelette correctement dès qu'il y a des angles de vues différents que de face et de profil...
Toujours cette foutue mise en volume que je ne parviens pas à faire..
Je me sens perdu complet et à deux doigts de tout abandonner pour laisser ça aux plus doués !!!
The human body is particularly complex, especially when you start to delve into its entire structure.
Don’t rush things; you really need to take it step by step. It took me a year to develop a decent foundation in anatomy, and then it improved over time :)
Don’t push yourself too hard; vary your subjects. Switch from humans to objects, to backgrounds, to studies of grayscale values, etc.
If you force it too much, you’ll get tired of it, and that’s not the goal ^^
You need to give your brain time to absorb everything it’s learning, give your eye time to spot the mistakes you’re making so that you can correct them, and give your hand time to acquire the right techniques. Etc., etc.
Eh bien eh bien Nico !
Le corps humain est particulièrement complexe, surtout quand on commence à s'intéresser à toute sa structure.
Ne sois pas trop pressé, il faut vraiment y aller étape par étape. Ça m'a pris une année avant d'avoir une base d'anatomie potable et ensuite ça s'est bonifié avec le temps :)
Ne force pas trop les choses, varie tes sujets. Passe de l'humain aux objets, aux décors, à des études de valeurs de gris etc.
Si tu t'acharnes, tu vas te dégoûter, et ce n'est pas le but ^^
Il faut laisser le temps à ton cerveau d'assimiler tout ce qu'il apprend, le temps à ton œil de repérer les erreurs que tu commets pour pouvoir les corriger, à ta main d'acquérir les bons gestes. Etc, etc.
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30/04/2019
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30/04/2019
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29/05/2019
Here’s a little tip: pausing YouTube videos is a great way to get tons of interesting images, and it can really help with character studies and other similar tasks!
You can check it out here.
Greg, if you happen to see this, I’d love to hear your thoughts! Thanks so much!!!
Volume study:
https://www.dessindigo.com/galerie/eacutetude-du-volume2
Perspective:
https://www.dessindigo.com/galerie/perspective
Human body:
https://www.dessindigo.com/galerie/corps-humain
Feet and hands:
https://www.dessindigo.com/galerie/mains-et-pieds
Animals:
https://www.dessindigo.com/galerie/animaux
That’s all for today.
Grosse mise à jour des galeries...
Petite astuce pour avoir à foison des images intéressantes les vidéos youtube en mode pause c'est juste génial et ça peut vraiment aider dans les études de personnages et autres truc dans ce genre !
Pour y jeter un coup d’œil c'est par ici.
Greg si tu passes par là j'aimerais bien avoir tes éclairages ^^ merci infiniment !!!
Etude du volume :
https://www.dessindigo.com/galerie/eacutetude-du-volume2
Perspective :
https://www.dessindigo.com/galerie/perspective
Corps humain :
https://www.dessindigo.com/galerie/corps-humain
des pieds et des mains :
https://www.dessindigo.com/galerie/mains-et-pieds
animaux :
https://www.dessindigo.com/galerie/animaux
Voila c'est tout pour aujourd'hui
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31/05/2019
Just a quick visit to your gallery as a beginner and amateur to tell you that I admire your work for its quality and quantity! Well done 😉
Taiby
Juste une petite intrusion dans ta galerie en tant que débutant et amateur pour te dire que j'admire ton travail par sa qualité et sa quantité ! Chapeau 😉
Taiby
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04/06/2019
You have the right mindset, and all this effort will pay off. Maybe you’re already starting to see the results :)
You seem quite comfortable with drawing objects, and there are also good things to be gained from studying live models, even if there are a few areas where you could improve. In any case, there’s no stiffness in your poses, which is a very, very good thing. Don’t hesitate to do some quick sketches from life as well. You can do them by observing the people around you going about their daily activities, or you can find YouTube channels that offer time-limited live model sessions. This forces you to synthesize a lot.
The faces are also quite good :)
However, there’s still some work to be done with the animals (but it’s also my weakness, no pun intended ^^). I can tell you’re on the right track, so keep going :3
Tu as le bon état d'esprit, tout ça portera ses fruits, peut-être le ressens-tu déjà :)
Tu sembles plutôt à l'aise avec les objets, il y a de bonnes choses avec les études de modèles vivants aussi, même si on sent quelques lacunes par moments. En tout cas, il n'y a pas de raideur dans les poses, ce qui est un très très bon point. N'hésite pas à faire des croquis sur le vif aussi. Tu peux en faire en observant les gens autour de toi qui vaquent à leurs occupations, ou bien tu as des chaines youtube qui te proposent des sessions de modèles vivants limités dans le temps. Ça oblige à énormément synthétiser.
Les visages sont pas mal non plus :)
Par contre les animaux il y a encore du travail (mais c'est ma bête noire aussi, sans mauvais jeu de mots ^^). Je te sens dans un bon processus, donc poursuis sur ta lancée :3
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31/05/2019
Thanks so much for the compliment, it means a lot to me!
I’m taking advantage of a few days of vacation to work regularly because it seems like that’s the key to progress... 😉
You know, I think this site is a little gem of educational resources. The advice here is really valuable.
I don’t know how long you’ve been here, but don’t hesitate to do and redo the exercises that seem difficult to you. I really liked your piano idea, it’s so beautiful.
I’ll come back to check out your gallery and chat; it’s nice to have some interaction here and there. ^^
👍👍👍👍👍
Bien le merci pour ton compliment ça me fait plaisir !!
Je profite de quelques jours de vacances pour pouvoir bosser régulièrement car il paraît que c'est la clé de la progression...😉
Tu sais je trouve que ce site est une petite merveille de pédagogie. Les conseils y sont vraiment précieux..
Je sais pas depuis combien de temps tu es ici mais n'hésite pas à faire et refaire les exos qui te semble compliqué. J'ai beaucoup aimé ton idée du piano c'est super beau.
Je reviendrai voir ta galerie pour papoter c'est bien d'avoir des échanges par ci par là ^^
👍👍👍👍👍
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04/06/2019
Indeed, there are still some shortcomings. I’m trying to see some progress, but I’m barely seeing any. I’m trying to maintain a regular practice because I’ve started these character and human body subjects too many times and then stopped because I didn’t see any progress. I practice drawing the human body using the 5-minute pose exercises on this site: https://line-of-action.com/practice-tools/figure-drawing . It’s not easy because I can’t seem to find the right shapes to synthesize the volume.
The human body is really giving me a lot of problems, which is why I’m going to work on it more intensively, while also allowing myself some breaks with other subjects. But frankly, I think I’ll have to draw thousands of them before I see any improvement, because I don’t think I’ll be able to memorize the human body. It’s a bit disappointing not to see any progress, but I’m going to try this time not to give up.
Latest updates:
https://www.dessindigo.com/galerie/eacutetude-du-volume2
https://www.dessindigo.com/galerie/le-maillage
https://www.dessindigo.com/galerie/corps-humain
If I could get some suggestions for areas to focus on, that would be great. I don’t understand the point of doing very short breaks, like 30 seconds. No one is alive except for the synthesis, but what is the synthesis of, exactly? When I do these kinds of very quick exercises, I don’t see the point; I only focus on the time and don’t feel like I’m learning anything. What should I take away from it? 👍
Thank you for the advice.
En effet y a encore des lacunes... je m'efforce de voir des progrès mais je n'en vois quasiment pas...
Je suis dans une démarche de production régulière car j'ai trop souvent entamé ces sujets de personnages, corps humain etc et ensuite arreté car je ne voyais pas de progrès...
Je pratique le corps humain avec justement les poses de 5 minutes sur ce site
https://line-of-action.com/practice-tools/figure-drawing
C'est pas facile car en fait je n'arrive pas à trouver les bonnes formes pour synthétiser le volume.
Le corps humain me pose vraiment beaucoup de problèmes c'est pour ça que je vais en faire de manière plutôt intensive tout en me laissant des soupapes de détente avec d'autres sujets.
Mais franchement je pense que je vais devoir en dessiner des milliers avant que ça bouge car je ne pense pas réussir à mémoriser le corps.
C'est un peu décevant de ne pas voir bouger les choses mais je vais essayé ce coup ci de ne pas décrocher.
Les dernières mise à jour
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Si je pouvais avoir quelques axes de travail ce serait bien...
Je ne comprends pas l’intérêt de faire des pauses hyper rapide genre 30 seconde ou personne vivante a part la synthèse mais la synthèse de quoi en fait ? quand je fais ce genre d'exercice hyper rapide je ne vois pas l'interêt, me focalise que sur le temps et n'ai pas l'impression d'apprendre quelque chose.
Que dois je en tirer ? 👍
Merci pour les conseils
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08/06/2019
The human body, like that of animals, is complex because it requires a good amount of knowledge, particularly in anatomy, understanding the body, posing, and for faces, likeness and accuracy, etc. Therefore, it takes quite a while to achieve good results :) But I think you're doing well, honestly. There are mainly issues with proportions (legs too short, arms too long, etc.).
To answer your question about quick sketches, they don't have the same goals as longer sketches. Since we don't have time to dwell on the details, we are forced to focus on the essentials, which are proportions and posing. Whereas, as soon as we have more time, we focus on details, the swelling of the muscles, the little bulge here, etc. We look for likeness and pay less attention to the overall structure. And we tend to erase as well, it might be interesting for you to try using tools that you can't erase, such as a pen, for example.
But maybe this is a method that doesn't suit you ^^ Personally, I do very few sketches from life (whereas many artists will tell you that it's the foundation of any good artist). When I do, I simply copy what I see, and as a result, I don't retain the information (and besides, it bores me, which doesn't help). Whereas I have colleagues for whom it's a routine and who feel like they lose a lot when they don't do it. If you don't see any point in it, I think this type of exercise might not be suitable for you ^^
I suggest another exercise that I used to do a long time ago, but which might be more suitable for you (try it out). Take an image/photo that you like. The subject doesn't really matter, just avoid realistic portraits. And redraw it in a mirror image. That is, if you have a character running to the right, redraw him in the same position exactly, but facing to the left, as if you were seeing him in a mirror. This will force you to understand how he is structured, what his proportions are, and it's a good mental exercise (it can be quite tiring, so don't choose a model that is too complicated ^^). You can spend as much time as you want on it, it's a rather difficult exercise, but I have a feeling that you like to take your time and understand what you're doing, so this might be more productive with this method; let me know if you manage it and if it bears fruit or not :)
And in general, I think you can vary your exercises by doing practical applications of them. That is, you're doing a lot of studies and sketches (which is great 👍), but you risk getting tired of it after a while. So what you can do is work on the same things, but in a more fun way (personally, that's how I learn best). For example, you can tell yourself that you're going to do a drawing to practice perspective and objects. Let's say you want to draw the room of a character you like (whether fictional, real, invented by you or another author, it doesn't matter). A room that you will imagine the appearance of, fill with objects that give clues about its occupant, and draw in perspective with the objects also in perspective. This will give you a concrete goal for the object studies and a logic to follow.
Here are a few random examples:
> Howard Phillips Lovecraft's room
> Mystique's room (X-Men)
> Ramses II's room
> Marie Antoinette's room
> Little Red Riding Hood's room
etc.
There are endless possibilities. Of course, you will have to look for references for the objects (what type of bed, what style, etc.) and therefore do a study and sketches of them if necessary before integrating them into the room which will be in perspective. This exercise is very difficult. But it can be interesting to do, and you can limit yourself to doing a series of object and furniture searches that you would have put in the room if you don't feel like doing the drawing of the room itself.
That's it! I hope I was able to give you some ideas to think about :D
Le corps humain, comme les animaux d'ailleurs, est complexe car il demande un bon nombre de connaissances notamment en anatomie, en perspective sur le corps, posing, et pour les visage, la ressemblance et la justesse, etc. C'est donc assez long avant d'arriver à de bons résultats :) Mais je trouve que tu t'en sors bien honnêtement. Il y a surtout des soucis de proportions (jambes trop courtes, bras trop longs, etc.)
Pour répondre à ta question sur les croquis rapides, ils n'ont pas les mêmes objectifs que les croquis plus longs. Comme on n'a pas le temps de s’attarder sur les détails, on se retrouve obligé de se concentrer sur l'essentiel. C'est-à-dire les proportions et le posing. Alors que dès qu'on a davantage de temps, on s'arrête sur des détails, le renflement des muscles, le petit bourrelet ici, etc. on cherche la ressemblance et on s'attarde moins sur la structure générale. Et on a tendance à gommer aussi, ça peut être intéressant que tu testes aussi avec des outils que tu ne peux pas gommer comme un stylo par exemple.
Mais c'est peut-être une méthode qui ne te convient pas ^^ Personnellement, je fais très très peu de croquis d'après le réel (alors que des tas d'artistes te diront que c'est la base de tout bon dessinateur). Quand j'en fais, je copie bêtement ce que je vois et du coup, je n'enregistre pas les infos (et puis ça m'ennuie pour ne rien arranger). Alors que j'ai des collègues pour qui c'est une routine et qui ont l'impression de perdre énormément quand ils n'en font pas. Si tu n'y vois aucun intérêt, je pense que ce type d'exercice n'est pas forcément approprié pour toi du coup ^^
Je te propose un autre exercice que je faisais il y a très longtemps mais qui sera peut-être plus adapté à toi (à tester). Prends une image / photo que tu aimes. Le sujet importe peu, évite simplement les portraits réalistes. Et redessine-la en miroir. C'est-à-dire que si tu as un personnage qui court vers la droite, redessine-le dans la même position exactement, mais orienté vers la gauche. Comme si tu le voyais en miroir. Ça va t'obliger à comprendre comment il est fichu, comment sont ses proportions et c'est une grosse gymnastique mentale (ça peut être assez épuisant, donc ne choisis pas un modèle trop compliqué ^^). Tu peux passer le temps que tu veux dessus, c'est un exercice plutôt difficile, mais j'ai le sentiment que tu aimes bien prendre du temps et comprendre ce que tu fais donc ce sera peut-être plus productif avec cette méthode, tu me diras si tu y arrives et si ça porte ses fruits ou pas :)
Et de manière générale, je pense que tu peux varier tes exercices en faisant des applications concrètes de ceux-ci. C'est-à-dire que là tu fais pleins d'études et de croquis (c'est très bien 👍), mais tu risques de te lasser au bout d'un moment. Donc ce que tu peux faire, c'est travailler toujours les mêmes choses mais de façon plus ludique (perso, c'est comme ça que j'apprends le mieux). C'est-à-dire que tu peux te dire que tu vas faire un dessin pour t'entrainer à la perspective et aux objets. Disons que tu souhaites dessiner la chambre d'un personnage que tu aimes bien (qu'il soit fictif, réel, inventé par tes soins ou d'un autre auteur peu importe). Chambre dont tu vas imaginer l'aspect, remplir d'objets donnant des indications sur son occupant et dessiner en perspective avec les objets en perspective aussi. Ça te donnera un but concret aux études d'objets et une logique à suivre.
Quelques exemples en vrac :
> Chambre de Howard Philippe Lovecraft
> Chambre de Mystique (X-Men)
> Chambre de Ramses II
> Chambre de Marie-Antoinette
> Chambre du petit Chaperon Rouge
etc.
Il y en a à l'infini. Évidemment, tu devras chercher des références pour les objets (quel type de lit, quel style, etc.) et donc faire une étude et des croquis de ceux-ci au besoin avant de les intégrer à la chambre qui sera en perspective. Cet exo est trèèèès difficile. Mais ça peut être intéressant à faire et tu peux te limiter à faire des séries de recherches d'objets et de meubles que tu aurais mis dans la chambre si tu ne te sens pas de faire le dessin de la chambre en lui-même.
Voilà ! J'espère avoir pu t'apporter quelques pistes de réflexion :D
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08/06/2019
Following up on your message, I think your research ideas are very interesting.
I'll try to answer you as best as I can:
Regarding the 5-minute quick sketches, I think I still need to do more of them because I believe they help me improve. However, I think I'll try to focus more on café sketches, as the characters are more varied than on Line of Action.
It's true that when you just copy something mindlessly, you don't feel like you're retaining anything.
That's why sometimes I allow myself the luxury of pausing on the poses (lol) and looking more closely at a shape that I didn't quite understand at first.
I've done a lot of research on anatomy, studied the human body, bones, etc., and I know enough to recognize them when I observe them. What I mostly need to work on are the joints and a few connection points.
To do this, I've revisited Greg's anatomy course in video format, and I've noticed that I don't take enough time to memorize certain important things.
Your idea of drawing characters in a mirrored fashion is pretty good, and I'm going to try it. I think it will really make my brain work lol, but I'm willing to take the risk. 😆
I might start with simple black silhouettes and then move on to more detailed drawings.
I'll give you some feedback on that.
As you mentioned, I like to take the time to study something, and anatomy, the human body, is an inexhaustible source of reflection and subjects for me.
That's why I need to spend more time on it.
I've noticed that, on the other hand, by doing so many quick sketches, I'm not necessarily improving my drawing skills, but rather in my analysis of my mistakes.
There's a kind of maturation process happening in my head, but it's not quite translating into my hand yet. 😆
Regarding the objects, I completely understand what you mean with the different characters you suggest.
It's both a good study of "ambiance" and something very constructive for the imagination.
I might not jump into complex studies of entire rooms, but studying a few objects or inventing an entire group with a common link to their owner seems like an exciting... (well, fun) and therefore less tedious idea!
In any case, I'm convinced that the key lies in long and somewhat tedious practice... so I have to get stuck in and keep hoping.
😁
Thanks for your help.
I'll come back and post some trials!
Alors pour faire suite à ton message je trouve très intéressant tes pistes de recherches.
Je vais essayé de te répondre au mieux :
Les croquis rapide 5min finalement je pense qu'il faut que j'en bouffe encore pour la raison que je pense qu'il me font progresser mais je pense que surtout je vais essayé d'aller plus sur croquis café car les personnages sont plus variés que sur Line of action.
C'est vrai que quand on copie betement on a pas l'impression de retenir des choses.
C'est pour ça que parfois je me prends le luxe de mettre la pause sur les poses (lol) et de regarder plus attentivement une forme que je n'aurais pas compris tel quel.
J'ai fait de grosses recherches sur l'anatomie, étudié le corps humain les os etc et j'en connais suffisamment pour les reconnaître lors d'une observation. Ce qu'il me manque surtout c'est les articulations et quelques points de jonction.
Pour cela j'ai repris le cours d'anatomie de Greg en vidéo et j'ai remarqué que je ne prends pas assez de temps pour mémoriser certaines choses importantes.
Ton idée de dessiner des persos en miroir est pas mal du tout et je vais l'essayer. Effectivement je pense que le cerveau va fumer lol mais je suis prêt à prendre le risque. 😆
Je vais peut être commencé par de simple silhouettes en noir et ensuite prendre des plus détaillées.
Je ferai des retours la dessus.
Comme tu le précisait j'aime prendre le temps d'étudier quelque chose et l'anatomie, le corps humain est une source pour moi inépuisable de réflexion et de sujets.
C'est pour cela qu'il faut que j'y passe encore du temps.
Je remarque qu'à force par contre de faire des pauses croquis je progresse pas forcément sur le dessin mais dans mon analyse de mes erreurs.
Y a une sorte de maturation qui se fait dans la tête mais qui ne passe pas encore dans la main 😆
Pour les objets je vois tout à fait ce ue tu veux dre avec les différents personnages que tu proposes.
C'est à la fois une bonne étude d'"ambiance" et quelque chose de très constructif pour l'imagination.
Je vais peut être pas me lancer dans des études complexes à faire des chambres en entier mais étudier quelques objets ou en inventer tout un groupe avec un lien commun sur leur propriétaire me semble une idée enthousiasmante ... (enfin rigolote) et donc moins barbante !
En tout cas je suis persuadé que la clé est dans la pratique longue et quelque peu fastidieuse malheureusement... donc faut s'y coller et garder espoir
😁
merci pour ton aide
je reviendrai poster klk essais !
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11/06/2019
I have already studied the subject extensively and know the main bones that are visible on the body.
I generally know the visible muscles, but I still struggle with their precise shapes and how to depict them in perspective.
I realize, above all, that I don’t know how long it will take me to learn how to draw a body. I would like to have a structured method to really understand how to break down all this work, something to help me organize myself so that I don’t get discouraged.
If anyone has any tips or tricks, or if Greg happens to be around, I would appreciate a sort of learning plan with the main objectives to focus on.
😇
J'ai déjà beaucoup étudié le sujet et connait les os principaux visibles sur le corps.
Je connais globalement les muscles qui sont visibles mais un peu de mal encore avec leurs formes précises et leur mise en perspective.
Je me rends compte surtout que je ne sais pas combien de temps il me faudra pour apprendre à dessiner un corps, j'aimerais avoir une méthode scolaire pour savoir vraiment comment décortiquer toute cette masse de de travail, quelque chose pour m'organiser afin de ne pas me décourager ...
si quelqu'un à ça dans sa sacoche de dessineux ou si Greg passe par là j'aimerais bien avoir une sorte de plan d'apprentissage avec des objectifs principaux d'acquisition.
😇
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13/06/2019
For my part, I learned it by studying the skeleton (quickly, not too much) and the muscle groups. This was after learning the proportions of the body in general. Because if the proportions are not correct, placing the muscles may not be very effective. You add difficulty when the basics are already secure, not the other way around.
If you already know the major muscle groups, the best way to practice and see if you've understood everything (with or without anatomy charts) is to take a model and draw it as an écorché.
If you're having trouble, I highly recommend taking pictures of athletes in motion. Their muscles stand out, so it's easier to place them and figure out which muscle is where and how it deforms according to the movements. Don't hesitate to use your own body as well. For example, roll your shoulders or make the movement (roughly what you see) and pay attention to what you feel. Where does it contract, where does it stretch, why? Touch the places where it moves, etc. I often do this for complex movements. Just as it's easier to use your own hands as a model when you need to draw them, or to make a face in front of your mirror to draw an expression, making the movements and trying to understand them through our own sensations is a good way to better understand things too.
Finally, one last thing: I remember that during my training, we didn't learn all the muscles right away. We started with the deep muscles (the spinal muscles and the deep abdominal muscles), and then we gradually added muscles: the pectorals, the torso, the arms, and finally the legs. We don't move on to the next group until we have a good understanding of the previous one and we practice placing it on models in different poses to understand how they work and deform.
I've given you some old écorchés that I did a while ago as an example:
Pour ma part j'ai eu la version scolaire en apprenant le squelette (rapidement, pas tant que ça) et les groupes musculaires. Cela après avoir appris les proportions du corps en général. Car si les proportions ne sont pas bonnes, placer les muscles risque d'être peu concluant. On ajoute de la difficulté quand les bases sont déjà sûres, pas l'inverse.
Si tu connais déjà les grands groupes musculaires, le mieux pour s'entrainer et voir si on a tout compris (planches d'anatomie à l'appui ou non), c'est de prendre un modèle et de le faire en écorché.
Si tu as du mal, je te recommande vivement de prendre des photos de sportifs en plein mouvement, leurs muscles ressortent, il est donc plus facile de les placer et de trouver quel muscle se situe où et comment il se déforme selon les mouvements. N'hésite pas non plus à te servir de ton propre corps. Par exemple, fais rouler tes épaules, ou fais le mouvement (grosso modo que tu vois) et fais attention à ce que tu ressens. Où est-ce que ça se contracte, où est-ce que ça s'étire, pourquoi ? Touche les endroits où ça bouge, etc. Ça m'arrive fréquemment de le faire pour des mouvements complexes. Tout comme il est plus simple de prendre en modèle ses mains quand on a besoin d'en dessiner, de faire la grimace devant son miroir pour dessiner une expression, faire les mouvements et chercher à les comprendre via notre ressenti est un bon moyen de mieux comprendre les choses aussi ^^
Enfin dernière chose, je me souviens que lors de mon apprentissage, on avait pas appris d'emblée tous les muscles. On avait commencé par les muscles profonds (les spinaux et les abdos profonds), puis on avait petit à petit rajouté des muscles : les pectoraux, le buste, les bras et enfin les jambes. On ne passe pas au groupe suivant tant qu'on n'a pas bien en tête le groupe précédent et on s'entraine à le placer sur des modèles dans différentes postures pour comprendre comment ils fonctionnent et se déforment ^^
Je t'ai mis en exemple des vieux écorchés que j'avais fait il y a un moment :
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13/06/2019
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13/06/2019
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14/06/2019
Thank you for your very comprehensive feedback.
I never tire of listening to the advice of professionals.
So, regarding the proportions, I will definitely revisit that. I’ll start by reviewing Greg’s lesson on human body proportions, and then try out different morphologies.
Next, I’ll go back to anatomy, focusing on the muscles.
To break it down, I used a book to try and memorize the muscles, but I quickly got discouraged by the sheer volume of them.
For now, given the limited time I have to practice drawing, I’ll focus on the visible muscles and, above all, on understanding their ROLES.
I’ve already reviewed the entire skeleton, which I think I’m reasonably good at.
I’ll do as you suggest and work by muscle group to better understand how everything fits together.
I never thought about taking photos of athletes in action to try and identify the muscles 👍
I think this will be helpful, and I think bodybuilders will also be useful.
I’m really ready to spend a lot of time on this if it yields results. I think it’s worth the effort because the human form is at the heart of every story for me, and I can’t imagine illustrations without characters, whether they are fictional or human.
I really like your example of the tutorial, which I think already requires a lot of skill before you can synthesize information as you do.
I’m going to get back to work and will post my progress here.
👍😁
Merci pour ton retour très complet.
Je ne me lasse pas d'écouter les conseils des pros.
Alors pour les proportions je vais en effet reprendre cela. Reprendre déjà le cours sur les proportions du corps humain de Greg et ensuite essayer différentes morphologie.
Ensuite reprendre l'anatomie via le muscle.
Pour décomposer j'avais pris un bouquin pour essayer de mémoriser les muscles mais je me suis vite décourager devant l'étendue de toutes ces masses.
Dans un premier temps, vu le peu de temps que j'ai pour pratiquer le dessin je vais me contenter des muscles visibles mais surtout de bien comprendre leurs ROLES.
J'ai déja repris le squelette dans sa totalité, chose que je pense pas trop mal maîtriser.
Je vais faire comme tu le dis travailler par groupe musculaire afin de bien comprendre comment tout s'articule.
Je n'avais jamais pensé à prendre des photos de sportif en action pour essayer de retrouver les muscles 👍
Cela va m'être utile je pense, les bodybuildé aussi auront leur utilité je pense.
Je suis vraiment prêt à passer beaucoup de temps dessus si cela porte ces fruits. Je pense que cela en vaux la chandelle car l'humain reste au coeur de toute narration pour moi et je ne vois pas d'illustrations sans des personnages qu'ils soient fictifs ou humains.
J'aime beaucoup ton exemple de tuto qui à mon avis demande déjà beaucoup de maîtrise avant de parvenir à synthétiser comme tu le fais.
Je vais me remettre à la tache et viendrais poster mon boulot ici
👍😁
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18/06/2019
I’m like you; I really like characters and I’ve developed a special fondness for anatomy ♥.
It changes your life, haha ^^.
Good luck, and I hope the book helps you :D.
Be careful with bodybuilders; some cheat and take supplements, or have prostheses implanted, which give them an unnatural and unrealistic look (especially in the abdominal area ^^). Of course, not all of them, but some do.
Je suis comme toi, j'aime énormément les personnages et j'ai développé un amour tout spécial pour l'anatomie ♥
Ça change la vie haha ^^
Bon courage et j'espère que le livre t'aidera :D
Attention avec les bodybuilder, certains trichent et prennent des produits, ou se font poser des prothèses qui donnent des rendus peu naturels et réalistes (au niveau du ventre en particulier ^^). Pas tous bien sûr, mais certains oui.
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16/06/2019
I’m also looking forward to receiving my anatomy book that GREG recommended on one of the forums ^^
I’ll finally be able to tackle the really serious stuff and see the muscles in three dimensions and study them in depth!!
Damn!!! The important thing is not to get discouraged…
What I feel is that I’m making progress at times in observing my nude models.
The latest ones were done in 3 minutes, and I focused on the lower body.
I’m trying to find the bony landmarks, the functioning of the skeleton under the muscles and forms.
It’s a bit of a panic as soon as there are no main landmarks…
I think I’m going to change my username to “RAMETTE BOY.”
I’m currently using up a huge amount of my ream of paper lol.
If you happen to be here, a little feedback would be great.
Good luck to everyone!
👍
https://www.dessindigo.com/galerie/corps-humain
J'attends avec impatience aussi mon bouquin sur l'anatomie que GREG a recommandé dans un des forums ^^
Je vais pouvoir attaqué les choses vraiment sérieuses et voir les muscles en volumes et étudier ça en profondeur !!
Bordel !!! l'important c'est de ne pas se décourager...
Ce que je ressens c'est que je progresse par moment dans l'observation de mes modèles de nus.
Les derniers ont été fait en 3mn et je me suis concentré sur le bas du corps.
Je tente de chercher les repères osseux, le fonctionnement du squelette sous les muscles et formes.
C'est un peu la panique dès qu'il n'y a pas de repères principaux ...
Je pense que je vais changer mon pseudo en "RAMETTE BOY"
Je suis en train de foutre une claque monumentale à ma ramette de papier lol
Si vous passez par ici un petit retour serait cool
Bon courage à toutes et tous
👍
https://www.dessindigo.com/galerie/corps-humain
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18/06/2019
To get a better idea, longer sketches that go into more detail would be great :)
Also, don’t hesitate to add a small symbol, mark, or something similar so that we can see which are the new sketches. It’s hard to tell what’s new and what’s old right now :)
Pour avoir un meilleur avis, des croquis plus longs qui détaillent davantage les choses seraient cool :)
D'ailleurs, n'hésite pas à mettre un petit symbole ou marque ou autre pour qu'on voie quelles sont les nouvelles sessions de croquis. C'est difficile de savoir à quand remonte quoi du coup :)
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08/07/2019
Working on the human body feels like it’s never-ending…
I’ve been working on the muscles, attachments, shape, etc., and I realize that I can’t seem to understand the skeleton properly when there are different viewing angles other than front and side views…
I still can’t get the hang of this darn volumization thing. I feel completely lost and I’m about to give up and leave it to those who are more talented!!!
Help! 😞
Travailler le corps humain j'ai l'impression que c'est sans fin...
J'ai bossé sur les muscles, accroches, forme, etc et je me rends compte que je ne parviens pas à comprendre le squelette correctement dès qu'il y a des angles de vues différents que de face et de profil...
Toujours cette foutue mise en volume que je ne parviens pas à faire..
Je me sens perdu complet et à deux doigts de tout abandonner pour laisser ça aux plus doués !!!
hellllllp 😞
Want to learn drawing?
See our coursesInteractions
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08/07/2019
The human body is particularly complex, especially when you start to delve into its entire structure.
Don’t rush things; you really need to take it step by step. It took me a year to develop a decent foundation in anatomy, and then it improved over time :)
Don’t push yourself too hard; vary your subjects. Switch from humans to objects, to backgrounds, to studies of grayscale values, etc.
If you force it too much, you’ll get tired of it, and that’s not the goal ^^
You need to give your brain time to absorb everything it’s learning, give your eye time to spot the mistakes you’re making so that you can correct them, and give your hand time to acquire the right techniques. Etc., etc.
Le corps humain est particulièrement complexe, surtout quand on commence à s'intéresser à toute sa structure.
Ne sois pas trop pressé, il faut vraiment y aller étape par étape. Ça m'a pris une année avant d'avoir une base d'anatomie potable et ensuite ça s'est bonifié avec le temps :)
Ne force pas trop les choses, varie tes sujets. Passe de l'humain aux objets, aux décors, à des études de valeurs de gris etc.
Si tu t'acharnes, tu vas te dégoûter, et ce n'est pas le but ^^
Il faut laisser le temps à ton cerveau d'assimiler tout ce qu'il apprend, le temps à ton œil de repérer les erreurs que tu commets pour pouvoir les corriger, à ta main d'acquérir les bons gestes. Etc, etc.
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