Dibujar un paisaje con un bolígrafo

El bolígrafo es una herramienta que no asociamos espontáneamente con el dibujo, y sin embargo, en manos expertas, permite crear obras de una precisión notable. Líneas finas, texturas ricas, contrastes profundos: todo es posible con esta herramienta cotidiana, siempre y cuando se domine la presión y se tenga paciencia. En este tutorial, la aplicaremos a un paisaje, prestando especial atención a las texturas y los contrastes.

Consejos antes de empezar a dibujar con un bolígrafo

Antes de la invención del bolígrafo, ya se utilizaban técnicas que aplicaban los mismos principios para crear texturas, sombras y trazos con tinta. Este es el caso, por ejemplo, de la aguafuerte, una técnica de grabado en la que el dominio de la línea es esencial para obtener imágenes de muy alta calidad.

El bolígrafo requiere disciplina: crear una obra necesita tiempo, paciencia y muchas capas finas. La clave está en aprovechar su precisión para realizar trazos muy finos capaces de imitar los degradados, los contrastes y las texturas. Aquí hay algunas recomendaciones prácticas:

- Reserve suficiente tiempo sin prisas y haz varias pausas durante el proceso.
- Aprenda a modular la presión, ya que esta determina la intensidad del trazo.
- Evite tocar la tinta en los primeros segundos después de aplicarla, ya que todavía estará húmeda.
- Dibuje en la dirección de su escritura para que su mano siempre descanse sobre el área blanca, o coloque una hoja debajo de la mano.
- Limpie la punta regularmente con un trozo de papel o una toalla.

Ejercicios para dominar el trazo con un bolígrafo

Si aún no ha dibujado con un bolígrafo, es imprescindible realizar algunos ejercicios previos para comprender el funcionamiento de esta herramienta.

Explorar las cualidades del trazo

Dibuje espirales de diferentes maneras. Comience sujetando el bolígrafo con fuerza, más fuerza que cuando escribe. Repita varias veces, reduciendo gradualmente la presión en cada nueva espiral, asegurándose de mantener las mismas dimensiones. 

Las líneas de sombreado cruzadas y las líneas de sombreado libres

Para generar sombra, trace líneas verticales paralelas para rellenar una zona, luego divídala y repita el proceso cambiando la dirección, primero horizontal y luego diagonal. Cada subdivisión se vuelve más oscura. 

Las líneas de sombreado libres siguen la misma lógica, pero con líneas sinuosas en lugar de rectas.

El tejido fino para crear sombras

Para obtener un resultado realista, trabaje gradualmente hacia texturas muy delicadas. Las tramas finas y ligeras permiten obtener sombreados tan suaves que parecen homogéneos. 

Dibujar un paisaje con un bolígrafo, paso a paso

Antes de empezar, algunas recomendaciones para elegir el tema: opte por elementos con texturas muy diferentes entre sí, distribúyalos en varios planos claramente definidos y elija un paisaje que le guste.

Trace una línea horizontal de un borde al otro; esta será la línea del horizonte. Añade algunos círculos para representar las colinas o las islas, según lo que mejor te parezca.

A continuación, utilice algunos puntos en el suelo para proyectar líneas verticales ligeramente inclinadas en diferentes direcciones: esto dará origen a sus árboles. Un árbol cercano con más líneas y un tamaño mayor, y otros más alejados con menos detalles.

Según el tipo de árbol, utilice líneas en zigzag o círculos para esbozar el volumen. En este ejemplo, un árbol de hoja caduca en primer plano y algunos pinos en el fondo.

A partir de estas guías sencillas, pase a un dibujo más preciso, sin que este tenga necesariamente que ser perfecto. Las guías indican dónde trazar las ramas, las hojas o los pinos lejanos. Opte por trazos libres y poco precisos para lograr mayor dinamismo.

Luego, transfiera el boceto al papel definitivo con papel carbón o redibújelo directamente con un lápiz de grafito. Lo importante es tener una base organizada sobre la que trabajar.

Entintar su dibujo

Comience con el dibujo lineal. Use líneas largas para los troncos y líneas cortas para el follaje. Algunos espacios en blanco son bienvenidos, ya que le dan un aspecto más natural. Observe la forma del follaje para determinar si las hojas son redondas, ovaladas o puntiagudas, y aplique las mismas dinámicas a la hierba y a otros elementos.

Para el tronco, utilice líneas largas que se muevan de un lado a otro, dejando espacios en blanco, y acumúlelas en las zonas sombreadas. 

Para las hojas, trazos similares a espaguetis, más densos en la parte inferior de las masas de hojas. No es necesario rellenar todos los espacios; imagine pequeñas islas que surgen de algunas ramas.

El bolígrafo permite obtener negros muy intensos. Identifique las zonas casi negras o totalmente negras y rellénelas por completo o parcialmente. Los pequeños espacios blancos dan un efecto granulado similar a la tierra; las líneas dan más bien un efecto de hierba.

Reserve los contrastes más intensos para los elementos principales. El bosque que servirá de fondo utilizará tonos menos intensos para definir una jerarquía visual clara. Añada algunas sombras con líneas de sombreado suaves, casi sin tocar el papel, y aumente gradualmente la intensidad hasta el nivel deseado.

Añadir las sombras al dibujo

Todos los objetos proyectan sombras. Una vez aplicadas las texturas, identifique las zonas que deben oscurecerse para dar volumen y realismo a la escena: al pie del árbol principal, debajo del puente, en el terreno y los reflejos de las sombras en el río.

¡Y esto es todo por este tutorial! El bolígrafo es una herramienta exigente, pero los resultados que puede ofrecer valen con creces la inversión de tiempo y paciencia. Ahora te toca a ti crear tu propia versión y explorar todo lo que tiene para ofrecer. ¡Hasta pronto!