Me gustaría que me dieras tu opinión sobre este boceto:
¿qué aspectos funcionan bien y qué se podría mejorar...? =)
También quiero agradecerte la calidad de tus cursos. Después de tomar los cursos de Dibujo Básico y Manga, pude progresar significativamente y desarrollar una pasión por esta forma de arte, gracias a ti. Tengo previsto seguir este camino con los cursos de Cómic, Diseño de personajes e Ilustración infantil.
¡Gracias de antemano por tu opinión!
Bonjour, =p
j'aimerais avoir votre avis concernant ce croquis,
ce qui fonctionne bien et ce qui serait possible d'améliorer... =)
J'en profite pour vous remercier de la qualité de vos formations... Ayant suivi les formations Bases dessin + Manga, j'ai pu grace a vous faire d'énormes progrès et me passionner pour cet art. Je compte poursuivre cette voie avec les formation BD, personnage et illustration jeunesse.
Para tu personaje, no elegiste la pose más fácil de dibujar, ¡y eso es bueno! Es superándote a ti mismo como mejoras :D
Sin embargo, noto algunos pequeños errores aquí y allá.
Empecemos por el más obvio para mí: las piernas. En tu dibujo, la pierna derecha del personaje se superpone completamente a la pierna izquierda. Esto no es correcto desde el punto de vista anatómico. Es la parte alrededor de la rodilla la que realmente está por encima de la otra pierna. Lo que significa que siempre vemos el muslo de la pierna izquierda :)
Ahora, pasemos a los brazos. En tu dibujo, parece que el brazo derecho del personaje va hacia atrás. Esta impresión se debe a que tu antebrazo debería estar delante del brazo, y no al revés. He incluido algunos ejemplos en la corrección para ayudarte a entender :) En cuanto al brazo izquierdo, la parte del hombro es demasiado ancha en comparación con las proporciones de las otras partes del cuerpo (especialmente el torso y la cintura).
Finalmente, veamos la cara. El problema aquí es que no entiendo realmente la posición que querías darle a la cara. Pero si querías que tu personaje tuviera la cabeza levantada, el error que se comete a menudo, y que tú has cometido, es inclinar completamente la cara. Tal como está, la cara da la impresión de que tu personaje tiene el cuello rígido o roto. Los puntos de referencia de la cara deberían estar, más o menos, en el mismo ángulo que si la cabeza del personaje estuviera recta :D Es solo una rotación de la cabeza sobre el eje central ^^ No es fácil, pero para levantar la cabeza de tu personaje, debes comprender la perspectiva de una cara y los atajos. El hecho de que tu cara esté en una vista de tres cuartos complica un poco las cosas.
En resumen, los problemas con tu personaje están relacionados principalmente con el hecho de que tienes muy poco conocimiento de la anatomía :) Pero eso está bien. Necesitas practicar dibujando cuerpos y comprender cómo funcionan :D Con el tiempo, lo lograrás ^^ No dudes en usar referencias también. :D
Cuando quieras dibujar una pose, busca imágenes que se parezcan a la posición que deseas, o pide a un miembro de tu familia que pose para ti ^^ (puedes tomarles fotos si no quieren posar por mucho tiempo). Lo mejor sería que llevaran la menor cantidad de ropa posible para que puedas ver el cuerpo con claridad (un traje de baño sería ideal). :D
Eso es todo por mi comentario ^^ ¡Sigue con el buen trabajo!
Salut Eyft !
Pour ton personnage tu n’as pas choisi la pose la plus facile à faire et c’est bien ! C’est en se challengeant qu’on s'améliore :D
Cependant je remarque pas mal de petites erreurs ici et là.
Commençons par le plus flagrant pour moi : Ses Jambes Sur ton dessin le personnage a sa jambe droite qui chevauche complètement sa jambe gauche. Ceci ne fonctionne pas anatomiquement parlant. C’est la partie au niveau du genou qui passe vraiment au-dessus de l’autre jambe. Ce qui fait qu’on voit toujours la cuisse de la jambe gauche :)
Passons aux bras. Dans ton dessin, le bras droit de ton personnage semble aller vers l'arrière. Cette impression est dû au fait que ton avant-bras devrait passer devant le bras et non l’inverse . J’ai mis des exemples dans la correction pour mieux comprendre :) Pour le bras gauche, La partie de l'épaule est bien trop large par rapport aux proportions des autres éléments du corps (surtout le buste et la taille) .
Pour finir son visage. Le souci ici c'est que je ne comprends pas vraiment la position que tu as souhaité donner au visage. Mais dans le cas où tu voulais que ton personnage ait la tête levée, l’erreur qu’on retrouve souvent, et que tu as faite, est de pencher complètement le visage. Le visage comme cela donne l’impression que ton personnage a un torticolis ou que son cou est cassé. Les repères du visage doivent, à peu près, avoir le même angle que si la tête du personnage était droite :D C’est juste une rotation de la tête sur l’axe central ^^ Ce n'est pas facile mais pour lever la tête de ton personnage il faut comprendre la perspective d’un visage et les raccourcis. Le fait que ton visage soit de ¾ complique un peu plus les choses.
En résumé, les soucis de ton personnage sont essentiellement liés au fait que tu ais très peu de notions en anatomie :) Mais ce n’est pas grave. Il faut que tu t’entraines à dessiner des corps et que tu comprennes leur fonctionnement :D Ca finira par venir ^^ N'hésite pas à te référencer également. :D
Quand tu veux dessiner une pose, va chercher des images qui peuvent ressembler à la position que tu souhaites, ou demande à un membre de ta famille de prendre la pose pour toi ^^ (tu peux les prendre en photo si ils ne veulent pas poser longtemps) Le mieux serait qu’ils soient le moins couvert possible pour que tu puisse bien voir le corps (En body ou maillot de bain serait idéal). :D
Voilà pour mes retours ^^ Continue le bon travail !
Gracias por su pronta respuesta; he tomado nota de los consejos que me ha dado. :)
En cuanto a la cara, el objetivo era que inclinara la cabeza hacia un lado, pero en una vista de tres cuartos. Más tarde me di cuenta de que el cuello no estaba bien diseñado, así que lo he rediseñado mientras tanto.
¿Tiene algún consejo adicional que ofrecer, teniendo en cuenta esta aclaración?
Gracias de antemano. :)
Merci de votre retour rapide, je prends note des conseils donnés =)
Concernant le visage, l'objectif était de lui faire pencher la tête sur le coté, mais dans une vue 3/4. Je me suis rendu compte ensuite que le cou était mal pensé, et je l'ai redessiné entre temps.
Auriez-vous des conseils à me donner au vu de cette précision ?
Ahora entiendo mejor lo que intentas lograr :). El consejo que puedo darte es que endereces la cabeza de tu personaje. Está demasiado inclinada y no es una posición natural. ^^
También puedes levantar el hombro hacia el lado donde está inclinada la cabeza para acentuar el efecto. Es algo que solemos hacer de forma natural al adoptar una pose como esta :). Esto reequilibra el cuerpo y le da más carácter a la pose en general. ^^
Coucou !
Ravi que mes conseils puissent t’aider :D
Je vois mieux ce que tu veux faire :) Le conseil que je peux te donner est de redresser la tête de ton personnage. Elle est beaucoup trop penchée et ce n’est pas une position naturelle. ^^
Tu peux aussi remonter l'épaule vers laquelle penche sa tête pour accentuer l’effet. c’est quelque chose qu’on a tendance à faire naturellement lorsqu’on adopte une position comme celle-ci :) Cela rééquilibre le corps et ajoute du caractère à la position globale ^^
Me has enviado muchísimas poses: D ¡Qué bien, mucha productividad! ^^
En cuanto a Naruto, su pose está bastante bien lograda. ¡Buen trabajo! ^^
Creo que sus piernas están demasiado pegadas al suelo. Esta posición debe ser muy dolorosa si no eres flexible ^^ Pero como son ninjas, diremos que no está tan mal.
El otro problema con sus piernas es que parecen arqueadas a la altura de las rodillas. Necesitamos poder ver claramente que la pantorrilla y el muslo se tocan. La pantorrilla pasa por delante del muslo. Cuanto mayor sea el área de contacto (en rojo), más se tocarán la pantorrilla y el muslo :) Encontramos el mismo problema con los brazos. Los brazos están un poco demasiado bajos. En la pose que quieres crear, deben estar más elevados, porque de lo contrario no será posible juntar las dos manos sin forzar la posición y hacerse daño. Esto significa que la pose no es natural ^^
Presta atención a los hombros de tu personaje :) A menos que esté en una vista con un ángulo bajo, no deberían estar tan altos en comparación con el cuello de Naruto. Da la impresión de que está encorvado.
Salut Timoki !
Ce sont pleins de poses que tu m’as envoyé :D C’est bien tant de productivité ! ^^
Pour Naruto, sa position est assez bien faite. Bravo ^^
Je pense que ses jambes sont trop plaquées sur le sol. Cette position doit faire très mal quand on est pas souple ^^ Mais comme ce sont des ninjas, on va dire que ce n'est pas trop grave.
L’autre problème de ses jambes vient du fait qu’elles ont l'air arquées au niveau des genoux. Il faut que l’on puisse bien comprendre que le mollet et la cuisse se touchent. Le mollet passe devant la cuisse . plus la zone de contact (en rouge) est grande, plus le mollet touche la cuisse :) On retrouve le même problème au niveau des bras. Les bras tombent un peu trop bas. Dans la position que tu souhaites faire il faut les relever car sinon il n’est pas possible de coller les deux mains sans forcer et se faire mal. Ce qui signifie que la pose n’est pas naturelle ^^
Attention aux épaules de ton personnage :) A moins qu’il soit en vu plongé, elles ne devraient pas être aussi hautes par rapport au cou de Naruto. Cela donne l’impression qu’il est bossu.
Sí, en efecto, es un dibujo en perspectiva que intenté hacer, pero no lo logré del todo. Afortunadamente, ahora puedo ver mis errores, gracias.
Entonces, ¿podría proporcionarme un diagrama o dibujo de Naruto en una vista en perspectiva, específicamente de la parte trasera, por favor, y muchas gracias?
Y, ¿podría decirme cómo puedo mejorar mis habilidades de dibujo anatómico, por favor (indicándome un canal de YouTube o un libro que no sea demasiado caro)?
oui c'est effectivement une vue de plongee que j'ai essaye de faire mais pas trop réussi heureseument mnt je vois mes erreurs merci
mais du coup pouez svp me faire un schema / dessin de naruto de plongee pour le dos svp merci
et pourriez vous me dire comment je peux m'améliorer en anatomie svp ( avec un youtubeur ou un livre sans que se soit trop cher ^^)
Realmente no has elegido la opción más sencilla en este caso. ^^
Esta pose presenta muchos elementos de perspectiva truncada, algunos de los cuales son bastante marcados. Al dibujar poses como esta, es necesario prestar mucha atención a las partes del brazo que pasan por delante de otras. Principalmente, observo problemas relacionados con la anatomía y la perspectiva truncada. La anatomía es un tema técnico, pero es necesario tener algunos conocimientos básicos para crear personajes que sean, al menos, algo creíbles :).
He incluido un dibujo que muestra cómo debería ser la pose. :) El brazo que está más cerca no respeta del todo la perspectiva. La mano no debería estar tan directamente mirando al espectador. No es una posición natural cuando el brazo está extendido de esa manera.
En cuanto a las líneas de fuerza/velocidad, es mejor que todas converjan hacia un punto más preciso en tu dibujo. Aquí, podemos ver claramente que ambos brazos del personaje están en acción; sin embargo, el brazo que está más lejos parece más pasivo que el que está más cerca. Parece que el personaje está realizando un conjuro mágico. Creo que, por lo tanto, es mucho más interesante centrarse en su brazo derecho. Esto resalta la acción y añade dinamismo a tu escena. ^^
Ici tu n’as vraiment pas choisi le plus simple. ^^
Cette position est pleine de raccourcis, dont certains vraiment forts. Il faut bien faire attention aux parties du bras qui passent devant les autres, lorsqu’on dessine des poses comme ça. Je vois surtout des soucis liés à l'anatomie et aux raccourcis. L’anatomie est quelque chose de technique mais il faut avoir quelques bases afin de pouvoir faire des personnages qui fonctionnent un minimum :)
Je t’ai mis un dessin de ce à quoi devrait ressembler ta pose. :) Ton bras le plus en avant ne respecte pas tout à fait la perspective. La main ne devrait pas être à ce point de face. Ce n’est pas une position naturelle pour elle lorsque le bras est tendu comme cela.
Pour les lignes de force/Vitesse, c’est mieux si elles convergent toutes vers un point plus précis de ton dessin. Ici on voit bien que les deux bras du personnage sont en action, cependant le bras le plus éloigné semble plus passif que le bras le plus proche. Le personnage semble faire une incantation magique. Je pense donc que faire un focus sur son bras droit est bien plus intéressant. Cela met en valeur l’action et ajoute du dynamisme à ta scène ^^
De acuerdo, entonces, para Saitama, la pose no está mal.
En la imagen de referencia, el personaje se muestra de espaldas y está girando su cuerpo, lo que no facilita la tarea. Debes prestar atención a la posición de su cabeza en relación con la perspectiva y las líneas de fuerza/velocidad. El personaje está mirando hacia el fondo y, por lo tanto, no puede tener una vista de perfil de su rostro. También has colocado su cabeza directamente sobre sus hombros. No olvides el cuello. Dado que el brazo apunta hacia la espalda, el cuello es necesariamente visible y proporciona información adicional sobre la rotación de la cabeza.
En cuanto al cuerpo, como dije antes, el torso no está estrictamente en perfil. Saitama está girando hacia la izquierda, debido a la fuerza que aplicó al golpe. Esto explica por qué el personaje está visto de tres cuartos en el nivel del torso y de tres cuartos desde la espalda en las piernas. Se crea una torsión.
Para el pie de su pierna extendida, debes comprender la acción que realizó el personaje antes de lanzar el golpe. Aquí, Saitama saltó y se impulsó hacia el enemigo para lanzar el famoso "Un golpe". Por lo tanto, se impulsó con su pie derecho. Debido a que la acción ocurre muy rápidamente, el pie no tuvo tiempo de regresar a su posición de "reposo". Por lo tanto, permanece extendido. Esto añade más dinamismo a la pose.
Los efectos de la acción. Para todos los efectos que tienen como objetivo añadir dinamismo a la escena, no debes olvidar que deben converger hacia un punto central. Generalmente, van en la dirección de la acción, ya sea para resaltar al que realiza la acción o al que la recibe. En una escena con un entorno, el artista de manga utilizará la perspectiva del entorno como una línea de fuerza para acentuar la acción. Esta acción también seguirá la perspectiva. Cuando no hay fondo, las líneas de fuerza/velocidad tendrán este papel. Todas convergen hacia un punto de fuga, lo que dará dirección a la acción. Este punto es generalmente el elemento que deseas resaltar en la escena. En tu escena, utilizas líneas de velocidad para añadir dinamismo. El problema es que tus líneas no están perfectamente rectas, cuando deberían estarlo. No dudes en dibujarlas con una regla. Sí, van hacia el elemento que quieres resaltar en tu escena, el personaje que recibe la acción. Para que el efecto funcione por completo y añada profundidad, no dudes en rodear al personaje y tomar un punto ligeramente más alejado de él. El efecto que simboliza el impacto del golpe también debe seguir la misma dirección que las líneas de velocidad. De lo contrario, automáticamente se rompe el efecto porque la fuerza no irá en una sola dirección. Esto creará una inconsistencia en tu dibujo, y el lector no entenderá la acción.
¡Y eso es todo! Espero que estas correcciones te ayuden a comprender mejor. No dudes en consultar fotografías y analizar páginas de manga para comprender cómo se realiza la acción. Si es posible, te aconsejo que escanees tus escenas de manga favoritas y traces las líneas de fuerza y las perspectivas sobre ellas.
Alors, pour Saitama, la pose n’est pas mal :)
Le personnage dans la référence est de dos et effectue une rotation de son corps ce qui ne rend pas la tâche facile. Il faut faire attention à la position de sa tête par rapport à la perspective et aux lignes de force/vitesse. le personnage regarde vers le fond et ne peut donc pas avoir le visage de profil. Tu lui as également fait la tête posée directement sur les épaules. Il ne faut pas oublier le cou. Le bras partant vers l'arrière le cou est forcément visible et il apporte une information supplémentaire sur la rotation de la tête.
Pour le corps, comme je l’ai dit avant, le buste n’est pas strictement de profil :) Saitama fait une rotation vers la gauche, dû à la force qu’il a mit dans le coup de poing :) Cela explique le fait que le personnage soit de ¾ face au niveau du buste et de 3⁄4 dos au niveau des jambe. Une torsion se crée ^^
Pour le pied de sa jambe tendue, il faut bien comprendre l’action qu’a fait le personnage avant de donner le coup de poing. Ici Saitama a fait un saut et s’est propulsé vers l’ennemi pour lui infliger le fameux “One punch”. Il a donc pris appui sur sont pied droit ^^ L'action se passant très rapidement, le pied n’a pas eu le temps de retrouver sa position de “repos”. D’où le fait qu’il soit toujours tendu. Cela ajoute plus de dynamisme à la pose ^^
Les effets d’action.
Pour tous les effets ayant pour but d’ajouter du dynamisme à la scène. il ne faut pas oublier qu’ils doivent converger vers un point central. Généralement ils vont dans le sens de l’action. Soit pour mettre en valeur celui qui effectue l’action, soit celui qui subit l’action. Dans une scène avec un environnement, le mangaka va utiliser la perspective de l'environnement comme ligne de force pour accentuer l’action. Cette dernière suivra également la perspective. Lorsqu'il n’y a pas de décor, ce sont les lignes de force/vitesse qui vont avoir ce rôle. Elles convergent toutes vers un point de fuite qui donnera une direction à l'action. Ce point est généralement l'élément que l’on souhaite mettre en valeur dans la scène. Dans ta scène, tu utilises des lignes de vitesse pour ajouter du dynamisme. Le souci est que tes lignes ne sont pas totalement droites alors qu’elles devraient l'être. N'hésite pas à les tracer à la règle. Elles vont bien vers l'élément que tu veux mettre en valeur dans ta scène, le personnage qui subit l’action. Pour que l'effet fonctionne totalement et pour ajouter de la profondeur, n'hésite pas à faire le tour du personnage et à prendre un point légèrement plus loin que lui. L’effet symbolisant l'impact du coup doit, lui aussi, suivre la même direction que les lignes de vitesse. Sinon cela brise automatiquement l’effet car il la force n’ira pas dans un sens unique. Cela créera une incohérence dans ton dessin et le lecteur ne comprendra pas l’action.
Et voilà ! ^^ J'espère que ces corrections t'aideront à mieux comprendre :) N'hésite pas à te référer avec des photos et analyser les pages de manga pour comprendre comment s'effectue l'action ^^ Si tu as la possibilité, je te conseille de scanner tes scènes de manga préférées et de retracer par dessus les lignes de force et les perspectives :D
Aquí tienen el resultado de este ejercicio (perdón, no seguí las instrucciones al pie de la letra, pero espero que no les moleste demasiado ^^'). Si tienen problemas para leer la tercera parte, avísenme e intentaré aislar la parte más clara (pero sin el resto, porque estoy enviando todo y quería probar esto).
Gracias de antemano por sus comentarios, ¡y espero que tengan un buen día!
¡Hasta pronto!
Bonjour,
Voici le résultat de cet exercice(navré je n'ai pas vraiment suivi à la lettre ce qui était demandé mais j'espère que ça ne vous dérangera guère ^^') Si vous avez du mal a lire la troisième partie dites le moi, je pourrai isoler la partie plus claire(mais sans le reste pour cela que j'envoie le tout puis je voulais tester cela).
Merci d'avance pour la correction en vous souhaitant la bonne journée!
En cuanto a la figura con perspectiva acortada, el problema radica en la perspectiva. Las partes del cuerpo no están proporcionadas correctamente. Es una pose difícil la que has elegido :). La perspectiva acortada siempre es un poco complicada de dominar ^^.
Intentaré guiarte, pero mi mejor consejo es que estudies un poco más de anatomía para comprender mejor cómo funciona el cuerpo ^^. Una vez que comprendas el error, no lo volverás a cometer :).
En cuanto a las otras dos figuras, solo corregiré los contornos más oscuros. Pero sí, si es posible, la próxima vez intenta evitar que las figuras estén demasiado bajas o reduce su opacidad, ya que esto resta valor a la legibilidad general de tu trabajo :).
En cuanto al niño, por lo que puedo ver, su pose no está tan mal. Tiene algunos problemas anatómicos, pero eso es normal si no tienes conocimientos previos :).
Sin embargo, la pose de la niña da la impresión de que está desarticulada, como una marioneta. ¿Está atacando? No hay dinamismo en sus movimientos.
Además, presta atención a su ropa y a su cabello. En este caso, la gravedad no es la única fuerza en juego. La fuerza debida a la velocidad del personaje es importante y creará ese dinamismo. Aquí, dado que tu personaje está cayendo, su velocidad hacia el suelo tiene prioridad sobre la gravedad. Por lo tanto, su cabello y su ropa deberían, contrariamente a lo que has hecho, moverse hacia arriba. Dado que está atacando hacia la izquierda, también deberían moverse hacia la derecha, en la dirección opuesta al impacto.
No entraré en demasiados detalles sobre la lógica de la pose, que claramente no es factible en la realidad. La pantorrilla nunca pasa por delante del muslo cuando estamos de frente a la figura. Inténtalo, podrías tener calambres ^^.
No dudes en utilizar referencias cuando sea necesario. Trabajar a partir de la observación es muy importante :). Porque así es como eventualmente empiezas a notar los errores :).
Eso es todo, espero que no sea demasiada información de golpe ^^.
Bonjour Arnaud ! désolé pour le temps de réponse.
Pour le personnage en raccourci, le problème vient de la perspective. Les éléments du corps ne sont pas proportionnés correctement. C’est une position pas simple que tu as choisie :) les raccourcis sont toujour un peu difficile à appréhender ^^
Je vais tenter de t’aiguiller mais mon meilleur conseil est d'étudier un peu l’anatomie des corps pour mieux comprendre comment ils fonctionne ^^ quand on comprend l'erreur, on ne le refait pas :)
Pour les deux autres personnages je ne corrige que les positions foncées. Mais oui, si possible, la prochaine fois il faut éviter les personnages en dessous ou plus baisser l’opacité car ça nuit à la bonne lecture de ton travail :)
Pour le garçon, de ce que je peux voir, sa pose n'est pas trop mal. Il a des soucis d’anatomie, mais sans notions, c’est normal :)
La position de la fille par contre donne l’impression qu’elle est désarticulée. Comme une marionnette. Est ce qu’elle attaque ? Il n’y a pas de dynamique dans ses mouvements.
Attention aussi à ses vêtements et ses cheveux. Dans le cas présent la gravité n’est pas la seule force présente. La force due à la vitesse du personnage est importante et donnera ce fameux dynamisme. Ici, comme ton personnage tombe, sa vitesse vers le sol prend le pas sur la gravité. Du coup ses cheveux et ses vêtements devraient, à l'inverse de ce que tu as fait, aller vers le haut. Comme elle attaque vers la gauche, ils devraient aussi aller vers la droite dans le sens opposé à l’impacte.
Je ne vais pas trop m'étaler sur la logique de la pose qui, clairement, n'est pas faisable dans la réalité. Le mollet ne passe jamais devant la cuisse lorsque nous sommes de face. Essaie de le faire, tu risques d’avoir des courbatures ^^
N'hésite pas à te référencer comme il le faut. Travailler l'œil est très important :) Car c’est comme ça qu'on finit par remarquer les erreurs :)
voilà j'espère que c’est pas trop d’informations d’un coup ^^
¡¡Hola!! El sombreado es una técnica vital para sombrear junto con las técnicas de tinta. En general lo has colocado bien en tus modelos, aunque con la práctica podrás conseguir líneas más suaves y finas, así como líneas más largas que cubren las superficies de forma más natural. Trabaja la sutileza y la precisión.
Salut !! Le hachurage est une technique vitale pour l'ombre avec les techniques à l'encre. En général, tu l'as bien placé sur tes modèles, même si avec de la pratique, tu pourras réaliser des lignes plus douces et plus fines, ainsi que des lignes plus longues qui couvrent les surfaces avec plus de naturel. Travaille sur la subtilité et la précision.
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
12/10/2021
Hola, =p
Me gustaría que me dieras tu opinión sobre este boceto:
¿qué aspectos funcionan bien y qué se podría mejorar...? =)
También quiero agradecerte la calidad de tus cursos. Después de tomar los cursos de Dibujo Básico y Manga, pude progresar significativamente y desarrollar una pasión por esta forma de arte, gracias a ti. Tengo previsto seguir este camino con los cursos de Cómic, Diseño de personajes e Ilustración infantil.
¡Gracias de antemano por tu opinión!
Bonjour, =p
j'aimerais avoir votre avis concernant ce croquis,
ce qui fonctionne bien et ce qui serait possible d'améliorer... =)
J'en profite pour vous remercier de la qualité de vos formations... Ayant suivi les formations Bases dessin + Manga, j'ai pu grace a vous faire d'énormes progrès et me passionner pour cet art. Je compte poursuivre cette voie avec les formation BD, personnage et illustration jeunesse.
Merci d'avance de votre retour !
¿Quieres aprender a dibujar?
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
13/10/2021
¡Hola, Eyft!
Para tu personaje, no elegiste la pose más fácil de dibujar, ¡y eso es bueno! Es superándote a ti mismo como mejoras :D
Sin embargo, noto algunos pequeños errores aquí y allá.
Empecemos por el más obvio para mí: las piernas.
En tu dibujo, la pierna derecha del personaje se superpone completamente a la pierna izquierda. Esto no es correcto desde el punto de vista anatómico.
Es la parte alrededor de la rodilla la que realmente está por encima de la otra pierna.
Lo que significa que siempre vemos el muslo de la pierna izquierda :)
Ahora, pasemos a los brazos.
En tu dibujo, parece que el brazo derecho del personaje va hacia atrás. Esta impresión se debe a que tu antebrazo debería estar delante del brazo, y no al revés. He incluido algunos ejemplos en la corrección para ayudarte a entender :)
En cuanto al brazo izquierdo, la parte del hombro es demasiado ancha en comparación con las proporciones de las otras partes del cuerpo (especialmente el torso y la cintura).
Finalmente, veamos la cara.
El problema aquí es que no entiendo realmente la posición que querías darle a la cara.
Pero si querías que tu personaje tuviera la cabeza levantada, el error que se comete a menudo, y que tú has cometido, es inclinar completamente la cara.
Tal como está, la cara da la impresión de que tu personaje tiene el cuello rígido o roto. Los puntos de referencia de la cara deberían estar, más o menos, en el mismo ángulo que si la cabeza del personaje estuviera recta :D
Es solo una rotación de la cabeza sobre el eje central ^^
No es fácil, pero para levantar la cabeza de tu personaje, debes comprender la perspectiva de una cara y los atajos. El hecho de que tu cara esté en una vista de tres cuartos complica un poco las cosas.
En resumen, los problemas con tu personaje están relacionados principalmente con el hecho de que tienes muy poco conocimiento de la anatomía :)
Pero eso está bien. Necesitas practicar dibujando cuerpos y comprender cómo funcionan :D
Con el tiempo, lo lograrás ^^
No dudes en usar referencias también. :D
Cuando quieras dibujar una pose, busca imágenes que se parezcan a la posición que deseas, o pide a un miembro de tu familia que pose para ti ^^ (puedes tomarles fotos si no quieren posar por mucho tiempo). Lo mejor sería que llevaran la menor cantidad de ropa posible para que puedas ver el cuerpo con claridad (un traje de baño sería ideal). :D
Eso es todo por mi comentario ^^
¡Sigue con el buen trabajo!
Salut Eyft !
Pour ton personnage tu n’as pas choisi la pose la plus facile à faire et c’est bien !
C’est en se challengeant qu’on s'améliore :D
Cependant je remarque pas mal de petites erreurs ici et là.
Commençons par le plus flagrant pour moi : Ses Jambes
Sur ton dessin le personnage a sa jambe droite qui chevauche complètement sa jambe gauche. Ceci ne fonctionne pas anatomiquement parlant.
C’est la partie au niveau du genou qui passe vraiment au-dessus de l’autre jambe.
Ce qui fait qu’on voit toujours la cuisse de la jambe gauche :)
Passons aux bras.
Dans ton dessin, le bras droit de ton personnage semble aller vers l'arrière. Cette impression est dû au fait que ton avant-bras devrait passer devant le bras et non l’inverse . J’ai mis des exemples dans la correction pour mieux comprendre :)
Pour le bras gauche, La partie de l'épaule est bien trop large par rapport aux proportions des autres éléments du corps (surtout le buste et la taille) .
Pour finir son visage.
Le souci ici c'est que je ne comprends pas vraiment la position que tu as souhaité donner au visage.
Mais dans le cas où tu voulais que ton personnage ait la tête levée, l’erreur qu’on retrouve souvent, et que tu as faite, est de pencher complètement le visage.
Le visage comme cela donne l’impression que ton personnage a un torticolis ou que son cou est cassé. Les repères du visage doivent, à peu près, avoir le même angle que si la tête du personnage était droite :D
C’est juste une rotation de la tête sur l’axe central ^^
Ce n'est pas facile mais pour lever la tête de ton personnage il faut comprendre la perspective d’un visage et les raccourcis. Le fait que ton visage soit de ¾ complique un peu plus les choses.
En résumé, les soucis de ton personnage sont essentiellement liés au fait que tu ais très peu de notions en anatomie :)
Mais ce n’est pas grave. Il faut que tu t’entraines à dessiner des corps et que tu comprennes leur fonctionnement :D
Ca finira par venir ^^
N'hésite pas à te référencer également. :D
Quand tu veux dessiner une pose, va chercher des images qui peuvent ressembler à la position que tu souhaites, ou demande à un membre de ta famille de prendre la pose pour toi ^^ (tu peux les prendre en photo si ils ne veulent pas poser longtemps) Le mieux serait qu’ils soient le moins couvert possible pour que tu puisse bien voir le corps (En body ou maillot de bain serait idéal). :D
Voilà pour mes retours ^^
Continue le bon travail !
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
14/10/2021
Gracias por su pronta respuesta; he tomado nota de los consejos que me ha dado. :)
En cuanto a la cara, el objetivo era que inclinara la cabeza hacia un lado, pero en una vista de tres cuartos. Más tarde me di cuenta de que el cuello no estaba bien diseñado, así que lo he rediseñado mientras tanto.
¿Tiene algún consejo adicional que ofrecer, teniendo en cuenta esta aclaración?
Gracias de antemano. :)
Merci de votre retour rapide, je prends note des conseils donnés =)
Concernant le visage, l'objectif était de lui faire pencher la tête sur le coté, mais dans une vue 3/4. Je me suis rendu compte ensuite que le cou était mal pensé, et je l'ai redessiné entre temps.
Auriez-vous des conseils à me donner au vu de cette précision ?
Merci d'avance =)
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
15/10/2021
¡Hola!
Me alegra que mis consejos te sean útiles :D
Ahora entiendo mejor lo que intentas lograr :). El consejo que puedo darte es que endereces la cabeza de tu personaje. Está demasiado inclinada y no es una posición natural. ^^
También puedes levantar el hombro hacia el lado donde está inclinada la cabeza para acentuar el efecto. Es algo que solemos hacer de forma natural al adoptar una pose como esta :). Esto reequilibra el cuerpo y le da más carácter a la pose en general. ^^
Coucou !
Ravi que mes conseils puissent t’aider :D
Je vois mieux ce que tu veux faire :)
Le conseil que je peux te donner est de redresser la tête de ton personnage. Elle est beaucoup trop penchée et ce n’est pas une position naturelle. ^^
Tu peux aussi remonter l'épaule vers laquelle penche sa tête pour accentuer l’effet. c’est quelque chose qu’on a tendance à faire naturellement lorsqu’on adopte une position comme celle-ci :)
Cela rééquilibre le corps et ajoute du caractère à la position globale ^^
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
29/10/2021
¿Podrían darme algún consejo?
¡Gracias!
voila mes petits dessins
est ce que je pourrai avoir des conseils ?
merci!
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
03/11/2021
¡Hola, Timoki!
Me has enviado muchísimas poses: D
¡Qué bien, mucha productividad! ^^
En cuanto a Naruto, su pose está bastante bien lograda. ¡Buen trabajo! ^^
Creo que sus piernas están demasiado pegadas al suelo. Esta posición debe ser muy dolorosa si no eres flexible ^^
Pero como son ninjas, diremos que no está tan mal.
El otro problema con sus piernas es que parecen arqueadas a la altura de las rodillas.
Necesitamos poder ver claramente que la pantorrilla y el muslo se tocan. La pantorrilla pasa por delante del muslo.
Cuanto mayor sea el área de contacto (en rojo), más se tocarán la pantorrilla y el muslo :)
Encontramos el mismo problema con los brazos.
Los brazos están un poco demasiado bajos.
En la pose que quieres crear, deben estar más elevados, porque de lo contrario no será posible juntar las dos manos sin forzar la posición y hacerse daño.
Esto significa que la pose no es natural ^^
Presta atención a los hombros de tu personaje :)
A menos que esté en una vista con un ángulo bajo, no deberían estar tan altos en comparación con el cuello de Naruto. Da la impresión de que está encorvado.
Salut Timoki !
Ce sont pleins de poses que tu m’as envoyé :D
C’est bien tant de productivité ! ^^
Pour Naruto, sa position est assez bien faite. Bravo ^^
Je pense que ses jambes sont trop plaquées sur le sol. Cette position doit faire très mal quand on est pas souple ^^
Mais comme ce sont des ninjas, on va dire que ce n'est pas trop grave.
L’autre problème de ses jambes vient du fait qu’elles ont l'air arquées au niveau des genoux.
Il faut que l’on puisse bien comprendre que le mollet et la cuisse se touchent. Le mollet passe devant la cuisse .
plus la zone de contact (en rouge) est grande, plus le mollet touche la cuisse :)
On retrouve le même problème au niveau des bras.
Les bras tombent un peu trop bas.
Dans la position que tu souhaites faire il faut les relever car sinon il n’est pas possible de coller les deux mains sans forcer et se faire mal.
Ce qui signifie que la pose n’est pas naturelle ^^
Attention aux épaules de ton personnage :)
A moins qu’il soit en vu plongé, elles ne devraient pas être aussi hautes par rapport au cou de Naruto. Cela donne l’impression qu’il est bossu.
Prueba nuestros cursos gratis
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
29/10/2021
¿Podrían darme su opinión?
¡Gracias!
voila mes petits dessins
est ce que je pourrai avoir des conseils ?
merci!
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
03/11/2021
Sí, en efecto, es un dibujo en perspectiva que intenté hacer, pero no lo logré del todo. Afortunadamente, ahora puedo ver mis errores, gracias.
Entonces, ¿podría proporcionarme un diagrama o dibujo de Naruto en una vista en perspectiva, específicamente de la parte trasera, por favor, y muchas gracias?
Y, ¿podría decirme cómo puedo mejorar mis habilidades de dibujo anatómico, por favor (indicándome un canal de YouTube o un libro que no sea demasiado caro)?
oui c'est effectivement une vue de plongee que j'ai essaye de faire mais pas trop réussi heureseument mnt je vois mes erreurs merci
mais du coup pouez svp me faire un schema / dessin de naruto de plongee pour le dos svp merci
et pourriez vous me dire comment je peux m'améliorer en anatomie svp ( avec un youtubeur ou un livre sans que se soit trop cher ^^)
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
29/10/2021
le deuxieme
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
03/11/2021
Realmente no has elegido la opción más sencilla en este caso. ^^
Esta pose presenta muchos elementos de perspectiva truncada, algunos de los cuales son bastante marcados.
Al dibujar poses como esta, es necesario prestar mucha atención a las partes del brazo que pasan por delante de otras.
Principalmente, observo problemas relacionados con la anatomía y la perspectiva truncada.
La anatomía es un tema técnico, pero es necesario tener algunos conocimientos básicos para crear personajes que sean, al menos, algo creíbles :).
He incluido un dibujo que muestra cómo debería ser la pose. :)
El brazo que está más cerca no respeta del todo la perspectiva. La mano no debería estar tan directamente mirando al espectador.
No es una posición natural cuando el brazo está extendido de esa manera.
En cuanto a las líneas de fuerza/velocidad, es mejor que todas converjan hacia un punto más preciso en tu dibujo.
Aquí, podemos ver claramente que ambos brazos del personaje están en acción; sin embargo, el brazo que está más lejos parece más pasivo que el que está más cerca.
Parece que el personaje está realizando un conjuro mágico. Creo que, por lo tanto, es mucho más interesante centrarse en su brazo derecho.
Esto resalta la acción y añade dinamismo a tu escena. ^^
Ici tu n’as vraiment pas choisi le plus simple. ^^
Cette position est pleine de raccourcis, dont certains vraiment forts.
Il faut bien faire attention aux parties du bras qui passent devant les autres, lorsqu’on dessine des poses comme ça.
Je vois surtout des soucis liés à l'anatomie et aux raccourcis.
L’anatomie est quelque chose de technique mais il faut avoir quelques bases afin de pouvoir faire des personnages qui fonctionnent un minimum :)
Je t’ai mis un dessin de ce à quoi devrait ressembler ta pose. :)
Ton bras le plus en avant ne respecte pas tout à fait la perspective. La main ne devrait pas être à ce point de face.
Ce n’est pas une position naturelle pour elle lorsque le bras est tendu comme cela.
Pour les lignes de force/Vitesse, c’est mieux si elles convergent toutes vers un point plus précis de ton dessin.
Ici on voit bien que les deux bras du personnage sont en action, cependant le bras le plus éloigné semble plus passif que le bras le plus proche.
Le personnage semble faire une incantation magique. Je pense donc que faire un focus sur son bras droit est bien plus intéressant.
Cela met en valeur l’action et ajoute du dynamisme à ta scène ^^
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 10
29/10/2021
¿Quieres aprender a dibujar?
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
03/11/2021
En la imagen de referencia, el personaje se muestra de espaldas y está girando su cuerpo, lo que no facilita la tarea. Debes prestar atención a la posición de su cabeza en relación con la perspectiva y las líneas de fuerza/velocidad. El personaje está mirando hacia el fondo y, por lo tanto, no puede tener una vista de perfil de su rostro. También has colocado su cabeza directamente sobre sus hombros. No olvides el cuello. Dado que el brazo apunta hacia la espalda, el cuello es necesariamente visible y proporciona información adicional sobre la rotación de la cabeza.
En cuanto al cuerpo, como dije antes, el torso no está estrictamente en perfil. Saitama está girando hacia la izquierda, debido a la fuerza que aplicó al golpe. Esto explica por qué el personaje está visto de tres cuartos en el nivel del torso y de tres cuartos desde la espalda en las piernas. Se crea una torsión.
Para el pie de su pierna extendida, debes comprender la acción que realizó el personaje antes de lanzar el golpe. Aquí, Saitama saltó y se impulsó hacia el enemigo para lanzar el famoso "Un golpe". Por lo tanto, se impulsó con su pie derecho. Debido a que la acción ocurre muy rápidamente, el pie no tuvo tiempo de regresar a su posición de "reposo". Por lo tanto, permanece extendido. Esto añade más dinamismo a la pose.
Los efectos de la acción. Para todos los efectos que tienen como objetivo añadir dinamismo a la escena, no debes olvidar que deben converger hacia un punto central. Generalmente, van en la dirección de la acción, ya sea para resaltar al que realiza la acción o al que la recibe. En una escena con un entorno, el artista de manga utilizará la perspectiva del entorno como una línea de fuerza para acentuar la acción. Esta acción también seguirá la perspectiva. Cuando no hay fondo, las líneas de fuerza/velocidad tendrán este papel. Todas convergen hacia un punto de fuga, lo que dará dirección a la acción. Este punto es generalmente el elemento que deseas resaltar en la escena. En tu escena, utilizas líneas de velocidad para añadir dinamismo. El problema es que tus líneas no están perfectamente rectas, cuando deberían estarlo. No dudes en dibujarlas con una regla. Sí, van hacia el elemento que quieres resaltar en tu escena, el personaje que recibe la acción. Para que el efecto funcione por completo y añada profundidad, no dudes en rodear al personaje y tomar un punto ligeramente más alejado de él. El efecto que simboliza el impacto del golpe también debe seguir la misma dirección que las líneas de velocidad. De lo contrario, automáticamente se rompe el efecto porque la fuerza no irá en una sola dirección. Esto creará una inconsistencia en tu dibujo, y el lector no entenderá la acción.
¡Y eso es todo! Espero que estas correcciones te ayuden a comprender mejor. No dudes en consultar fotografías y analizar páginas de manga para comprender cómo se realiza la acción. Si es posible, te aconsejo que escanees tus escenas de manga favoritas y traces las líneas de fuerza y las perspectivas sobre ellas.
Alors, pour Saitama, la pose n’est pas mal :)
Le personnage dans la référence est de dos et effectue une rotation de son corps ce qui ne rend pas la tâche facile.
Il faut faire attention à la position de sa tête par rapport à la perspective et aux lignes de force/vitesse.
le personnage regarde vers le fond et ne peut donc pas avoir le visage de profil.
Tu lui as également fait la tête posée directement sur les épaules.
Il ne faut pas oublier le cou. Le bras partant vers l'arrière le cou est forcément visible et il apporte une information supplémentaire sur la rotation de la tête.
Pour le corps, comme je l’ai dit avant, le buste n’est pas strictement de profil :)
Saitama fait une rotation vers la gauche, dû à la force qu’il a mit dans le coup de poing :)
Cela explique le fait que le personnage soit de ¾ face au niveau du buste et de 3⁄4 dos au niveau des jambe. Une torsion se crée ^^
Pour le pied de sa jambe tendue, il faut bien comprendre l’action qu’a fait le personnage avant de donner le coup de poing.
Ici Saitama a fait un saut et s’est propulsé vers l’ennemi pour lui infliger le fameux “One punch”. Il a donc pris appui sur sont pied droit ^^
L'action se passant très rapidement, le pied n’a pas eu le temps de retrouver sa position de “repos”. D’où le fait qu’il soit toujours tendu.
Cela ajoute plus de dynamisme à la pose ^^
Les effets d’action.
Pour tous les effets ayant pour but d’ajouter du dynamisme à la scène. il ne faut pas oublier qu’ils doivent converger vers un point central.
Généralement ils vont dans le sens de l’action. Soit pour mettre en valeur celui qui effectue l’action, soit celui qui subit l’action.
Dans une scène avec un environnement, le mangaka va utiliser la perspective de l'environnement comme ligne de force pour accentuer l’action.
Cette dernière suivra également la perspective.
Lorsqu'il n’y a pas de décor, ce sont les lignes de force/vitesse qui vont avoir ce rôle.
Elles convergent toutes vers un point de fuite qui donnera une direction à l'action.
Ce point est généralement l'élément que l’on souhaite mettre en valeur dans la scène.
Dans ta scène, tu utilises des lignes de vitesse pour ajouter du dynamisme. Le souci est que tes lignes ne sont pas totalement droites alors qu’elles devraient l'être.
N'hésite pas à les tracer à la règle.
Elles vont bien vers l'élément que tu veux mettre en valeur dans ta scène, le personnage qui subit l’action.
Pour que l'effet fonctionne totalement et pour ajouter de la profondeur, n'hésite pas à faire le tour du personnage et à prendre un point légèrement plus loin que lui.
L’effet symbolisant l'impact du coup doit, lui aussi, suivre la même direction que les lignes de vitesse.
Sinon cela brise automatiquement l’effet car il la force n’ira pas dans un sens unique. Cela créera une incohérence dans ton dessin et le lecteur ne comprendra pas l’action.
Et voilà ! ^^
J'espère que ces corrections t'aideront à mieux comprendre :)
N'hésite pas à te référer avec des photos et analyser les pages de manga pour comprendre comment s'effectue l'action ^^
Si tu as la possibilité, je te conseille de scanner tes scènes de manga préférées et de retracer par dessus les lignes de force et les perspectives :D
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 14
17/02/2022
Hola,
Aquí tienen el resultado de este ejercicio (perdón, no seguí las instrucciones al pie de la letra, pero espero que no les moleste demasiado ^^'). Si tienen problemas para leer la tercera parte, avísenme e intentaré aislar la parte más clara (pero sin el resto, porque estoy enviando todo y quería probar esto).
Gracias de antemano por sus comentarios, ¡y espero que tengan un buen día!
¡Hasta pronto!
Bonjour,
Voici le résultat de cet exercice(navré je n'ai pas vraiment suivi à la lettre ce qui était demandé mais j'espère que ça ne vous dérangera guère ^^') Si vous avez du mal a lire la troisième partie dites le moi, je pourrai isoler la partie plus claire(mais sans le reste pour cela que j'envoie le tout puis je voulais tester cela).
Merci d'avance pour la correction en vous souhaitant la bonne journée!
A bientôt!
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 1
Nombre de réponse(s) : 84
23/02/2022
¡Hola, Arnaud!
Perdona la demora en responder.
En cuanto a la figura con perspectiva acortada, el problema radica en la perspectiva.
Las partes del cuerpo no están proporcionadas correctamente.
Es una pose difícil la que has elegido :).
La perspectiva acortada siempre es un poco complicada de dominar ^^.
Intentaré guiarte, pero mi mejor consejo es que estudies un poco más de anatomía para comprender mejor cómo funciona el cuerpo ^^.
Una vez que comprendas el error, no lo volverás a cometer :).
En cuanto a las otras dos figuras, solo corregiré los contornos más oscuros.
Pero sí, si es posible, la próxima vez intenta evitar que las figuras estén demasiado bajas o reduce su opacidad, ya que esto resta valor a la legibilidad general de tu trabajo :).
En cuanto al niño, por lo que puedo ver, su pose no está tan mal.
Tiene algunos problemas anatómicos, pero eso es normal si no tienes conocimientos previos :).
Sin embargo, la pose de la niña da la impresión de que está desarticulada, como una marioneta.
¿Está atacando?
No hay dinamismo en sus movimientos.
Además, presta atención a su ropa y a su cabello.
En este caso, la gravedad no es la única fuerza en juego.
La fuerza debida a la velocidad del personaje es importante y creará ese dinamismo.
Aquí, dado que tu personaje está cayendo, su velocidad hacia el suelo tiene prioridad sobre la gravedad.
Por lo tanto, su cabello y su ropa deberían, contrariamente a lo que has hecho, moverse hacia arriba. Dado que está atacando hacia la izquierda, también deberían moverse hacia la derecha, en la dirección opuesta al impacto.
No entraré en demasiados detalles sobre la lógica de la pose, que claramente no es factible en la realidad.
La pantorrilla nunca pasa por delante del muslo cuando estamos de frente a la figura.
Inténtalo, podrías tener calambres ^^.
No dudes en utilizar referencias cuando sea necesario. Trabajar a partir de la observación es muy importante :).
Porque así es como eventualmente empiezas a notar los errores :).
Eso es todo, espero que no sea demasiada información de golpe ^^.
Bonjour Arnaud !
désolé pour le temps de réponse.
Pour le personnage en raccourci, le problème vient de la perspective.
Les éléments du corps ne sont pas proportionnés correctement.
C’est une position pas simple que tu as choisie :)
les raccourcis sont toujour un peu difficile à appréhender ^^
Je vais tenter de t’aiguiller mais mon meilleur conseil est d'étudier un peu l’anatomie des corps pour mieux comprendre comment ils fonctionne ^^
quand on comprend l'erreur, on ne le refait pas :)
Pour les deux autres personnages je ne corrige que les positions foncées.
Mais oui, si possible, la prochaine fois il faut éviter les personnages en dessous ou plus baisser l’opacité car ça nuit à la bonne lecture de ton travail :)
Pour le garçon, de ce que je peux voir, sa pose n'est pas trop mal.
Il a des soucis d’anatomie, mais sans notions, c’est normal :)
La position de la fille par contre donne l’impression qu’elle est désarticulée. Comme une marionnette.
Est ce qu’elle attaque ?
Il n’y a pas de dynamique dans ses mouvements.
Attention aussi à ses vêtements et ses cheveux.
Dans le cas présent la gravité n’est pas la seule force présente.
La force due à la vitesse du personnage est importante et donnera ce fameux dynamisme.
Ici, comme ton personnage tombe, sa vitesse vers le sol prend le pas sur la gravité.
Du coup ses cheveux et ses vêtements devraient, à l'inverse de ce que tu as fait, aller vers le haut. Comme elle attaque vers la gauche, ils devraient aussi aller vers la droite dans le sens opposé à l’impacte.
Je ne vais pas trop m'étaler sur la logique de la pose qui, clairement, n'est pas faisable dans la réalité.
Le mollet ne passe jamais devant la cuisse lorsque nous sommes de face.
Essaie de le faire, tu risques d’avoir des courbatures ^^
N'hésite pas à te référencer comme il le faut. Travailler l'œil est très important :)
Car c’est comme ça qu'on finit par remarquer les erreurs :)
voilà j'espère que c’est pas trop d’informations d’un coup ^^
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 14
24/02/2022
Hola,
Muchas gracias por esta corrección tan precisa.
¡Que tenga un buen día!
Bonjour,
Merci beaucoup pour cette correction précise.
Bonne journée!
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 166
07/04/2026
Hola, aquí tenéis mi primer dibujo, me gustaría saber vuestra opinión al respecto 😀
¡Gracias y que tengas un buen día!
Bonjour, voici mon 1er dessin, j'aimerai avoir votre avis dessus 😀
Merci et bonne journée !
Prueba nuestros cursos gratis
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 166
07/04/2026
Hola, aquí está mi segundo dibujo, me gustaría saber tu opinión al respecto 😀
¡Gracias y que tengas un buen día!
Bonjour, voici mon 2e dessin, j'aimerai avoir votre avis dessus 😀
Merci et bonne journée !
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 1140
10/04/2026
¡¡Hola!!
El sombreado es una técnica vital para sombrear junto con las técnicas de tinta. En general lo has colocado bien en tus modelos, aunque con la práctica podrás conseguir líneas más suaves y finas, así como líneas más largas que cubren las superficies de forma más natural. Trabaja la sutileza y la precisión.
Salut !!
Le hachurage est une technique vitale pour l'ombre avec les techniques à l'encre. En général, tu l'as bien placé sur tes modèles, même si avec de la pratique, tu pourras réaliser des lignes plus douces et plus fines, ainsi que des lignes plus longues qui couvrent les surfaces avec plus de naturel. Travaille sur la subtilité et la précision.