Aquí está mi ejercicio. No puedo separarme del lápiz para marcar las características faciales, gracias por sus correcciones y consejos, son muy apreciados.
nora
Bonjour,
Voici mon exercicer. Je n'arrive pas à me détacher du crayon pour marquer les traits du visage, merci de vos corrections et conseils, ils sont très appreciés.
¡Hola! Si tiene "miedo" de abandonar el lápiz, nada le impide que lo mantenga, y simplemente lo haga cada vez más tansparente, para separarse gradualmente.
debe comenzar asegurándose de que su lápiz esté en una capa separada de su color, ya sea que se ponga arriba "o" frente a "a entre el 30 y el 50% de la opacidad: bastante transparente ver lo que hace, sin tener dificultades para ver las líneas de su dibujo. , comienza a elegir sus colores, pero los coloca de manera simple, un comic o un CARTOOT: sábado, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan. Efectos de textura.
Luego, reduce la opacidad al 10/20%, y puede comenzar a pintar, el choque está atrapado, por lo que puede asegurarse de que lo que está en línea está limpio, pero aún puede ver el dibujo y asegurarse de no perder la construcción. Incluso puede continuar reduciendo al 5% o menos si no se siente cómodo para rendirse por completo; E incluso si esconde completamente el lápiz, nada le impide que lo haga visible de vez en cuando cuando tiene dudas sobre lo que hace.
Ahora, para la corrección:
La piel del personaje chauche es muy gris. Te sugiero que satures mucho más. Incluso si se trata de una persona mezclada con piel muy clara, un tono también lo hace casi cadavérico, por lo que debe traer toque naranja en el tono básico de la piel, marrón y rojo en las sombras, incluso si permanecen más fríos y azulados que las áreas iluminadas. En términos de luz y volúmenes, si la arcada brillante y los dos pómulos están claros, entonces las mejillas, la parte superior de la boca y la barbilla deben estar más claras. La parte inferior de la barbilla debe estar oscura, para separar el volumen del machoîre.
El personaje de la derecha no debe tener una piel tan amarilla. Debe haber mucho más blanco y rosa en el color de su piel. Incluso si el personaje se escribe como una persona del este de Asia, su tez estaría en el mismo espectro de rosa pálido a marrón oscuro que el resto de la humanidad. No dudes en dibujar los volúmenes en el Mumm de los locos, y afirmarlos más en el momento del color. Sugiero poner un poco más de púrpura en las sombras, funciona por el principio cuando se supone que el principio es caliente, como el sol o una lámpara incandescente. Si la luz está fría, como un día nublado o neón blanco, entonces las sombras pueden ser más rojizas para contrastar las yemas de luz más blanquecinas.
En todos los casos, poner una sospecha de rosa mezclado en el color en el límite de las áreas claras y oscuras evita que la piel sea demasiado parecida a plástico o porcelana.
Buen trabajo! ¡Nos vemos a continuación!
Salut! si tu as "peur" d'abandonner le crayonné, rien ne t'empêche de le garder, et juste le rendre de plus en plus tansparent, de façon à t'en détacher de façon progressive.
Tu dois commencer par t'assurer que ton crayonné est sur un calque séparé de ta couleur, que tu mets au "dessus" ou "devant" à entre30 et 50% d'opacité: assez transparent pour voir ce que tu fais, sans avoir de difficulté à voir les traits de ton dessin. Là, tu commence à choisir tes couleurs, mais tu les places de façon simple, comme si tu colorisais une BD ou un dessin animé: tu places les masses d'ombres et de lumières, mais sans dégradés et peu ou pas d'effets de texture.
Ensuite, tu réduis l'opacité à 10/20%, et tu peux commencer à peindre, le craonné est plus tranparent, donc tu peux t'assurer que ce qui est sous les traits est propre, mais tu peux quand même voir le dessin et t'assurer que tu ne perds pas la construction. Tu peux même continuer à réduire à 5% ou moins si tu n'es pas à l'aise pour abandonner complètement; et même si tu caches complètement le crayonné, rien ne t'empêche de le rendre visible de temps en temps quand tu as un doute sur ce que tu fais.
Maintenant, pour la correction:
La peau du personnage de chauche est très grise. je te suggère de saturer beaucoup plus. Même si c'est une personne métissée à la peau très claire, un ton aussi gris le rend presque cadavérique, donc il faut ramener des touche de orange dans la teinte de base de la peau, des bruns et des rouges dans les ombres, même si elles restent plus froides et bleuâtres que les zones éclairées. Au niveau de la lumière et des volumes, si l'arcade sourcillière et les deux pommettes sont claires, alors les joues, le dessus de la bouche et du menton devraient être plus claires. le dessous du menton devrait être sombre, pour détacher le volume de la machoîre.
Le personnage de droite ne devrait pas avoir la peau si jaune. il devrait y avoir beaucoup plus de blanc et de rose dans la couleur de sa peau. même si le personagge est typé comme une personne originaire de l'asie de l'est, sa complexion se trouverait sur le même spectre d allant du rose pâle au brun sombre que le reste de l'humanité. N'hésites pas à dessiner les volumes au momement du craonné, et les affirmer davantage au moment de la couleur. je sugggère de mettre un peu plus de violet dans les ombres, ça marche boien quand la lumière principlae est sensée être chaude, comme le soleil ou une lampe incandesçante. Si la lumière est froide, comme une jour nuageux ou néon blanc, alors les ombres peuvent être plus rouges pour contraster les jaunes lumineuses plus blanchâtres.
Dans tous les cas, mettre un soupçon de rose mélangée dans la couleur à la limite des zones claires et sombres évite que la peau ressemble trop à du plastique ou de la porcelaine.
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26/04/2023
Hola,
Aquí está mi ejercicio. No puedo separarme del lápiz para marcar las características faciales, gracias por sus correcciones y consejos, son muy apreciados.
nora
Bonjour,
Voici mon exercicer. Je n'arrive pas à me détacher du crayon pour marquer les traits du visage, merci de vos corrections et conseils, ils sont très appreciés.
Nora
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04/05/2023
¡Hola! Si tiene "miedo" de abandonar el lápiz, nada le impide que lo mantenga, y simplemente lo haga cada vez más tansparente, para separarse gradualmente.
debe comenzar asegurándose de que su lápiz esté en una capa separada de su color, ya sea que se ponga arriba "o" frente a "a entre el 30 y el 50% de la opacidad: bastante transparente ver lo que hace, sin tener dificultades para ver las líneas de su dibujo.
, comienza a elegir sus colores, pero los coloca de manera simple, un comic o un CARTOOT: sábado, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan, pero no se degradan. Efectos de textura.
Luego, reduce la opacidad al 10/20%, y puede comenzar a pintar, el choque está atrapado, por lo que puede asegurarse de que lo que está en línea está limpio, pero aún puede ver el dibujo y asegurarse de no perder la construcción. Incluso puede continuar reduciendo al 5% o menos si no se siente cómodo para rendirse por completo; E incluso si esconde completamente el lápiz, nada le impide que lo haga visible de vez en cuando cuando tiene dudas sobre lo que hace.
Ahora, para la corrección:
La piel del personaje chauche es muy gris. Te sugiero que satures mucho más. Incluso si se trata de una persona mezclada con piel muy clara, un tono también lo hace casi cadavérico, por lo que debe traer toque naranja en el tono básico de la piel, marrón y rojo en las sombras, incluso si permanecen más fríos y azulados que las áreas iluminadas.
En términos de luz y volúmenes, si la arcada brillante y los dos pómulos están claros, entonces las mejillas, la parte superior de la boca y la barbilla deben estar más claras. La parte inferior de la barbilla debe estar oscura, para separar el volumen del machoîre.
El personaje de la derecha no debe tener una piel tan amarilla. Debe haber mucho más blanco y rosa en el color de su piel. Incluso si el personaje se escribe como una persona del este de Asia, su tez estaría en el mismo espectro de rosa pálido a marrón oscuro que el resto de la humanidad. No dudes en dibujar los volúmenes en el Mumm de los locos, y afirmarlos más en el momento del color. Sugiero poner un poco más de púrpura en las sombras, funciona por el principio cuando se supone que el principio es caliente, como el sol o una lámpara incandescente. Si la luz está fría, como un día nublado o neón blanco, entonces las sombras pueden ser más rojizas para contrastar las yemas de luz más blanquecinas.
En todos los casos, poner una sospecha de rosa mezclado en el color en el límite de las áreas claras y oscuras evita que la piel sea demasiado parecida a plástico o porcelana.
Buen trabajo! ¡Nos vemos a continuación!
Salut! si tu as "peur" d'abandonner le crayonné, rien ne t'empêche de le garder, et juste le rendre de plus en plus tansparent, de façon à t'en détacher de façon progressive.
Tu dois commencer par t'assurer que ton crayonné est sur un calque séparé de ta couleur, que tu mets au "dessus" ou "devant" à entre30 et 50% d'opacité: assez transparent pour voir ce que tu fais, sans avoir de difficulté à voir les traits de ton dessin.
Là, tu commence à choisir tes couleurs, mais tu les places de façon simple, comme si tu colorisais une BD ou un dessin animé: tu places les masses d'ombres et de lumières, mais sans dégradés et peu ou pas d'effets de texture.
Ensuite, tu réduis l'opacité à 10/20%, et tu peux commencer à peindre, le craonné est plus tranparent, donc tu peux t'assurer que ce qui est sous les traits est propre, mais tu peux quand même voir le dessin et t'assurer que tu ne perds pas la construction. Tu peux même continuer à réduire à 5% ou moins si tu n'es pas à l'aise pour abandonner complètement; et même si tu caches complètement le crayonné, rien ne t'empêche de le rendre visible de temps en temps quand tu as un doute sur ce que tu fais.
Maintenant, pour la correction:
La peau du personnage de chauche est très grise. je te suggère de saturer beaucoup plus. Même si c'est une personne métissée à la peau très claire, un ton aussi gris le rend presque cadavérique, donc il faut ramener des touche de orange dans la teinte de base de la peau, des bruns et des rouges dans les ombres, même si elles restent plus froides et bleuâtres que les zones éclairées.
Au niveau de la lumière et des volumes, si l'arcade sourcillière et les deux pommettes sont claires, alors les joues, le dessus de la bouche et du menton devraient être plus claires. le dessous du menton devrait être sombre, pour détacher le volume de la machoîre.
Le personnage de droite ne devrait pas avoir la peau si jaune. il devrait y avoir beaucoup plus de blanc et de rose dans la couleur de sa peau. même si le personagge est typé comme une personne originaire de l'asie de l'est, sa complexion se trouverait sur le même spectre d allant du rose pâle au brun sombre que le reste de l'humanité. N'hésites pas à dessiner les volumes au momement du craonné, et les affirmer davantage au moment de la couleur. je sugggère de mettre un peu plus de violet dans les ombres, ça marche boien quand la lumière principlae est sensée être chaude, comme le soleil ou une lampe incandesçante. Si la lumière est froide, comme une jour nuageux ou néon blanc, alors les ombres peuvent être plus rouges pour contraster les jaunes lumineuses plus blanchâtres.
Dans tous les cas, mettre un soupçon de rose mélangée dans la couleur à la limite des zones claires et sombres évite que la peau ressemble trop à du plastique ou de la porcelaine.
Joli travail! à la prochaine!
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