Mientras trabajaba en el desafío de primavera (muchas gracias a Braineau, quien me orientó), me di cuenta de que a mis dibujos de campanillas les faltaba un poco de profundidad, y eso me dio la idea de trabajar en un modelo con las diferentes etapas, para mostrar el progreso que realicé a lo largo de los días y gracias a las lecciones, y para desmentir el mito del dibujo que causa un “¡WOW!”
Para el modelo, elegí este sencillo paraguas que saqué de un libro de colorear para niños:
Salut les artistes,
en travaillant sur le défi printemps - un grand merci à Braineau qui m'a mis sur la voie -, je me suis rendue compte que mes perce-neiges manquaient un peu de relief, et cela m'a donné l'idée de travailler un modèle avec les différentes étapes, pour réaliser les progrès que j'ai fait au fil de jours et grâce aux cours, et démystifier le mythe du dessin WAOW !
Pour modèle, ce simple petit parapluie, pris dans un livre de coloriages pour enfants :
El segundo paso es finalizar el dibujo, imaginando cómo quedará una vez terminado, y dejándose inspirar por el propio estilo.
En mi caso, suelo proceder de esta manera porque el resultado es diferente, ya que nuestro estilo difiere del modelo elegido, los detalles no siempre se reproducen con la misma fidelidad, y cuando logramos dejarnos llevar en este proceso creativo (que es la parte más difícil de aprender a dibujar), ya no miramos el dibujo de referencia; en cambio, nos embarcamos en nuestra propia exploración creativa, y las líneas fluyen sobre el papel, como un diario de viaje lleno de nuestras aventuras ;o)
¡Y al principio fue bastante difícil!!! Este “simple” paraguas me dio muchos problemas, aunque parece muy fácil de dibujar o_O
Seconde étape, finaliser le dessin tel qu'il sera une fois fini, en se laissant inspirer par ses propres traits.
Dans mon cas, je procède très souvent comme ça car le rendu étant différent, parce que nos traits sont différents du modèle choisi, les détails ne rendent pas toujours aussi bien et quand on y arrive ( c'est le plus compliqué dans l'apprentissage du dessin ) à se laisser embarquer dans la montgolfière créative, on ne regtarde plus le dessin-modèle, on part dans son petit trip et les traits se noircissent sur la feuille, comme un carnet de voyage que l'on remplit de ses aventures ;o)
Et c'était assez mal barré au départ !!!!!! Ce "bête" parapluie m'a donné du fil à retordre alors qu'il a l'air hyper simple à faire o_O
A partir de ahí, cada uno encontrará aquello que le inspira a la hora de embellecer el dibujo. Por mi parte, empecé con el sombreado; creo que los tonos de las líneas se pierden en las sombras si se hacen primero, pero prestaré atención a mis próximos procesos, porque, sinceramente, no pienso en cómo lo abordo; una vez que estoy en mi «globo aerostático», se trata simplemente de dejarme llevar y permitir que mi cerebro creativo tome el control por completo (¡AY, DIOS! ¡JAJA!).
À parti de là, chacun va sentir ce qui lui inspire dans l'habillage du dessin; pour ma part, j'ai commencé par les ombrages, je pense que les valeurs de traits sont mangées par les ombres si on les fait en premier, mais je vais être attentive à mes prochains procédés, parce qu'honnêtement, je ne réfléchis pas comment je m'y prends, une fois dans ma montgolfière c'est le lâcher prise total et je laisse totalement mon cerveau créatif agir ( GASP ! LOL )
Se puede apreciar claramente la diferencia entre una hoja con muchos detalles (sí, ¡DOS hojas!, ja ja) y una hoja más sencilla. Todo se reduce a la magia de las sombras y a la importancia de los trazos 🎉
Au tour des feuilles...
On voit bien la différence entre une feuille ( oui, DEUX FEUILLES ha ha ) travaillée d'une feuille encore basique, la magie des ombres et des valeurs de traits 🎉
Podríamos entrar en aún más detalles para cada paso, pero esto ya muestra la importancia de estas técnicas básicas de dibujo que estamos aprendiendo, y realmente cambia el resultado final; ¡es increíble!
Y creo que eso es lo que define el estilo de un dibujante: la forma en que adornaremos nuestras líneas, usaremos nuestros degradados de color, todo eso 👍
¡Que disfruten dibujando!
Et voilà !
On peut encore détailler plus chaque étape, mais cela montre déjà l'importance de ces petites bases de dessin que nous sommes en train d'apprendre, et ça change vraiment le rendu fini, c'est incroyable !
Et c'est ça, je pense, la patte du dessinateur, la façon dont on va habiller nos traits, utiliser nos dégradés de couleur, tout ça tout ça 👍
Ayer dibujé esta pequeña regadera y, debo decir, que valió la pena el esfuerzo. Decidí dibujarla con un lápiz gris y, aunque al principio no parecía muy buena, al final quedó bastante bien 🙄.
Hier, j'ai dessiné ce petit arrosoir, eh bien mon travail du parpaluie à payé, j'aurais dû prendre mon arrosoir au crayon gris, il ne ressemblait à rien, mais à rien 🙄
Vale, necesitaba regar algo, así que terminé haciendo unos pequeños garabatos en una silla, apenas visibles, jaja.
Desde que empecé a dibujar, tengo una tendencia – MUY – marcada a usar color para mis contornos en lugar de lápiz negro. Poco a poco he descubierto el marrón antracita y, después, el gris oscuro, lo que da un tono más claro que prefiero, y para este dibujo, usé un color oscuro (y me olvidé de resaltar mi charco de agua, tsss tttttt).
Bon pis, fallait arroser quelquechose, alors j'ai finalement fait mes petites volubilis sur chaise, à peine visible ha ha
Depuis le début que je dessine, j'ai - TRÈS - tendance à faire mes traits de contour à la couleur plutôt qu'au crayon noir ! J'ai tour-à-tour découvert le brun anthracite, puis le gris foncé, qui donne un ton plus léger à mon goût, et pour ce dessin, j'ai utilisé de la couleur foncée ( et j'ai oublié de valoriser ma flaque d'eau tsss tttttt ).
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Hola, artistas:
Mientras trabajaba en el desafío de primavera (muchas gracias a Braineau, quien me orientó), me di cuenta de que a mis dibujos de campanillas les faltaba un poco de profundidad, y eso me dio la idea de trabajar en un modelo con las diferentes etapas, para mostrar el progreso que realicé a lo largo de los días y gracias a las lecciones, y para desmentir el mito del dibujo que causa un “¡WOW!”
Para el modelo, elegí este sencillo paraguas que saqué de un libro de colorear para niños:
Salut les artistes,
en travaillant sur le défi printemps - un grand merci à Braineau qui m'a mis sur la voie -, je me suis rendue compte que mes perce-neiges manquaient un peu de relief, et cela m'a donné l'idée de travailler un modèle avec les différentes étapes, pour réaliser les progrès que j'ai fait au fil de jours et grâce aux cours, et démystifier le mythe du dessin WAOW !
Pour modèle, ce simple petit parapluie, pris dans un livre de coloriages pour enfants :
¿Quieres aprender a dibujar?
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Dans le language actuel, c'est du "Draw in your Style" ;o)
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
El primer paso es hacer un boceto del modelo…
Première étape, ébaucher le modèle...
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
El segundo paso es finalizar el dibujo, imaginando cómo quedará una vez terminado, y dejándose inspirar por el propio estilo.
En mi caso, suelo proceder de esta manera porque el resultado es diferente, ya que nuestro estilo difiere del modelo elegido, los detalles no siempre se reproducen con la misma fidelidad, y cuando logramos dejarnos llevar en este proceso creativo (que es la parte más difícil de aprender a dibujar), ya no miramos el dibujo de referencia; en cambio, nos embarcamos en nuestra propia exploración creativa, y las líneas fluyen sobre el papel, como un diario de viaje lleno de nuestras aventuras ;o)
¡Y al principio fue bastante difícil!!! Este “simple” paraguas me dio muchos problemas, aunque parece muy fácil de dibujar o_O
Seconde étape, finaliser le dessin tel qu'il sera une fois fini, en se laissant inspirer par ses propres traits.
Dans mon cas, je procède très souvent comme ça car le rendu étant différent, parce que nos traits sont différents du modèle choisi, les détails ne rendent pas toujours aussi bien et quand on y arrive ( c'est le plus compliqué dans l'apprentissage du dessin ) à se laisser embarquer dans la montgolfière créative, on ne regtarde plus le dessin-modèle, on part dans son petit trip et les traits se noircissent sur la feuille, comme un carnet de voyage que l'on remplit de ses aventures ;o)
Et c'était assez mal barré au départ !!!!!! Ce "bête" parapluie m'a donné du fil à retordre alors qu'il a l'air hyper simple à faire o_O
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
À parti de là, chacun va sentir ce qui lui inspire dans l'habillage du dessin; pour ma part, j'ai commencé par les ombrages, je pense que les valeurs de traits sont mangées par les ombres si on les fait en premier, mais je vais être attentive à mes prochains procédés, parce qu'honnêtement, je ne réfléchis pas comment je m'y prends, une fois dans ma montgolfière c'est le lâcher prise total et je laisse totalement mon cerveau créatif agir ( GASP ! LOL )
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
El pequeño paraguas empieza a destacar entre las hojas...
Petit parapluie commence à se démarquer des feuilles...
Prueba nuestros cursos gratis
Ver nuestros cursosInteracciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Ahora, veamos las hojas...
Se puede apreciar claramente la diferencia entre una hoja con muchos detalles (sí, ¡DOS hojas!, ja ja) y una hoja más sencilla. Todo se reduce a la magia de las sombras y a la importancia de los trazos 🎉
Au tour des feuilles...
On voit bien la différence entre une feuille ( oui, DEUX FEUILLES ha ha ) travaillée d'une feuille encore basique, la magie des ombres et des valeurs de traits 🎉
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Podríamos entrar en aún más detalles para cada paso, pero esto ya muestra la importancia de estas técnicas básicas de dibujo que estamos aprendiendo, y realmente cambia el resultado final; ¡es increíble!
Y creo que eso es lo que define el estilo de un dibujante: la forma en que adornaremos nuestras líneas, usaremos nuestros degradados de color, todo eso 👍
¡Que disfruten dibujando!
Et voilà !
On peut encore détailler plus chaque étape, mais cela montre déjà l'importance de ces petites bases de dessin que nous sommes en train d'apprendre, et ça change vraiment le rendu fini, c'est incroyable !
Et c'est ça, je pense, la patte du dessinateur, la façon dont on va habiller nos traits, utiliser nos dégradés de couleur, tout ça tout ça 👍
Bons dessins^^
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Hier, j'ai dessiné ce petit arrosoir, eh bien mon travail du parpaluie à payé, j'aurais dû prendre mon arrosoir au crayon gris, il ne ressemblait à rien, mais à rien 🙄
Interacciones
Nombre de sujet(s) : 16
Nombre de réponse(s) : 367
29/03/2022
Vale, necesitaba regar algo, así que terminé haciendo unos pequeños garabatos en una silla, apenas visibles, jaja.
Desde que empecé a dibujar, tengo una tendencia – MUY – marcada a usar color para mis contornos en lugar de lápiz negro. Poco a poco he descubierto el marrón antracita y, después, el gris oscuro, lo que da un tono más claro que prefiero, y para este dibujo, usé un color oscuro (y me olvidé de resaltar mi charco de agua, tsss tttttt).
Bon pis, fallait arroser quelquechose, alors j'ai finalement fait mes petites volubilis sur chaise, à peine visible ha ha
Depuis le début que je dessine, j'ai - TRÈS - tendance à faire mes traits de contour à la couleur plutôt qu'au crayon noir ! J'ai tour-à-tour découvert le brun anthracite, puis le gris foncé, qui donne un ton plus léger à mon goût, et pour ce dessin, j'ai utilisé de la couleur foncée ( et j'ai oublié de valoriser ma flaque d'eau tsss tttttt ).