Représentation des matériaux : correction exercice

Bonjour :)


Voici mon travail sur différentes représentations de matériaux ! Je me suis amusée à utilisé différents pinceaux pour apporter différents types de textures/rendus. Je suis en particulier fière de mon rendu pour l'acier rouillé et pour l'ambre alors que c'étaient les plus durs à représenter.

Vous souhaitez apprendre le dessin ?

Voir nos cours

Salut! Oui, l'utilisation de divers pinceaux et effets est une très bonne manière de suggérer différents types de matériaux. 
Cependant j'ai l'impression que tu t'es un peu perdue dans la texture et  la conséquence c'est que tu as un peu perdu les volumes. 

Pour le rocher, il est très sombre dans l'ensemble, avec des touches de blanc pur qui certes, se concentrent sur la face éclairée, mais se trouvent aussi ponctuellement sur la face sombre - les reflets indirects existent mais devraient être moins intenses - je te suggère donc d'éclaircir la face éclairée d'un gris uniforme, un gris moyen, d'effacer les blanc purs, et on se retrouve avec un volume plus lisible - et tu peux ensuite peindre les aspérités. J'aime beaucoup ton choix de faire une pierre volcanique, et l'utilisation de pinceaux ruguueux pour texturer les détails est une excellente idée, il s'agit juste de pousser un peu le relief.

Pour l'acier, on lit très bien la rouille, mais on a un peu le même souci de voir une surface plate plutôt qu'une sphère. L'autre souci c'est qu'on a plus l'impression d'une surface peinte que d'acier (même si je trouve le choix du bleu-vert intéressant). pour l'acier, il faut des reflets avec des contrastes lumineux intenses - je suggère donc de commencer par peindre l'acier "propre" et peindre la rouille par dessus, éventuellement sur un calque séparé.

Pour le marbre, c'est très bien, on reconnait bien le matérau - mais là encore tu peux réduire légèrement les contrastes et la quantité de détails pour faciliter la lecture du volume général. je pense aussi  que tu peux baisser un poil les contrastes dans les ombres et si tu le souhaites, utiliser un pinceau plus doux - les rainures du marbre sont assez fluides, voir même vaporeuses.


Enfin l'ambre est un matériau intéressant, et tu as créé plein de volutes qui attirent bien l'oeil - et le reflet bien net sur le côté montre bien que c'est un matériau brillant et lisse. Mais là encore, je pense que tes détails sont un poil trop nets et rugueux pour le matériau représenté et on perd un peu du volume et de la transparence - je te suggère donc de lisser légèrement tout ça, et ramener de la lumère qui arriverait par le fond de la sphère, en plus de favoriser un  pinceau plus doux - tu peux aussi suggérer des détails qui se perdent dans les profondeurs du matériau et sont donc flous. 

Donc voilà, bon traitement des matérieau, un peu timide pour la représentation du volume; Généralement peux gagner en efficacité en traitant avant tout les grands volumes, et gardant les détails de surface pour les deux ou trois endroits ou tu veux amener l'oeil, plutôt que de pousser les détails partout en même temps.

Salut,


Voici mon exercice sur les différents matériaux. Alors dans l'ordre j'ai essayé de faire du marbre, une pierre volcanique, un métal rouillé et une boule de pétanque. Merci pour le retour.

Salut! joli travail! 
Pour le marbre, je pense que tu peux lisser un peu plus les zones d'ombre (et atténuer la contre lumière blanche en bas), et rendre les veinures un peu plus longues et plus fluides, mais ton matériau rend très bien.
Pour la roche volcanique, ce n'est pas évident, mais je commencerait par la rendre un gris plus neutre. certaines pierres ponces sont même rougeâtres plutôt que grises ou noires. c'est un matérieau mat, donc le reflet spéculaire devrait quasiment invisible, les variations de luminosité dans la lumière très subtiles - et enfin tu peux accentuer les imperfections de surface en faisant un point sombre, et en en soulignant la bordure du côté opposé à la lumière.
Pas de problème pour la peinture avec la rouille en dessous. tu peux affirler un peu plus les bordures des tâches de rouille et peindre des écailles de peintures qui se détâchent, mais ce n'est pas obligatoire.
Pour la boule de pétanque, la difficulté c'est que comme c'est une surface spéculaire, comme un miroir, il faut plus ou moins imaginer quelle est l'image qui se reflète dedans - et cette image prend le dessus sur l'ombre normale. pour la correction, j'ai simplifié les coups de pinceau pour arriver presque à des aplats, avec une ligne sombre, une contre lumière très forte (les matérieaux métallique ont des reflets très contrastés). pour les lignes, il ne faut pas oublier que les lignes sont avant tout des gravires, donc des reliefs: comme pour la pierre volcanique, je peints une ombre et je la souline en clair, car le bord prend la lumière. L'ombre elle même ne sera pas noire, car la gravre est relativement superficielle. 


Bon boulot! continues!

Bonjour,


Voici mon exercice sur les matériaux, merci de vos corrections,


Nora

Salut!


Je trouve que le rendu de tes matériaux est très chouette, tu as utilisé des brosses et des effets très différents à chaque fois;


Le marbre est très bien, j'ai l'impression que tu t'es servi d'un outil doigt pour déformer les veines, ça a un rendu fluide qui convient bien pour le matériau. tu peux améliorer l'ensemble en revoyant un peu le placement des reflets diffus et spéculaires: le mabre lissé est brillant, et donc le reflet spéculaire est intense, mais petit. Le terminator entre l'ombre propre et le reflet diffus a une forme d'ellipse, et donc il aurait plus de lumière sur le haut et la droite de la sphère.


Pour la pierre volcanique, il y a de jolies nuances de violet, de vert, qui créent une couleur riche, mlais contrairement au marbre, c'est une pierre rugueuse et matte, et donc il ne devrait pas y avoir dereflet spéculaire, au très peu; le reflet devrait être diffus. tu peux aussi rajouter des trous et fissures pour rendre la surface plus intéressante.


Pour la rouille c'est pareil: la rouille est matte, il ne devrait pas y avoir de reflet spéculaire, le volume se traduirait pas une ombre propre plus soutenue. Tu peux aussi donner de la variété de couleur avec des taches rouges sombre, jaunes, ou encore du métal intact. tu as déjà créé des variation de couleur, mais tu peux y aller plus franchement, et leur donner des formes plus irrégulières, là ou la plupart de tes tâches ont une forme d'arc de cercle.


Enfin pour le sable, j'aime bien l'effet que tu as utilisé, et la séaparation ombre lumière est mien placée; tu as aussi été consciente que même si le sable dans son ensemble est relativement mat, les frains sont des des cristaux qui ont de la brillance. Je te suggère de renforcer tes contrasts entre la les zones d'ombre et de lumière, pour donner plus de relier à la spère, mais aussi au grains de sable individuels. le tout est de ne pas être trop régulier.

Essayez nos cours gratuitement

Voir nos cours

Bonjour, voici mon exo.

Salut!


Pour la roche, n'hésite pas à éclaircir les zones qui sont en pleine lumière, ça te donnera une plus grande gamme de valeur pour donner des effets de relief et de contaste.
essaye de donner un peu plus de courbe à la surface de ta sphère, et endin, tu peux casser davantage les lignes perpendicualres et droites de ton dessin, pour éviter un effet quadrillage dans les craquelures de ton rocher.


Pour l'acier, même s'il est relativement mat et sombre, tu devrais avoir une luminosité plus proche de l'environnement qu'il reflète, car les matériaux métalliques agissent comme des mirroirs. C'est aussi pour ça que je te recommande de peindre un reflet spéculaire plus intense. N'hésite pas à peidre des imperfections en surface, comme un effet brossé ou rayé, afin de rendre le matériau plus riche en détail. le reflet du bas a une teinte bleu-violette, et c'est bien joué: ce genre de touches de couleurs subtiles peuvent vraiment approrter de la richesse à tes futures peintures.


pour le verre, tu as utilisé de très beaux effets, et j'aime baucoup les tintes de turquoise et rose/orange dans les reflets. Mais comme le fond est gris, n'hésite pas à faire transparaître ce gris. ça permet de mieux faire resortir ton reflet spéculaire, et de mieux traduire la transparance du verre, et donc le fait qu'on voit ce qui se trouve derrière.


Pour l'eau, je t'encourage à utiliser de la dyssimétrie afin de rendre l'aspect organique, naturel et dynamique. essaye aussi d'utiliser certaines des techniques dont tu t'es servi pour le verre: la richesse en terme de teintes, la transprance, la brillance... par exemple, j'ai mis un bleu plus vert et clair au bas de la bulle d'eau de ma correction. En tout cas peindre  la mer c'est courageux, car ces'est comme plusieurs matériaux en un: la surface de l'au, l'eau sous la surface, et l'écume. pour cette drnière, n'hésite pas à en mettre plus, et à tracer des lignes en zig-zag qui se croisent pour créer des bandes d'écume naturelles. pour la crête de la vaque, tu pex rester flou et peindre avec n'importe quel pinceau texturé pour suggrérer les millions de finnes gouttelettes blanches.


Il y a de très bonnes choses en tout cas! à très bientôt!

Vous devez être connecté pour répondre sur le forum