Fortgeschrittene Prinzipien der Komposition

Hallo La Bretonne!

Ich würde das betreffende Foto gerne sehen.

Was deine Zeichnung betrifft, so ist es richtig, dass der Blick des Betrachters etwas auf den warmen Bereich gelenkt wird, aber er kehrt immer zum Haupt-, zentralen Element zurück: dem Baum. Aber abgesehen davon, gut gemacht, dass du deiner Darstellung eine zusätzliche Farbherausforderung hinzugefügt hast. Du hast spontan einen warmen Farbton verwendet, der im Vergleich zum Blau tatsächlich viel Aufmerksamkeit erregt, aber ich denke, wir hätten mit den Farben etwas anders spielen können, um einen so starken Kontrast am Himmel zu vermeiden, der etwas seltsam wirkt.

Ich sehe, dass anscheinend auch noch eine Art Mond am Himmel sein sollte? Zusammen mit den Vögeln, die davor fliegen, hätte es gut funktioniert, wenn der Himmel klarer gewesen wäre. Ich habe versucht herauszufinden, wie man alles anordnen kann, um den gewünschten Effekt zu erzielen.

Ich habe eine solche Darstellung getestet: indem ich den Baum etwas nach links verschiebe, den Mond sehr weiß mache und das Gelb auf einen kleinen Heiligenschein um ihn herum beschränke.

Ups, Entschuldigung, falls wir einen Fehler gemacht haben. Aber wo genau? 😇

Hallo Tsubasa!

Deine Zeichnung ist gut, sie hat ein paar schöne Elemente: Die Figur hat einen stärkeren Kontrast als der Rest der Zeichnung, was die Aufmerksamkeit auf sich zieht. Aber ich habe ein paar Tipps, wie du die Komposition verbessern kannst. Außerdem gefallen mir die Details auf den Büchern, die je weiter sie im Hintergrund sind, kleiner werden.

Um dir ein paar Tipps zur Komposition zu geben, würde ich sagen:
- Der Blick sollte sich auf ein paar bestimmte Punkte konzentrieren, aber das ist hier nicht der Fall: Es gibt die Figur in der Mitte, aber sie ist abgewandt, dann den Tisch und... eine riesige Fluchtlinie (das Bücherregal), die uns förmlich auffordert, das Bild zu verlassen und uns etwas anderem zuzuwenden! (Die Linie endet buchstäblich in der oberen rechten Ecke des Blattes)... Das Ziel der Komposition ist es im Allgemeinen, den Blick innerhalb deiner Zeichnung „einzufangen“ :)
- Deine Figur ist seltsamerweise in der Mitte der Zeichnung platziert, mit einer ziemlich ausgeprägten Perspektive, was ihr ein etwas eigenartiges Aussehen verleiht. (Zentrale Elemente funktionieren besser in „frontalen“ Kompositionen mit mehreren Fluchtlinien, die zum Zentrum führen.)
- Deine Zeichnung ist nicht symmetrisch, aber es entsteht eine Art Monotonie, weil alles dazu neigt, sich auf den Fluchtpunkt zuzubewegen. Das Bücherregal ist normal, aber auch die Füße der Figur und die Tischbeine steigen allmählich zur oberen rechten Ecke auf! Vielleicht könntest du unten rechts noch etwas hinzufügen, um das auszugleichen.
- Im Idealfall sollten die Werte in deiner Zeichnung dazu beitragen, den Blick zu lenken: Hier sind die dunkelsten Punkte auf der Figur (gut!) und auf der Fluchtlinie am oberen Rand des Bücherregals (die sich ins Unendliche verliert, was weniger gut ist)... Vielleicht könntest du ein drittes, dunkleres Element hinzufügen, um den Blick wieder in das Bild zu lenken :)

Ich hoffe, das ist verständlich und nicht zu langweilig als Feedback. Ich füge ein kleines Diagramm mit einem weiteren Kompositionsvorschlag bei.
Und noch ein kleiner Perspektiv-Tipp, besonders bei einem einzigen Fluchtpunkt: Scheue dich nicht, deine Linien zu ziehen, bevor sie den Fluchtpunkt erreichen; das verleiht der Zeichnung ein natürlicheres Aussehen (ich habe zum Beispiel den Raum mit einer Wand geschlossen), und wenn du eine sehr kleine Fläche eines Objekts siehst (hier denke ich an die Oberseite des Bücherregals), ist es am besten, diese so zu verschieben, dass du entweder die Fläche besser siehst oder gar nicht mehr siehst, denn sonst entstehen unnötige Details, die unklar und schwer zu verarbeiten sind.

Ich hoffe, ich konnte dir helfen (◡‿◡✿)

Guten Abend.

Vielen Dank für dieses umfassende und sehr aufschlussreiche Feedback. Ich werde versuchen, alles unter Berücksichtigung Ihrer Ratschläge zu überarbeiten.

Ich muss zugeben, dass ich auch ein wenig mit der Perspektive (insbesondere bei der Darstellung des Tisches und der Figur) und dem Mangel an Tiefe bzw. Betonung zu kämpfen hatte. Ich wusste nicht, wie ich dies verbessern sollte, ohne mich auf meine Intuition zu verlassen, was ich oft tue.

Nochmals vielen Dank und einen schönen Abend.

Ja, ich verstehe diese Bedenken: Man könnte das Gefühl haben, dass man durch die Perspektive etwas „eingeschränkt“ ist. Manchmal zeichnen wir etwas, das mathematisch korrekt ist, aber in der Realität sieht das Ergebnis sehr seltsam aus, weil die Größe des Papiers bedeutet, dass wir die Fluchtpunkte nicht so weit voneinander entfernt platzieren können, wie wir es für eine „natürliche“ Darstellung (d. h. die menschliche Wahrnehmung) tun sollten, oder dass wir die Perspektive zu weit in die Tiefe „ausdehnen“ (was beispielsweise zu einem sehr, sehr langen Bücherregal führen kann). Deshalb kann es hilfreich sein, übermäßige, starke Verzerrungen und sehr lange Fluchtlinien zu begrenzen, um eine natürlichere Darstellung zu erzielen, insbesondere bei Innenräumen. (Wir sehen eher starke perspektivische Verzerrungen in großen Räumen, wie zum Beispiel Stadtansichten).

Freut mich, dass ich helfen konnte!

Guten Abend.
Hier ist ein weiterer Versuch meiner Zeichnung. Ich habe versucht, das, was Sie mir gesagt haben, zu berücksichtigen. Der Fluchtpunkt ist vielleicht immer noch etwas zu hoch oder zu nah. An einigen Stellen habe ich die Linien stärker hervorgehoben und versucht, den Raum etwas auszufüllen (diesmal auf der linken Seite), aber mir sind keine besonders überzeugenden Ideen gekommen.
Ich entschuldige mich, falls immer noch ein leichter Eindruck einer sehr langen Bibliothek entsteht; ich habe von Anfang an an diese großen und prächtigen Bibliotheken gedacht, die man manchmal in Schlössern findet.
Bitte zögern Sie nicht, weitere Ratschläge zu geben, die Ihnen einfallen.
Ich wünsche Ihnen einen schönen Abend.

Hallo Tsubasa :)

Damit wir uns richtig verstehen: Du darfst natürlich gerne ein sehr großes Bücherregal zeichnen! Es ist nur so, dass es nicht sehr praktikabel ist, dies in einer Ein-Punkt-Perspektive zu machen, wie du es getan hast :D

Wie dem auch sei! Insgesamt ist es viel besser geworden! Es ist konsistenter, detaillierter und sieht eher wie ein „echtes“ Zimmer aus (im Sinne, dass das Bücherregal in deiner ersten Zeichnung fast unendlich war ;) ).
Ich hätte die Horizontlinie etwas abgesenkt, weil sie immer noch ziemlich hoch ist, obwohl das auch beabsichtigt sein könnte. Aber wenn du den Eindruck eines großen Bücherregals erwecken möchtest, ist es besser, eine niedrige Horizontlinie zu haben, die den Eindruck vermittelt, dass wir sehr klein darin sind und dass das Zimmer daher groß ist! Wenn du eine leicht erhöhte Perspektive wählst, wirkt das Zimmer natürlich weniger beeindruckend.
Es gibt einige kleinere perspektivische Probleme, insbesondere mit deinem Bodenmuster. Wenn das passiert, zögere nicht, leicht ein Rechteck auf dem Boden in der Perspektive zu zeichnen und dann dein Muster darin zu zeichnen. (Du kannst dein Muster sogar auf einem flachen Quadrat daneben als Referenz zeichnen).
Das ist fürs Erste alles. Ich weiß nicht wirklich, was ich dir noch sagen soll… Aber es ist auf jeden Fall besser geworden! Etwas, das nicht einfach zu verstehen ist, wenn man das Zeichnen lernt, aber das für die Gestaltung von Illustrationen nützlich ist, ist, dass man sich nicht scheuen sollte, Elemente abzuschneiden! Wenn du alle Objekte, die du in einem Raum zeichnest, vollständig zeigst, wirkt es immer ein wenig seltsam, als ob es nichts außerhalb der Grenzen deiner Zeichnung gäbe... Wenn du ein Objekt an den Rändern deiner Zeichnung abschneidest, wird suggeriert, dass die Szene außerhalb unseres Blickfelds „weitergeht“, und das Ergebnis wirkt viel natürlicher :) Deshalb ist es gut, vor dem Beginn einer großen Zeichnung sehr kleine Kompositionsentwürfe zu erstellen, damit du im Voraus entscheiden kannst, dass einige Objekte abgeschnitten werden, denn das ist viel schwieriger, wenn du mitten im Zeichenprozess bist.
Mach weiter so! ヾ(＠⌒ー⌒＠)ノ

Oh, es tut mir so leid, Dilodie, deine Nachricht ist im Trubel untergegangen :(

Ich bin mir nicht sicher, ob ich genau verstehe, was das ist. Ist das eine Falltür, unter der sich eine Maus befindet? Warum setzt sich das Pflaster auch im Inneren fort?

Hallo Nanoucheca!

Die Komposition an sich ist gut gelungen, aber ich sehe ein Problem mit der Struktur, insbesondere mit der Perspektive. Es fehlt an Präzision in Bezug auf die Perspektive, und dadurch ist die Wasseroberfläche sehr unklar, was dazu führt, dass die Elemente im Wasser nicht auf derselben Ebene zu liegen scheinen …

Abgesehen davon sind deine Elemente jedoch gut platziert, und das Gesamtbild ist recht harmonisch!

Ich füge eine kleine Korrektur bei; ich hoffe, sie hilft.

Hallo Chanoire!

Ja, das Komponieren ist wirklich eine Herausforderung, die einem den Kopf raubt (und hier geht es ja nur um Grautöne/Schwarz und Weiß; wenn man auch noch über die Komposition von Werten und Farben nachdenken muss, wird es noch schlimmer 😆).

Dein Bild ist also gut, aber was die Komposition angeht... ist es nicht besonders interessant! Und da wir gerade über Komposition sprechen... 😉

Bei dem Cover, das du als Vorlage verwendet hast (und es ist gut, Vorlagen zu verwenden), dient die Figur dazu, den großen Titel darüber zu ergänzen und hervorzuheben. Ohne den Titel wäre dieses Cover etwas leer. Es ist das Gleiche mit deinem Bild. Wenn du dem oberen Teil deines Bildes, selbst ein kleines Element, hinzufügst, würde das sicherlich etwas bewirken.

Okay, hier ist ein kleiner Tipp: Versuche, Tangenten so weit wie möglich zu vermeiden (d.h. wenn ein Element ein anderes berührt). In deinem Bild sind sie nicht so schlimm, aber da es nur wenige Elemente gibt... verschmilzt die Spitze des Zepters mit dem Rand der Stufe, der Ärmel berührt die horizontale Linie der darunterliegenden Stufe... und so weiter. Ich würde die Figur auch etwas nach links verschieben, so dass der Stab nicht so sehr im Zentrum deines Bildes ist und das verhüllte Gesicht mehr „in“ den Stufen liegt (denn auch hier berührt es ein wenig). Naja, du arbeitest auf Papier, also macht es am Ende auch nicht so viel aus ^^’.

Hallo Marie76!

Okay, dieses Thema soll eigentlich um die Bildkomposition gehen, aber dazu gibt es hier nicht viel zu sagen, also möchte ich etwas anderes kommentieren. :)

Es ist eine schöne Zeichnung, aber insgesamt fehlen ihr Details, Highlights und scharfe Bereiche, um den Vogel etwas besser zu „rahmen“, denn im Moment ist er ziemlich unscharf und seine Konturen sind verschwommen. Es geht nicht darum, eine Kontur zu erstellen, sondern vielmehr darum, schattierte Bereiche oder Bereiche zu kennzeichnen, die bestimmte Teile definieren, um der Zeichnung mehr Klarheit zu verleihen. Ich verstehe, dass dies mit trockenen Pastellstiften vielleicht nicht einfach ist, aber nichts hindert dich daran, sie ein wenig anzuspitzen oder hier und da einen Farbstift für ein paar Highlights zu verwenden. :) Ich füge eine kleine Bearbeitung bei, damit du sehen kannst, was ich meine.

Außerdem weiß ich nicht, welche Fotos du verwendet hast, aber es scheint, als hätte der Vogel eine etwas unnatürliche Pose für diese Art von kleinem Vogel, und es sieht so aus, als stünde er auf Stelzen! Aber trotzdem ist es ziemlich hübsch. :)