Hello,
It's my turn to submit my drawing.
I was inspired by a photo that naturally caught my eye in the top right corner of the image.
I hope my drawing has the same effect.
Thanks in advance for your comments :)
Bonjour,
A mon tour de vous soumettre mon dessin.
Je me suis inspirée d'une photo qui a bien évidemment attiré mon œil en haut à droite de l'image.
J'espère que mon dessin aura le même effet.
Regarding your drawing, our eyes are indeed drawn a bit towards the warm area, but they always come back to the main and central element: the tree. That said, well done for adding the challenge of color to your image. You spontaneously used a warm shade which indeed attracts the eye compared to the blue, but I think we could have played with the colors a bit differently to avoid having too sharp an effect in the sky which is strange.
It seems there was supposed to be some kind of moon in the sky too, right? With the birds flying in front, if the sky had been clearer, it would have worked well. I tried to see how to arrange everything to get the desired effect.
I tried a render like this: by moving the tree a bit to the left, placing the moon very white, and limiting the yellow to only a halo around it.
Hello La Bretonne !
Ça m'intéresse de voir la photo en question ^^
Concernant ton dessin, on a le regard un peu attiré vers la zone chaude effectivement, mais le regard revient toujours vers l'élément principale et central : l'arbre. Ceci dit, bravo pour avoir ajouté la difficulté couleur en plus sur ton image, tu as spontanément utilisé une teinte chaude qui effectivement attire pas mal le regard par rapport au bleu, mais je pense qu'on aurait pu jouer sur les couleur un peu autrement pour ne pas avoir un effet trop tranché dans le ciel qui est étrange.
Je vois qu'il devait y avoir un genre de lune dans le ciel aussi apparemment ? Avec la oiseaux qui volent devant, si le ciel avait été plus dégagé, ça aurait bien marché, j'ai testé de voir comment arranger tout ça pour obtenir l'effet voulu.
J'ai testé un rendu de ce genre : en décalant un peu l'arbre sur la gauche, en mettant la lune bien blanche et en limitant le jaune à un halo autour seulement.
Unfortunately, I can't find the photo. I had found it on Pixabay... there are so many!
Yes, there was indeed a moon in the top left corner, I will try to redo my drawing without color anyway.
I was missing some shades to better blend the cold and warm colors.
Hello,
Je n'arrive pas à retrouver la photo malheureusement. Je l'avais trouvé sur Pixabay... il y en a tellement!
Oui il y avait bien une lune en haut à gauche, je vais quand même essayer de refaire mon dessin sans couleur.
Il me manquait quelques nuance que je n'avais pas afin de fondre au mieux les couleurs froides et chaudes.
Hello, I've tried mixing sketches with the location where it takes place. There's a clear proportion error on the character to the right, almost face-on perspective and possibly a lack of contrast in the planes. I think I chose a too complicated set, so I made two versions after the preliminary sketches weren't detailed enough. That's it, thank you for pointing out all the flaws I can't see. I've never worked like this before, it's difficult.
bonjour, j'ai essayé de faire un mix de croquis et du lieu où ça se passe. Erreur de proportion évidente sur le personnage de droite, perspective presque faciale et sans doute manque de contrastes dans les plans. Je pense que j'ai choisi un ensemble trop compliqué, du coup j'en ai fait deux versions après des pochades pas assez poussées. Voilà merci de me dire tous les défauts que je ne vois pas. Jamais travaillé comme ça, difficile
Hello.
Here is my drawing. Unfortunately, the character is not very well done. Please feel free to give any advice or comments on the whole.
Best regards
Bonjour.
Voici mon dessin. Le personnage n'est malheureusement pas très bien réussi. N'hésitez pas si vous avez des conseils ou remarques pour l'ensemble.
Cordialement
So then: your drawing is nice, it has good points: the character is more contrasted than the rest and it attracts attention, but I would have some advice to give you to improve the composition, and I like the details on the books which diminish as we go towards the background.
To give you some composition tips, I would tell you:
- The eye lacks a bit of anchor points: there is the character in the center but he is facing away, the table, and... a huge vanishing line (the library) that expressly asks us to exit the image and move on! (the line literally ends in the top right corner of the sheet)... The goal of composition in general is to try to "trap" the gaze inside your drawing :)
- your character is strangely in the center of the drawing, with a quite pronounced perspective which gives a rather strange aspect. (central elements work better in "frontal" compositions with several vanishing lines that lead back to the center)
- your drawing is not symmetrical but there is a kind of monotony setting in because everything tends to flee towards the vanishing point. The library is normal, but the feet of the character and the table legs also rise crescendo towards the top right corner! Adding something in the bottom right can help.
- ideally, the values in your drawing must also help the gaze: here the darkest points are on the character (good!) and on the vanishing line at the top of the library (which goes off towards infinity and beyond which is less good)... There might have needed to be a third darker element to bring the gaze back inside :)
Here, I hope this is understandable and not too boring as a correction, I am attaching a little diagram with another quick composition proposal.
And a little perspective tip, especially with one vanishing point: Don't hesitate to stop your lines well before reaching the vanishing point, it will have a more natural feel (I closed the room with a wall for example), and when you see a very small side of an object (here I am thinking of the top of the library) it is better to move it so that either we see the side better or we do not see it at all, because otherwise it creates unnecessary detail, not very readable and difficult to manage.
I hope I've been able to help (◡‿◡✿)
Hello Tsubasa !
Alors alors : ton dessin est sympa, il y a des bons points : le personnage est plus contrasté que le reste et il attire l'attention mais j'aurais quelques conseils à te donner pour améliorer la composition, et j'aime bien les détails sur les livres qui s'amenuisent une fois qu'on va vers le fond.
Pour te donner quelques conseils de composition je te dirais :
- L'oeil manque un peu de points d'accroche : il y a le personnage au centre mais il est de dos, la table et... une énorme ligne de fuite (la bibliothèque) qui nous demande expressément de sortir de l'image et de passer à autre chose ! (la ligne se terminant littéralement dans le coin supérieur droit de la feuille)... Le but du jeu de la composition en général c'est d'essayer de "piéger" le regard à l'intérieur de ton dessin :)
-ton personnage se trouve étrangement au centre du dessin, avec une perspective assez prononcée ce qui donne un côté un peu étrange. (les éléments centraux marchent mieux dans des compositions "frontales" avec plusieurs lignes de fuite qui ramène vers le centre)
- ton dessin n'est pas symétrique mais il y a une espèce de monotonie qui s'installe car tout a tendance à fuir vers le point de fuite. La bibliothèque c'est normal, mais les pieds du personnage et les pieds de la table montent aussi crescendo vers le coin en haut à droite ! Rajouter quelque chose en bas à droite peut aider.
-idéalement, les valeurs dans ton dessin doivent aussi aider le regard : là les points les plus sombres sont sur le personnage (bien !) et sur la ligne de fuite du dessus de la bibliothèque (qui s'en va donc vers l'infini et au delà ce qui est moins bien)... Il aurait peut-être fallu un 3eme élément plus sombre pour ramener le regard à l'intérieur :)
Voilà j'espère que c'est compréhensible et pas trop ennuyeux comme correction, je te joins un petit schéma avec une autre proposition de composition rapide.
Et petit tips de perspective, surtout en 1 point de fuite : N'hésite pas à arrêter tes lignes bien avant d'arriver vers le point de fuite, ça aura un côté plus naturel (moi j'ai fermé la pièce avec un mur par exemple), et quand on voit une touuute petite face d'un objet (ici je pense au dessus de la bibliothèque) il vaut mieux le déplacer pour qu'au choix on voit mieux la face ou qu'on ne la voit pas du tout, car sinon ça crée du détail inutile, pas très lisible et difficile à gérer.
Thank you for this comprehensive and very interesting feedback. I will try to rework everything following your advice.
I confess to being somewhat uncomfortable myself with the perspective (for the table and the character specifically) and the lack of depth/highlighting... I wasn’t sure how to improve it without resorting to "instinct" as I often do.
Thanks again and have a good evening.
Bonsoir.
Merci pour ce retour complet et très intéressant. Je vais essayer de retravailler l’ensemble en suivant vos conseils.
J’avoue avoir été moi même un peu gênée avec la perspective (pour la table et le personnage justement) et le manque de relief/mise en valeur... je ne savais pas comment améliorer cela sans y aller "à l’instinct" comme je le fais souvent.
Yes, I understand this concern, that one can feel a bit "restricted" by perspective: Sometimes we draw something that is mathematically right but the outcome looks very odd because the limits of the paper mean we can't place the vanishing points as far away as would be needed for a "natural" rendering (=human vision), or because we "continue" the perspective too far back in depth (creating a very loooong library, for example :p)... That's why limiting too intense distortions and very long vanishing lines can help achieve a more natural look, especially for interior scenes. (We are more likely to see major perspective distortions in large spaces, like cityscapes for example).
Glad to have been able to help!
Oui je comprends ce souci, qu'on puisse se sentir un petit peu "restreint" par la perspective : Parfois on dessine quelque chose de mathématiquement juste mais concrètement le rendu est très bizarre car les limites de la feuilles font qu'on ne met pas les points de fuite aussi loin qu'il faudrait pour un rendu "naturel" (=vision humaine), ou qu'on "continue" la perspective trop loin en profondeur (créant une bibliothèque trèèèès longue par exemple :p )... C'est pour ça que limiter les déformations trop intenses et les lignes de fuite très longues peuvent aider à avoir ce rendu plus naturel, surtout pour des scènes d'intérieur. (On est plus enclin à voir de grandes déformations de perspective dans les grands espaces, comme les vues de ville par exemple).
Good evening.
Here's another attempt at my drawing. I tried to rely on what you told me. The vanishing point may still be a bit high or too close. I forced the lines more in places and tried to dress up the space a bit (on the left this time), but I didn't have any convincing ideas.
Sorry if it still feels like a very long library, I've had in mind from the start those grand and beautiful libraries you sometimes find in castles.
Please don't hesitate if you have any more advice.
Have a good evening
Bonsoir.
Voilà une nouvelle tentative sur mon dessin. J'ai essayé de m'appuyer sur ce que vous m'avez dit. Le point de fuite est peut être encore un peu haut ou trop proche. J'ai d'avantage forcé le trait par endroit et essayé d'habiller un peu l'espace (sur la gauche cette fois) mais je n'avais pas d'idée convainquante.
Désolée s'il y a toujours une petite sensation de bibliothèque très longue, j'ai en tête depuis le début ces grandes et magnifiques bibliothèques qu'on trouve parfois dans les châteaux.
N'hésitez pas surtout si vous avez d'autres conseils.
Bonne soirée
Just to be clear, you absolutely have the right to want to draw a very large library! It’s just that it’s not very practical to do in one-point perspective like you did :D
Anyway! It’s a lot better overall! It’s more coherent, richer, and it looks more like a "real" room (in the sense that in your first drawing the library almost seemed infinite ;) )
I would indeed have lowered the horizon line a bit because we are still quite high, though it might be intentional. But precisely if you want to give the feeling of a large library, it's better to have a low horizon line which makes one feel tiny inside it, and therefore, the room appears large! Obviously, if you take a viewpoint from a bit above, the room will seem less impressive.
There are some small issues with perspective, notably with your floor pattern. When that happens, don’t hesitate to lightly draw a rectangle on the floor in perspective and place your pattern inside it afterward. (Even if it means drawing your pattern on a "flat" square to the side, as a reference)
So yeah, I don’t really know what else to say... It’s better anyway! Something that's not easy to grasp when learning to draw but is useful for composing illustrations: don’t be afraid to cut off elements! If we see the entirety of the objects you draw in a room, it will always seem a bit odd, as if there was nothing beyond the boundaries of your drawing... Cutting an object by the edges of your drawing suggests that the setting "continues" outside our field of vision and the result will be much more natural :) That's why it's good to do tiny composition sketches before tackling a big drawing so you can decide in advance that there will be truncated objects, because deciding this during the drawing process itself is much harder.
Keep it up! ヾ(＠⌒ー⌒＠)ノ
Salut Tsubasa :)
Alors qu'on s'entende bien, tu as parfaitement le droit de vouloir dessiner une bibliothèque très grande hein ! C'est juste que ce n'est pas très pratique à faire en perspective en 1 point de fuite comme tu l'as fait :D
Bref ! C'est beaucoup mieux dans l'ensemble ! C'est plus cohérent, plus fourni, et ça a plus l'air d'être une "vraie" pièce (dans le sens où dans ton premier dessin la bibliothèque était pas loin d'avoir l'air infinie ;) )
J'aurais effectivement baissé un peu la ligne d'horizon car on est encore assez haut, après ça peut être voulu. Mais justement si tu veux donner une sensation de grande bibliothèque, il vaut mieux avoir une ligne d'horizon basse qui donnera l'impression qu'on est tout petit dedans et que donc la pièce est grande ! Forcément si tu prends un point de vue un peu du dessus, la pièce aura l'air moins impressionnante.
Il y a des petits soucis de perspective, notamment avec ton motif au sol. Quand c'est comme ça, n'hésite pas à tracer très légèrement un rectangle au sol en perspective et inscrire ton motif à l'intérieur après. (Quitte à dessiner ton motif sur un carré "à plat" à côté, comme référence)
Voilà voilà, je ne sais pas trop quoi te dire autrement... C'est mieux en tout cas ! Un truc qui n'est pas facile à appréhender quand on apprend à dessiner mais qui est utile pour composer des illustrations : il ne faut pas avoir peur de couper des éléments ! Si on voit l'intégralité des objets que tu dessines dans une pièce, ça fera toujours un peu bizarre, comme s'il n'y avait rien au delà des limites de ton dessin... Le fait de couper un objet par les bords de ton dessin suggérera que le décor "continue" en dehors de notre champs de vision et le résultat sera beaucoup plus naturel :) C'est pour ça que c'est bien de faire des tout petits croquis de composition avant de s'atteler à un gros dessin, comme ça on peut définir à l'avance qu'il y aura des objets tronqués, parce que c'est beaucoup plus dur à décider quand on est en plein dans la partie dessin à proprement parler.
Oh, I'm really sorry Dilodie, your message got overlooked :(
I'm not sure I understand what it exactly represents. Is it a trap with a mouse underneath? Why does the paving continue inside?
Oh je suis vraiment désolée Dilodie, ton message était passé à la trappe :(
Je ne suis pas sûre de comprendre ce que ça représente exactement. C'est une trappe, avec une souris en dessous ? Pourquoi le pavage continue à l'intérieur ?
The composition itself works, but I see more of a problem with structure, particularly with perspective. There’s a lack of rigor in terms of perspective which makes the water plane very undefined, and as a result, the elements in the water do not appear to be on the same plane...
Because apart from that, your elements are well placed, and it’s quite harmonious!
I’m attaching a small correction, I hope it helps.
Coucou Nanoucheca !
La composition en elle-même fonctionne, mais je vois ici plutôt un problème de structure et notamment de perspective. Ça manque de rigueur en terme de perspective et à cause de ça, le plan de l'eau est très indéfini, et de ce fait les éléments qui sont dans l'eau n'ont pas l'air d'être sur le même plan...
Parce qu'en dehors de ça, tes éléments sont bien placés, et c'est plutôt harmonieux !
Je te joins une petite correction, j'espère que ça t'aidera.
Yes, composition is a real headache that really makes your brain melt (and that's just with grayscale/black and white; when you also have to think about the composition of values and colors, it becomes hellish 😆).
So, your drawing is good, but in terms of composition... It’s not very interesting! And since we're on the topic of composition... 😉
In the case of the cover that you used as a reference (and it's good to use references), the character complements the big title above, enhancing it... Without the title, that cover would have been a bit empty. The same is true for your drawing. Adding something to the upper half of your drawing, even a minor element, would definitely add something.
Well, there you go, another little tip: try to avoid tangents as much as possible. (That is when one element just touches another) They aren’t too terrible in your drawing but since there are few elements... The top of the scepter blending into the edge of the step, the sleeve barely touching the horizontal line of the step below... that kind of thing. I would have also moved the character slightly more to the left so that the staff is less centered in your image and his hooded face is more "in" the steps (because there it also barely touches). Well, you are working on paper, so that’s a pity ^^'
Coucou Chanoire !
Oui la compo c'est un vrai casse-tête qui fait bien fondre le cerveau (et encore là tu es sur du niveau de gris/noir et blanc, quand il faut aussi penser à la composition des valeurs et des couleurs ça devient infernal 😆 )
Alors, ton dessin est bien, mais en terme de compo... C'est pas hyper intéressant ! Et comme on est sur le sujet de la compo... 😉
Dans le cas de la couverture que tu as pris comme référence (et c'est bien de prendre des références), le personnage est là en complément du gros titre au dessus, il le met en valeur... Sans le titre, cette couv aurait été un peu vide. C'est pareil pour ton dessin. Rajouter quelque chose dans la moitié haute de ton dessin, même un élément peu important, apporterait surement quelque chose.
Bon voilà, après petit tips : essaie au maximum d'éviter les tangentes. (C'est à dire qu'un élément frôle un autre) Elles ne sont pas si terribles sur ton dessin mais comme il y a peu d'éléments... Le haut du sceptre qui se confond avec le bord de la marche, la manche qui frôle l'horizontale de la marche du dessous... ce genre de chose. J'aurais aussi déplacé le personnage lééééégèrement plus à gauche pour que le bâton se retrouve moins au centre de ton image et que son visage encapuchonné soit plus "dans" les marches (car là pareil ça frôle un peu). Bon tu es sur papier alors ça c'est tant pis ^^'
Well, this is supposed to be a thread about composition, but there isn't much to say in that regard, so I'm going to comment on something else :)
It's a nice drawing, but overall it lacks detail, highlights, and clear areas to "frame" your bird a bit, as it is quite ethereal at the moment, with blurry boundaries. The issue isn't about creating an outline but rather about marking shaded areas or defining certain spots to bring more clarity to your drawing. I understand that this might not be easy with dry pastels, but nothing stops you from sharpening them a bit or pulling out a colored pencil for some touches here and there. :) I'm attaching a small edit so you can see what I mean.
Moreover, I don't know which photos you used, but it seems to me that it has an unnatural pose for this type of small bird, and it looks a bit like it's on stilts! But it's still quite pretty :)
Heyo Marie76 !
Bon c'est sensé être un fil sur la composition mais là il n'y a pas grand chose à dire de ce côté donc je vais commenter autre chose :)
C'est une chouette dessin mais globalement ça manque de détails, d'accents, de zones nettes pour "cadrer" un peu ton oiseau, car là il est assez évanescent, ses limites sont floues. La question n'est pas de faire un contour mais plutôt de marquer des zones ombrées ou qui délimitent certains endroits, pour donner plus de clarté à ton dessin. Je comprends que cela ne soit pas facile aux pastels secs cela dit, mais rien ne t'interdit de les tailler un peu ou de sortir un crayon de couleur pour quelques accents par-ci par là. :) Je te joins une petit edit pour que tu comprenne de quoi je parle.
Par ailleurs, je ne sais pas quelles photos tu as utilisé mais j'ai l'impression qu'il a une pose peu naturelle pour ce type de petit oiseau, et il a un peu l'air monté sur échasses ! Mais il est tout de même bien joli :)
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24/11/2019
It's my turn to submit my drawing.
I was inspired by a photo that naturally caught my eye in the top right corner of the image.
I hope my drawing has the same effect.
Thanks in advance for your comments :)
A mon tour de vous soumettre mon dessin.
Je me suis inspirée d'une photo qui a bien évidemment attiré mon œil en haut à droite de l'image.
J'espère que mon dessin aura le même effet.
Merci d'avance pour vos remarques :)
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01/12/2019
I'm interested in seeing the photo in question ^^
Regarding your drawing, our eyes are indeed drawn a bit towards the warm area, but they always come back to the main and central element: the tree. That said, well done for adding the challenge of color to your image. You spontaneously used a warm shade which indeed attracts the eye compared to the blue, but I think we could have played with the colors a bit differently to avoid having too sharp an effect in the sky which is strange.
It seems there was supposed to be some kind of moon in the sky too, right? With the birds flying in front, if the sky had been clearer, it would have worked well. I tried to see how to arrange everything to get the desired effect.
I tried a render like this: by moving the tree a bit to the left, placing the moon very white, and limiting the yellow to only a halo around it.
Ça m'intéresse de voir la photo en question ^^
Concernant ton dessin, on a le regard un peu attiré vers la zone chaude effectivement, mais le regard revient toujours vers l'élément principale et central : l'arbre. Ceci dit, bravo pour avoir ajouté la difficulté couleur en plus sur ton image, tu as spontanément utilisé une teinte chaude qui effectivement attire pas mal le regard par rapport au bleu, mais je pense qu'on aurait pu jouer sur les couleur un peu autrement pour ne pas avoir un effet trop tranché dans le ciel qui est étrange.
Je vois qu'il devait y avoir un genre de lune dans le ciel aussi apparemment ? Avec la oiseaux qui volent devant, si le ciel avait été plus dégagé, ça aurait bien marché, j'ai testé de voir comment arranger tout ça pour obtenir l'effet voulu.
J'ai testé un rendu de ce genre : en décalant un peu l'arbre sur la gauche, en mettant la lune bien blanche et en limitant le jaune à un halo autour seulement.
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04/12/2019
Unfortunately, I can't find the photo. I had found it on Pixabay... there are so many!
Yes, there was indeed a moon in the top left corner, I will try to redo my drawing without color anyway.
I was missing some shades to better blend the cold and warm colors.
Je n'arrive pas à retrouver la photo malheureusement. Je l'avais trouvé sur Pixabay... il y en a tellement!
Oui il y avait bien une lune en haut à gauche, je vais quand même essayer de refaire mon dessin sans couleur.
Il me manquait quelques nuance que je n'avais pas afin de fondre au mieux les couleurs froides et chaudes.
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28/04/2020
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14/05/2020
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13/06/2020
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10/09/2020
Here is my drawing. Unfortunately, the character is not very well done. Please feel free to give any advice or comments on the whole.
Best regards
Voici mon dessin. Le personnage n'est malheureusement pas très bien réussi. N'hésitez pas si vous avez des conseils ou remarques pour l'ensemble.
Cordialement
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10/09/2020
So then: your drawing is nice, it has good points: the character is more contrasted than the rest and it attracts attention, but I would have some advice to give you to improve the composition, and I like the details on the books which diminish as we go towards the background.
To give you some composition tips, I would tell you:
- The eye lacks a bit of anchor points: there is the character in the center but he is facing away, the table, and... a huge vanishing line (the library) that expressly asks us to exit the image and move on! (the line literally ends in the top right corner of the sheet)... The goal of composition in general is to try to "trap" the gaze inside your drawing :)
- your character is strangely in the center of the drawing, with a quite pronounced perspective which gives a rather strange aspect. (central elements work better in "frontal" compositions with several vanishing lines that lead back to the center)
- your drawing is not symmetrical but there is a kind of monotony setting in because everything tends to flee towards the vanishing point. The library is normal, but the feet of the character and the table legs also rise crescendo towards the top right corner! Adding something in the bottom right can help.
- ideally, the values in your drawing must also help the gaze: here the darkest points are on the character (good!) and on the vanishing line at the top of the library (which goes off towards infinity and beyond which is less good)... There might have needed to be a third darker element to bring the gaze back inside :)
Here, I hope this is understandable and not too boring as a correction, I am attaching a little diagram with another quick composition proposal.
And a little perspective tip, especially with one vanishing point: Don't hesitate to stop your lines well before reaching the vanishing point, it will have a more natural feel (I closed the room with a wall for example), and when you see a very small side of an object (here I am thinking of the top of the library) it is better to move it so that either we see the side better or we do not see it at all, because otherwise it creates unnecessary detail, not very readable and difficult to manage.
I hope I've been able to help (◡‿◡✿)
Alors alors : ton dessin est sympa, il y a des bons points : le personnage est plus contrasté que le reste et il attire l'attention mais j'aurais quelques conseils à te donner pour améliorer la composition, et j'aime bien les détails sur les livres qui s'amenuisent une fois qu'on va vers le fond.
Pour te donner quelques conseils de composition je te dirais :
- L'oeil manque un peu de points d'accroche : il y a le personnage au centre mais il est de dos, la table et... une énorme ligne de fuite (la bibliothèque) qui nous demande expressément de sortir de l'image et de passer à autre chose ! (la ligne se terminant littéralement dans le coin supérieur droit de la feuille)... Le but du jeu de la composition en général c'est d'essayer de "piéger" le regard à l'intérieur de ton dessin :)
-ton personnage se trouve étrangement au centre du dessin, avec une perspective assez prononcée ce qui donne un côté un peu étrange. (les éléments centraux marchent mieux dans des compositions "frontales" avec plusieurs lignes de fuite qui ramène vers le centre)
- ton dessin n'est pas symétrique mais il y a une espèce de monotonie qui s'installe car tout a tendance à fuir vers le point de fuite. La bibliothèque c'est normal, mais les pieds du personnage et les pieds de la table montent aussi crescendo vers le coin en haut à droite ! Rajouter quelque chose en bas à droite peut aider.
-idéalement, les valeurs dans ton dessin doivent aussi aider le regard : là les points les plus sombres sont sur le personnage (bien !) et sur la ligne de fuite du dessus de la bibliothèque (qui s'en va donc vers l'infini et au delà ce qui est moins bien)... Il aurait peut-être fallu un 3eme élément plus sombre pour ramener le regard à l'intérieur :)
Voilà j'espère que c'est compréhensible et pas trop ennuyeux comme correction, je te joins un petit schéma avec une autre proposition de composition rapide.
Et petit tips de perspective, surtout en 1 point de fuite : N'hésite pas à arrêter tes lignes bien avant d'arriver vers le point de fuite, ça aura un côté plus naturel (moi j'ai fermé la pièce avec un mur par exemple), et quand on voit une touuute petite face d'un objet (ici je pense au dessus de la bibliothèque) il vaut mieux le déplacer pour qu'au choix on voit mieux la face ou qu'on ne la voit pas du tout, car sinon ça crée du détail inutile, pas très lisible et difficile à gérer.
J'espère avoir pu t'aider (◡‿◡✿)
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10/09/2020
Thank you for this comprehensive and very interesting feedback. I will try to rework everything following your advice.
I confess to being somewhat uncomfortable myself with the perspective (for the table and the character specifically) and the lack of depth/highlighting... I wasn’t sure how to improve it without resorting to "instinct" as I often do.
Thanks again and have a good evening.
Merci pour ce retour complet et très intéressant. Je vais essayer de retravailler l’ensemble en suivant vos conseils.
J’avoue avoir été moi même un peu gênée avec la perspective (pour la table et le personnage justement) et le manque de relief/mise en valeur... je ne savais pas comment améliorer cela sans y aller "à l’instinct" comme je le fais souvent.
Merci encore et bonne soirée
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11/09/2020
Glad to have been able to help!
Ravie d'avoir pu t'aider !
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14/09/2020
Here's another attempt at my drawing. I tried to rely on what you told me. The vanishing point may still be a bit high or too close. I forced the lines more in places and tried to dress up the space a bit (on the left this time), but I didn't have any convincing ideas.
Sorry if it still feels like a very long library, I've had in mind from the start those grand and beautiful libraries you sometimes find in castles.
Please don't hesitate if you have any more advice.
Have a good evening
Voilà une nouvelle tentative sur mon dessin. J'ai essayé de m'appuyer sur ce que vous m'avez dit. Le point de fuite est peut être encore un peu haut ou trop proche. J'ai d'avantage forcé le trait par endroit et essayé d'habiller un peu l'espace (sur la gauche cette fois) mais je n'avais pas d'idée convainquante.
Désolée s'il y a toujours une petite sensation de bibliothèque très longue, j'ai en tête depuis le début ces grandes et magnifiques bibliothèques qu'on trouve parfois dans les châteaux.
N'hésitez pas surtout si vous avez d'autres conseils.
Bonne soirée
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17/09/2020
Just to be clear, you absolutely have the right to want to draw a very large library! It’s just that it’s not very practical to do in one-point perspective like you did :D
Anyway! It’s a lot better overall! It’s more coherent, richer, and it looks more like a "real" room (in the sense that in your first drawing the library almost seemed infinite ;) )
I would indeed have lowered the horizon line a bit because we are still quite high, though it might be intentional. But precisely if you want to give the feeling of a large library, it's better to have a low horizon line which makes one feel tiny inside it, and therefore, the room appears large! Obviously, if you take a viewpoint from a bit above, the room will seem less impressive.
There are some small issues with perspective, notably with your floor pattern. When that happens, don’t hesitate to lightly draw a rectangle on the floor in perspective and place your pattern inside it afterward. (Even if it means drawing your pattern on a "flat" square to the side, as a reference)
So yeah, I don’t really know what else to say... It’s better anyway! Something that's not easy to grasp when learning to draw but is useful for composing illustrations: don’t be afraid to cut off elements! If we see the entirety of the objects you draw in a room, it will always seem a bit odd, as if there was nothing beyond the boundaries of your drawing... Cutting an object by the edges of your drawing suggests that the setting "continues" outside our field of vision and the result will be much more natural :) That's why it's good to do tiny composition sketches before tackling a big drawing so you can decide in advance that there will be truncated objects, because deciding this during the drawing process itself is much harder.
Keep it up! ヾ(＠⌒ー⌒＠)ノ
Alors qu'on s'entende bien, tu as parfaitement le droit de vouloir dessiner une bibliothèque très grande hein ! C'est juste que ce n'est pas très pratique à faire en perspective en 1 point de fuite comme tu l'as fait :D
Bref ! C'est beaucoup mieux dans l'ensemble ! C'est plus cohérent, plus fourni, et ça a plus l'air d'être une "vraie" pièce (dans le sens où dans ton premier dessin la bibliothèque était pas loin d'avoir l'air infinie ;) )
J'aurais effectivement baissé un peu la ligne d'horizon car on est encore assez haut, après ça peut être voulu. Mais justement si tu veux donner une sensation de grande bibliothèque, il vaut mieux avoir une ligne d'horizon basse qui donnera l'impression qu'on est tout petit dedans et que donc la pièce est grande ! Forcément si tu prends un point de vue un peu du dessus, la pièce aura l'air moins impressionnante.
Il y a des petits soucis de perspective, notamment avec ton motif au sol. Quand c'est comme ça, n'hésite pas à tracer très légèrement un rectangle au sol en perspective et inscrire ton motif à l'intérieur après. (Quitte à dessiner ton motif sur un carré "à plat" à côté, comme référence)
Voilà voilà, je ne sais pas trop quoi te dire autrement... C'est mieux en tout cas ! Un truc qui n'est pas facile à appréhender quand on apprend à dessiner mais qui est utile pour composer des illustrations : il ne faut pas avoir peur de couper des éléments ! Si on voit l'intégralité des objets que tu dessines dans une pièce, ça fera toujours un peu bizarre, comme s'il n'y avait rien au delà des limites de ton dessin... Le fait de couper un objet par les bords de ton dessin suggérera que le décor "continue" en dehors de notre champs de vision et le résultat sera beaucoup plus naturel :) C'est pour ça que c'est bien de faire des tout petits croquis de composition avant de s'atteler à un gros dessin, comme ça on peut définir à l'avance qu'il y aura des objets tronqués, parce que c'est beaucoup plus dur à décider quand on est en plein dans la partie dessin à proprement parler.
Continue comme ça ! ヾ(＠⌒ー⌒＠)ノ
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26/09/2020
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14/12/2020
I'm not sure I understand what it exactly represents. Is it a trap with a mouse underneath? Why does the paving continue inside?
Je ne suis pas sûre de comprendre ce que ça représente exactement. C'est une trappe, avec une souris en dessous ? Pourquoi le pavage continue à l'intérieur ?
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05/12/2020
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14/12/2020
The composition itself works, but I see more of a problem with structure, particularly with perspective. There’s a lack of rigor in terms of perspective which makes the water plane very undefined, and as a result, the elements in the water do not appear to be on the same plane...
Because apart from that, your elements are well placed, and it’s quite harmonious!
I’m attaching a small correction, I hope it helps.
La composition en elle-même fonctionne, mais je vois ici plutôt un problème de structure et notamment de perspective. Ça manque de rigueur en terme de perspective et à cause de ça, le plan de l'eau est très indéfini, et de ce fait les éléments qui sont dans l'eau n'ont pas l'air d'être sur le même plan...
Parce qu'en dehors de ça, tes éléments sont bien placés, et c'est plutôt harmonieux !
Je te joins une petite correction, j'espère que ça t'aidera.
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10/12/2020
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14/12/2020
Yes, composition is a real headache that really makes your brain melt (and that's just with grayscale/black and white; when you also have to think about the composition of values and colors, it becomes hellish 😆).
So, your drawing is good, but in terms of composition... It’s not very interesting! And since we're on the topic of composition... 😉
In the case of the cover that you used as a reference (and it's good to use references), the character complements the big title above, enhancing it... Without the title, that cover would have been a bit empty. The same is true for your drawing. Adding something to the upper half of your drawing, even a minor element, would definitely add something.
Well, there you go, another little tip: try to avoid tangents as much as possible. (That is when one element just touches another) They aren’t too terrible in your drawing but since there are few elements... The top of the scepter blending into the edge of the step, the sleeve barely touching the horizontal line of the step below... that kind of thing. I would have also moved the character slightly more to the left so that the staff is less centered in your image and his hooded face is more "in" the steps (because there it also barely touches). Well, you are working on paper, so that’s a pity ^^'
Oui la compo c'est un vrai casse-tête qui fait bien fondre le cerveau (et encore là tu es sur du niveau de gris/noir et blanc, quand il faut aussi penser à la composition des valeurs et des couleurs ça devient infernal 😆 )
Alors, ton dessin est bien, mais en terme de compo... C'est pas hyper intéressant ! Et comme on est sur le sujet de la compo... 😉
Dans le cas de la couverture que tu as pris comme référence (et c'est bien de prendre des références), le personnage est là en complément du gros titre au dessus, il le met en valeur... Sans le titre, cette couv aurait été un peu vide. C'est pareil pour ton dessin. Rajouter quelque chose dans la moitié haute de ton dessin, même un élément peu important, apporterait surement quelque chose.
Bon voilà, après petit tips : essaie au maximum d'éviter les tangentes. (C'est à dire qu'un élément frôle un autre) Elles ne sont pas si terribles sur ton dessin mais comme il y a peu d'éléments... Le haut du sceptre qui se confond avec le bord de la marche, la manche qui frôle l'horizontale de la marche du dessous... ce genre de chose. J'aurais aussi déplacé le personnage lééééégèrement plus à gauche pour que le bâton se retrouve moins au centre de ton image et que son visage encapuchonné soit plus "dans" les marches (car là pareil ça frôle un peu). Bon tu es sur papier alors ça c'est tant pis ^^'
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10/12/2020
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02/01/2021
Drawing from photos.
Dessin d'après photos.
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04/01/2021
Well, this is supposed to be a thread about composition, but there isn't much to say in that regard, so I'm going to comment on something else :)
It's a nice drawing, but overall it lacks detail, highlights, and clear areas to "frame" your bird a bit, as it is quite ethereal at the moment, with blurry boundaries. The issue isn't about creating an outline but rather about marking shaded areas or defining certain spots to bring more clarity to your drawing. I understand that this might not be easy with dry pastels, but nothing stops you from sharpening them a bit or pulling out a colored pencil for some touches here and there. :) I'm attaching a small edit so you can see what I mean.
Moreover, I don't know which photos you used, but it seems to me that it has an unnatural pose for this type of small bird, and it looks a bit like it's on stilts! But it's still quite pretty :)
Bon c'est sensé être un fil sur la composition mais là il n'y a pas grand chose à dire de ce côté donc je vais commenter autre chose :)
C'est une chouette dessin mais globalement ça manque de détails, d'accents, de zones nettes pour "cadrer" un peu ton oiseau, car là il est assez évanescent, ses limites sont floues. La question n'est pas de faire un contour mais plutôt de marquer des zones ombrées ou qui délimitent certains endroits, pour donner plus de clarté à ton dessin. Je comprends que cela ne soit pas facile aux pastels secs cela dit, mais rien ne t'interdit de les tailler un peu ou de sortir un crayon de couleur pour quelques accents par-ci par là. :) Je te joins une petit edit pour que tu comprenne de quoi je parle.
Par ailleurs, je ne sais pas quelles photos tu as utilisé mais j'ai l'impression qu'il a une pose peu naturelle pour ce type de petit oiseau, et il a un peu l'air monté sur échasses ! Mais il est tout de même bien joli :)
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