Cómo realizar un dibujo de observación
El dibujo de observación es la base del dibujo. Es lo que haces todo el tiempo sin darte cuenta. Así que vamos a ver en este artículo algunos trucos para que lo hagas bien.
¿QUÉ ES UN DIBUJO DE OBSERVACIÓN?
El dibujo de observación consiste en dibujar lo real, lo que se ve, sin interpretarlo o imaginarlo. Cuando haces dibujo de modelo vivo, estás realizando dibujo de observación. Cuando copias un objeto que está frente a ti, es dibujo de observación.
Igual si sales a la calle y dibujas lo que ves. También es el mejor método para aprender a dibujar.
Tienes diferentes formas de hacer dibujo de observación:
- Dibujas un objeto o una persona en movimiento y por lo tanto capturas solo las líneas principales de tu modelo.
- Tienes un objeto o una persona fija frente a ti, pero la dibujas en forma de boceto con un tiempo muy limitado. (generalmente unos segundos a 5 minutos)
- Tienes un objeto o una persona fija delante de ti y la dibujas tomándote tu tiempo para dibujarla con proporciones precisas y detalles.
Ya hice un artículo sobre el modelo vivo, si quieres sabercómo dibujar a partir de un modelo vivo, les invito a verlo !
En este artículo, vamos a dibujar un bodegón, una cesta de frutas más precisamente. Vamos a dibujarla de manera detallada, con los colores, sombras, luces e intentaremos dar un efecto de texturas.
TOMAR LAS MEDIDAS PARA EL DIBUJO
Antes de comenzar, es necesario saber tomar medidas con la ayuda de lo que tienes, que es un lápiz.
Si has leído mi artículo sobre el modelo en vivo, ya sabes tomar las medidas, para los demás, aquí hay un pequeño recordatorio:
Colóquese frente al sujeto, con el brazo bien extendido y un ojo cerrado.
Alinea la punta del lápiz con el punto más alto de tu modelo y desliza tu pulgar a lo largo del lápiz hasta que se alinee con el punto más bajo del modelo (o si el tamaño es demasiado grande, toma un punto esencial como referencia).
Obtienes en el lápiz, tu primera medida que servirá de base.
Al girar su lápiz a 90°, puede tomar medidas horizontales procediendo de la misma manera.
A continuación, usted elige cómo registrar sus medidas en su hoja:
- O bien los transfiere directamente a su hoja, para dibujar a la escala que ve, pero generalmente el dibujo es demasiado pequeño.
- Ya sea que adapte la medida base al tamaño de su hoja multiplicándola por el número adecuado (x1,5, x2, x3...).
¡Ahora podemos comenzar!
LA CESTA DE FRUTAS CLÁSICA DE OBSERVACIÓN
Lo ideal sería tener su modelo realmente frente a usted, pero para las necesidades del artículo, voy a utilizar una foto.
He elegido esta cesta de frutas.

Es un modelo de lo más clásico, el único toque de originalidad viene de la forma de la papelera.
Es un tema eterno en las escuelas de arte, porque las frutas tienen todas diferentes formas y texturas, lo que permite practicar varios géneros en 1 solo tema.
Entonces comienzo colocando puntos de referencia midiendo mi sujeto y trasladando las medidas a mi hoja.
Empiezo con los puntos de referencia de altura ...

... Luego hago lo mismo horizontalmente para obtener el ancho.
Ahora tengo el tamaño general de mi tema.

Coloco primero la canasta, ya que es la pieza que sostiene todo el sujeto y también es el objeto más grande.

Luego, coloco aproximadamente mis frutas, dibujando solo las formas, sin ningún detalle.

Una vez que estoy seguro de mí mismo y de mis referencias, comienzo a dibujar en detalle.
Entonces comienzo por dibujar la canasta.

Puedo continuar con las frutas del primer plano, que son dos manzanas y una pera.

Hago los plátanos ...

... Luego las uvas y finalmente la naranja.

Termino con el fondo de la canasta.
Hasta ahora nada demasiado complicado. Hemos dibujado las formas con solo un poco más de precisión.
Y sin embargo, has hecho la parte más difícil del dibujo de observación.
En efecto, lo más complicado en esta práctica es obtener proporciones perfectas y realizar una copia casi idéntica, o incluso idéntica al modelo.
El resto es solo un extra ...

Repaso mi dibujo con un trazo limpio.

AÑADIR DETALLES Y COLORES AL DIBUJO DE OBSERVACIÓN
Vamos a proceder ahora con la aplicación de color.
Vas a empezar por aplicar los colores base en tu dibujo.
Generalmente, el color base es simplemente el tono medio. Ni el más oscuro, ni el más claro.

Luego voy a definir dónde están las sombras más importantes.
Para hacer esto, mira tu tema parpadeando.
Las áreas de sombra y de luz resaltarán y las que ves son las que realmente existen y que debes reproducir en tu dibujo.

Empiezo haciendo las sombras/luz del cesto.

¿Puedo lavar las manzanas?
Me aseguro de no difuminar mis áreas de color plano. Si las difumino y, por lo tanto, las mezclo, dará como resultado algo muy suave, incluso con efecto plástico y por lo tanto no tendrá la textura deseada.
Al dejarse ver mis trazos de lápiz/pincel (finalmente la herramienta que usted utiliza para colorear), dará textura y por lo tanto vida a su dibujo.

Hago lo mismo con la pera.

Sigo con los plátanos, sin olvidar hacer algunas pequeñas manchas marrones, porque los plátanos bien amarillos sin defectos solo se ven en los dibujos animados.

Paso a las uvas.
Las uvas generalmente son bastante transparentes vistas de cerca, para dar este efecto de transparencia al ser vistas de lejos, pongo una luz bastante fuerte, un poco blanca amarillenta (porque una luz blanca pura no existe). Este reflejo dará una impresión de textura muy fina.

Termino con el naranja, acentuando los golpes de mi herramienta para dar una impresión de rugosidad.

La cesta, en sí, está terminada.
Ahí, trabajamos cada elemento por separado, porque teníamos tiempo, pero si necesitas dibujar rápidamente, como para un concurso por ejemplo, debes trabajar todo el dibujo paso a paso.
No hagan las sombras y luces para cada elemento a la vez.
Coloque los colores en todo el dibujo, haga las sombras de todo el dibujo, luego las luces de todo el dibujo.
Trabaja tu tema como un conjunto, y no como elementos separados.
Así, incluso si no tienes tiempo de terminar tu dibujo, podrás entregar un conjunto armonioso y eso es lo que más cuenta.

Para concluir, su dibujo está bien logrado si su línea no es necesaria. Un dibujo exitoso debe poder ser comprendido sin importar cómo se presenta.
Si estás en una computadora, es más fácil de hacer, así que si trabajas con una tableta, haz la prueba regularmente.

Mientras dibujas, retira la línea de vez en cuando y mira cómo queda. Si se entiende tu dibujo, significa que lo has logrado, si no, aún falta trabajo. ;)
CONCLUSIÓN
Aquí finaliza nuestro artículo sobre el dibujo de observación. Espero que les haya gustado y sobre todo les haya ayudado a comprender la importancia de la observación en el dibujo. Tómense el tiempo para practicar tantas veces como sea necesario, con tantos modelos como deseen.
A veces, también pueden imponerse límites de tiempo, ¿por qué no?, con el fin de poder identificar sus deficiencias desde su lado, entender lo que funciona o no. En resumen, ¡observen! :)
Ilustradora y redactora: Coralie
Será mi segundo tutorial! 😊
Por el momento aún no he terminado, pero realmente bloqueo en el paso 5, o tienes que dibujar en detalle la parte delantera de la canasta ... 😞