Salut! si tu veux faire tes dégradés avec la brosse et la pipette, le but c'est de faire des bandes translucides. Les coups de brosses sont normalement perpendiculaires à ton dégradé.
Le principal c'est de ne pas perdre patience: un coup de pipette, un coup de brosse, un coup de pipette, un coup de brosse. si à un endroit tu as fait un baté: un coup de pipette, un coup de brosse pour recouvrir l'erreur.
Mais tu veux gagner du temps, tu peux aussi uttiliser le lasso et l'outils dégradé, ou encore le pinceau mélangeur.
tu as bien compris le principe! En utilisant la sensibilité à la pression, et des brosses avec des bords flous, et en continuant à ajouter des niveaux, tu peux arriver à un dégradé plus uniforme.
Tu as bien vompris l'exercice, mais avant de partir sur des conseils détaillés, je vois quelques points généraux que tu peux améliorer.
d'abord, n'hésites pas à donner plus de couleur. oui, il est tout à fait possible de faire une image qui foncionne avec des couleurs très subtiles, mais ce n'est pas une obligation! En particulier, n'hésites pas à détacher davantage le premier plan du second plan, en donannt davantage de contraste de luminosité.
pour la première image, je suppose que le but était d'avoir un premier plan clair et un arrière plan très sombre: dans ce cas, n'hésites pas à vraiment éclaircir le premier plan. Dans cet esprit, mettre davantage de cyan dans dans tes bleus clairs leur donnera plus de luminosité. à l'inverse des bleus indigos paraitront plus sombres.
La seconde est pratiquement identique, donc je te propose une démonstration de l'inverse: un ciel clair et un premier plan sombre. Comme tui le vois, ça reste parfaitement lisible comme une scène nocturne. surtout avec des étoiles, lune, et autres marqueurs de ce type.
La troisième propose un ciel clair avec des lumières chaudes, une fin de coucher de soleil. je note le prmier plan rougeâtre. Ma correction nconsiste à éclaircir le ciel et assombrir le premier plan. si le but était d'avoir une cille lumineuse, j'ai aussi une suggestion pour ça un peu après.
La 4e proposition, avec le rayon de lumière sur le personnage est intéressante. Là le but c'est de forcer l'éclairage sur le personnage, profiter à fond de ce spot lumineux. donc c'est come la 1e proposition mais avec un constraste plus marqué sur le premier plan. le rayon lumineux en lui même n'est pas aussi intéressant que l'effet qu'il fait en tombant sur le sujet principal. ce n'est pas facile à peindre, une lumière qui tombe sur un volume en faiasant des ombres, mais on aura des cour là dessus plus loin dans la formation.
La 5e proposition, avec la ville comme suhjet le plus clairest chouette, mais ta version est un peu verdâtre. car le jaune pûr mélangé à du noir ou du gris ressemble à un vert peu flatteur. Je te suggère d'utiliser des oranges et des rouges quand tu souhaites assombrir des teintes jaunes. Donc ma suggestion, c'est que le second plan soit un dégradé avec du orange au sol, du bleu sombre sur les troits, et des rouges entre les deux. Le premier plan peut être un bleu bien sombre poru se détacher, le ciel un bleu désaturé moyen, assez clair pour que la silhouette de la ville se détache bien du ciel.
La 6 et 7e sont très similaires: froides à l'arrière plan, plus chaudes au premier, mais là encore tu as un arrière plan sombre, second plan clair, premier pan sombre à nouveau. ça serait plus clair qui tu avais une hierarchie plus claire: donc pour la 6e j'ai fait le premier plan sombre avec un ciel clair, et l'inverse pour la 7e, avec une lumière chaude qui baigne le mremier plan, et un ciel sombre.
La 8e est intéressante, avec ce ciel orangé. Tu peux extre moins timide avec la couleur. Et encore une fois, on obscrucit le premier plan.
Enfin, la dernière avec ces tons gris/verts est intéressante. Encore une fois, j'claircit le ciel est assombrit le premier plan pour rendre la prespective atmosphérique plus lisible.
je te remercie pour ce corrigé si détaillé, effectivement mes vignettes paraissent bien ternes a coté des tiennes , je vais m'entrainer a mettre plus de couleurs et de contraste sur tes bons conseils, le visonnage de la correction m'éclaire aussi . au travail !!
j'aime beaucoup l'atmosphère brumeuse qui diffuse la lumière.
garde en tête que pour un dessin final, tu peux traiter certaines zones de façon précises(en particulier le premier plan), et d'autre, peuvent rester floues/brumeuses (en particulier l'arrière plan).
joli travail et bonne continuation.
Vous devez être connecté pour répondre sur le forum
Interactions
Nombre de sujet(s) : 8
Nombre de réponse(s) : 101
20/06/2022
bonjour,
je n'arrive vraiment pas le degradé du ciel dans le cours de ce chapitre, lorsqu'on utilise la pipette !
estce que quelqun peut m'aider ? Je crois que je fais un blocage là dessus lol
merci de votre lecture
chloe
Vous souhaitez apprendre le dessin ?
Voir nos coursInteractions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 293
21/06/2022
Salut! si tu veux faire tes dégradés avec la brosse et la pipette, le but c'est de faire des bandes translucides. Les coups de brosses sont normalement perpendiculaires à ton dégradé.
Le principal c'est de ne pas perdre patience: un coup de pipette, un coup de brosse, un coup de pipette, un coup de brosse. si à un endroit tu as fait un baté: un coup de pipette, un coup de brosse pour recouvrir l'erreur.
Mais tu veux gagner du temps, tu peux aussi uttiliser le lasso et l'outils dégradé, ou encore le pinceau mélangeur.
Interactions
Nombre de sujet(s) : 8
Nombre de réponse(s) : 101
21/06/2022
bonjour Maxime
encore une fois super correction et conseils !
j'ai compris tout a fait ton explication sur les dégradés !je t'envoie qqch pour etre bien sure que je ne me plante pas !
merci encore
bonne journée
Interactions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 293
22/06/2022
tu as bien compris le principe! En utilisant la sensibilité à la pression, et des brosses avec des bords flous, et en continuant à ajouter des niveaux, tu peux arriver à un dégradé plus uniforme.
Interactions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
19/08/2022
bonjour maxime,
exercice assez compliqué car je n'ai jamais peint, je ne suis pas trop rentrée dans le details .
voyons si ça fonctionne , merci pour le retour
Interactions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 293
26/08/2022
Salut!
Tu as bien vompris l'exercice, mais avant de partir sur des conseils détaillés, je vois quelques points généraux que tu peux améliorer.
d'abord, n'hésites pas à donner plus de couleur. oui, il est tout à fait possible de faire une image qui foncionne avec des couleurs très subtiles, mais ce n'est pas une obligation!
En particulier, n'hésites pas à détacher davantage le premier plan du second plan, en donannt davantage de contraste de luminosité.
pour la première image, je suppose que le but était d'avoir un premier plan clair et un arrière plan très sombre: dans ce cas, n'hésites pas à vraiment éclaircir le premier plan. Dans cet esprit, mettre davantage de cyan dans dans tes bleus clairs leur donnera plus de luminosité. à l'inverse des bleus indigos paraitront plus sombres.
La seconde est pratiquement identique, donc je te propose une démonstration de l'inverse: un ciel clair et un premier plan sombre. Comme tui le vois, ça reste parfaitement lisible comme une scène nocturne. surtout avec des étoiles, lune, et autres marqueurs de ce type.
La troisième propose un ciel clair avec des lumières chaudes, une fin de coucher de soleil. je note le prmier plan rougeâtre. Ma correction nconsiste à éclaircir le ciel et assombrir le premier plan. si le but était d'avoir une cille lumineuse, j'ai aussi une suggestion pour ça un peu après.
La 4e proposition, avec le rayon de lumière sur le personnage est intéressante. Là le but c'est de forcer l'éclairage sur le personnage, profiter à fond de ce spot lumineux. donc c'est come la 1e proposition mais avec un constraste plus marqué sur le premier plan. le rayon lumineux en lui même n'est pas aussi intéressant que l'effet qu'il fait en tombant sur le sujet principal. ce n'est pas facile à peindre, une lumière qui tombe sur un volume en faiasant des ombres, mais on aura des cour là dessus plus loin dans la formation.
La 5e proposition, avec la ville comme suhjet le plus clairest chouette, mais ta version est un peu verdâtre. car le jaune pûr mélangé à du noir ou du gris ressemble à un vert peu flatteur. Je te suggère d'utiliser des oranges et des rouges quand tu souhaites assombrir des teintes jaunes. Donc ma suggestion, c'est que le second plan soit un dégradé avec du orange au sol, du bleu sombre sur les troits, et des rouges entre les deux. Le premier plan peut être un bleu bien sombre poru se détacher, le ciel un bleu désaturé moyen, assez clair pour que la silhouette de la ville se détache bien du ciel.
La 6 et 7e sont très similaires: froides à l'arrière plan, plus chaudes au premier, mais là encore tu as un arrière plan sombre, second plan clair, premier pan sombre à nouveau. ça serait plus clair qui tu avais une hierarchie plus claire: donc pour la 6e j'ai fait le premier plan sombre avec un ciel clair, et l'inverse pour la 7e, avec une lumière chaude qui baigne le mremier plan, et un ciel sombre.
La 8e est intéressante, avec ce ciel orangé. Tu peux extre moins timide avec la couleur. Et encore une fois, on obscrucit le premier plan.
Enfin, la dernière avec ces tons gris/verts est intéressante. Encore une fois, j'claircit le ciel est assombrit le premier plan pour rendre la prespective atmosphérique plus lisible.
Essayez nos cours gratuitement
Voir nos coursInteractions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
27/08/2022
je te remercie pour ce corrigé si détaillé, effectivement mes vignettes paraissent bien ternes a coté des tiennes , je vais m'entrainer a mettre plus de couleurs et de contraste sur tes bons conseils, le visonnage de la correction m'éclaire aussi . au travail !!
Interactions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 62
17/09/2022
salut,
j 'espère avoir mieux fait, je suis pas encore satisfaite mais c'est le but du jeu pour progresser il me semble. j 'attends tes commentaires avisés.
Interactions
Nombre de sujet(s) : 0
Nombre de réponse(s) : 293
19/09/2022
C'est beaucoup mieux!
j'aime beaucoup l'atmosphère brumeuse qui diffuse la lumière.
garde en tête que pour un dessin final, tu peux traiter certaines zones de façon précises(en particulier le premier plan), et d'autre, peuvent rester floues/brumeuses (en particulier l'arrière plan).
joli travail et bonne continuation.
Vous devez être connecté pour répondre sur le forum