Composer en couleur

Salut!
Pour les compositions basées sur ton illustration, je trouve les modifications que tu as faites à ta compostion un peu dommage : on perd les différences de taille et de hauteur entre les rochers. Je me suis donc permis de baser mes corrections sur la version du dessin que tu avais fait pour l"exercice précédent.

en 1, le camaieu doré peut bien fonctionner, mais les valeurs sont un peu trop proche et la quantité de gris dans tes jaunes n'est pas très heureuse. En effet, assombrir du jaune avec du noir/gris donne des teintes verdâtres. Il vaut mieux ajouter du rouge pour aller vers des teintes beiges, brunes ou ocres qui sont plus agréables à l'oeil. J'ai donc éclairci le ciel, et ramené des bruns orangés au premier plan. 
Pour l'herbe, mieux vaut donner une frontière irrégulière à l'herbe pour donner du naturel au paysage; la nature comporte peu de lignes droites! j'ai utilisé des taches posées au hazard pour créer des taches posées à moitié au hasard, et la transparence des coups de pinceau aide à rendre la délimitation floue et organique.

en 2, ton choix d'un ciel plus clair et un sol orange pastel est bien plus élégant. et proche de la correction pour 1, donc félicitations, tu as su par toi même améliorer ta première proposition. J'en profite pour ajouter des ombres gris/bleu, pour donner plus de variété à l'image. aboir des ombres froides dans une image avec une lumière chaude permet d'ajouter du contraste et de la variété de couleurs dans une image.

pour la 3, même principe mais avec des teibntes sombres plus proche du noir, créant des contrastes plus dramatiques. Pas de bleus ou de verts: tout est en camieu brun. C'est bien vu. Ma seule véritable correction, c'est que la coueleur change avec la profondeur: les rochers éloignés sont plus clairs et plus gris que ceux qui sont plus proches de nous. 

pour la 4, c'est comme la 2 mais avec des couleurs plus vives, plus saturées. J'en profite pour mettre des vrais bleus dans les ombres.

Pour la 5, comme c'est une scè_ne de nuit, les rouges disparaissent presque complètement. en réalité, en faible lumière, nous voyons en noir et blanc, mais l'utilisation du bleu est une convention bien établie. du coup, dans ma correction, j'ai fait disparaitre les rouges, oranges et bruns, et tout est bleu, gris ou très légèrement vert. même de nuit, tu peux éclaircir le ciel, tant que les couleurs sont bonnes, on comprend que c'est une scène nocturne.

passons maintenant à la composition fournie.
pour la 6 et 7 le principe est le même: il faut plus de conrtraste de luminosité entre les plans, et moins de saturation, surtout dans les rouges. j'ai donc éclairci le ciel, assombri le premie plan, et le second plan se retrouve entre les deux en termes de luminosité, et est lui aussi beaucoup moins saturé.

Pour la 8, la correction est la même, mais je dois te saluer pour le coix d'un ciel plus cyan/vert et un premier plan violacé, qui crée une gamme intéressante. J'ai fait la même correction mais en essayant de ppréserver les teintes que tu a choisies, et comme tu vois, le résultat est très plaisant à l'oeil! tu as de bons instincts en termes de teintes, il faut juste que tu fasses attention à varier la luminosité!

pour la 9, tu as un peu plus de contrastes de luminosiité, mais ça reste un peu trop saturé, surtout le second plan qui ne s'accorde pas bien avec le reste de la palette. Utilise un pinceau transparent pour mélanger tes teintes locales avec la couleur dominante de ton image pour créer des gammes plus harmonieuses. Et encore une fois, je monte les contrastes entre les plans, j'atténue un peu les couleurs, mais en gardant la dominante de violet. 

pour la 10, tu as des couleurs très intéressantes: des bleus/verts, des jaunes d'or... j'ai décidé d'utiliser les jaunes d'or comme un éclairage de lanterne venant de la hauteur de la rue, qui éclaire les bâtiments par le dessous, ce qui crée de l'intérêt visuel et du contraste au second plan. Comme pour les autres corrections, j'ai intensifié les contrastes de luminosité entre les plans, désaturé certaines des couleurs, en essayant de préserver les teintes intéressantes qu avais proposé. Les verts et jaunes créent vraiment un effet intressant, Bravo!

enfin, la 11 est un simple camaieu de bleus saturés. J'ai à nouveau ajusté la hérarchie des valeurs pour augpmenter la lisibilité. comme tu vois, tu ^peux utiliser des couleurs saturées, à condition qu'elles soient proches en elles en teinte et saturation, et que la luminosité soit bien établie.

c'est rtrès chouette! continues!

Salut! je trouve que la 3e version fonctionne le mieux en termes de contrastes, vu que l'arrière plan beige se sépare à la fois du ciel et des personnages en rouge, et ton ciel n'est pas trop saturé. pour la version finale tu pourras varier davantage les couleurs sur les personnages du premier plan (en gardant des dominantes rouges et chaudes) et tu aurais une image bien lisible et agréable à l'oeil.